说到周邦彦，大家恐怕不熟悉，但是说起一个故事，很多人一定是听过。

风流倜傥的周邦彦和李师师你侬我侬，这时候，宋徽宗也从密道来到了李师师的住处，周邦彦急中生智藏到了床底下去，宋徽宗带著新鲜的水果来到了李师师身旁，并州如水般明亮锋利的刀子，吴地的白盐胜似雪，李师师那一双如玉般的纤纤玉指切开了江南进献的橙子，锦绣的帷帐刚刚被兽形制的香炉里冒出的烟霭所温暖，男女二人对坐著调著笙箫。男女之间欢愉的时间总是很短（底下藏著的周邦彦时间一定不短，笑。）宋徽宗还要上朝，便准备离开师师。李师师问道：「你现在哪里入宿呢？现在已经是三更时分了，外面寒风凛冽，马容易打滑，寒霜逼人，很少有人行走，不如就别走了吧。」周邦彦记录下这一切，然后填了一首词，后来宋徽宗听到这首词，明白了床下藏有人，敢跟老子抢女人！于是周邦彦一生经常在各地奔波，远离朝廷。（在山西长治，浙江宁波，安徽阜阳等地都当过官）

这首词如下：

北宋周邦彦的《少年游》

　　并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。　　低声问：向谁行宿？城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。

当然这个故事多半是编造的，但是这首词和故事给人一种印象深刻的感觉。话归正题，而题目里这个「词中老杜」一个称号，这是海宁王静安先生（王国维）的话「以宋词比唐诗，则东坡似太白，欧、秦似摩诘，耆卿似乐天，方回、叔原则大历十子之流，南宋惟一稼轩可比昌黎， 而词中老杜，非先生不可。读先生之词，于文字之外，须更味其音律。今其声虽亡，读其词者，犹觉拗怒之中，自饶和婉，曼声促节，繁会相宣，清浊抑扬，辘轳交往，两宋之间，一人而已。」

对于这个说法，周邦彦在词方面跟诗方面的杜甫是否可以对等呢？个人见解就是文科就是开放性的，只要言之成理就行，那么我们先说，周邦彦和杜甫的相似之处。

周邦彦创作讲求词作艺术规范，正如沈义父所说「下字运意，皆有法度」。比如这首词

西河·金陵怀古

周邦彦

　　佳丽地，南朝盛事谁记。山围故国绕清江，髻鬟对起。怒涛寂寞打孤城，风樯遥度天际。　　断崖树、犹倒倚，莫愁艇子曾系。空余旧迹郁苍苍，雾沉半垒。 夜深月过女墙来，伤心东望淮水。　　酒旗戏鼓甚处市？想依稀、王谢邻里，燕子不知何世，入寻常、巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。

这首词化用刘禹锡的《石头城》和《乌衣巷》以及乐府《莫愁乐》（这三首诗放在文章最后，方面理解又不妨碍大家阅读文本），不知道这三首诗，你觉得周邦彦写得好，写的自然，知道他是化用前人的诗句，你更要佩服他的不露痕迹。这种不露痕迹，就是建立于诗人对于字句的锤炼的基础上，同样的杜甫也是一个锤炼字句比较厉害的诗人比如「香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝」，这两句历来各家解读颇多，我理解是明明是鹦鹉啄香稻，凤凰栖碧梧，却要把重点的两个字放在句首，看似是语病，其实，也是锤炼字句给读者新奇独特的艺术感受。

关于杜甫的诗歌艺术特点，《浮生六记》里倒是有一段对话，颇有意思：「余曰：「唐以诗取士，而诗之宗匠必推李、杜，卿爱宗何人？」芸发议曰：「杜诗锤炼精纯，李诗激洒落拓．与其学杜之森严，不如学李之活泼。」余曰：「工部为诗家之大成，学者多宗之，卿独取李，何也？」芸曰：「格律谨严，词旨老当，诚杜所独擅。但李诗宛如姑射仙子，有一种落花流水之趣，令人可爱。非杜亚于李，不过妾之私心宗杜心浅，爱李心深。」杜甫的格律严谨（杜甫写的最好的就是律诗）和周邦彦格律严谨这点颇为相似，周邦彦当年提举大晟府（相当于汉代乐府，官方音乐机构），对于音律及其注意，而我们知道词配上曲调是可以唱的，所以，词类似于流行音乐很多都是男女「离别之情」的基调。苏轼和辛弃疾把词当作案头文学，这些人在宋代毕竟是少数，而周邦彦代表的是另一类严守曲调格律的词人。（再比如柳永，姜夔）还有就是，两个人都喜欢拗句，通过声音抑扬顿挫表达情感（朗诵，唱歌您能感觉到的）

杜甫在唐诗史的地位是无人撼动，而且很多人学习律诗都喜欢模仿杜甫（比如钱谦益等），周邦彦在词学方面也是有一定影响的，清代常州词派比较崇尚清真。（不是你想的那个清真。周邦彦号清真居士）但是，周邦彦论其在中国文学史上的影响力也还是比不上杜甫。

要说还有一点点不同就是杜甫诗歌忧国忧民，这种情怀后来理学家朱熹比较推崇，拿得上台面。周邦彦写男女之情，这在古代也还是不为人称道的。

这是公说公有理婆说婆有理的事情，一切言之成理就好，只要论证严密，观点充分，事实清楚，同意「词中老杜」或者不同意，都是可以的。以上就是我的回答。

注释：乐府《莫愁乐》云：「莫愁在何处，莫愁石城西；艇子打两桨，催送莫愁来。

刘禹锡《乌衣巷》：「朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。」

刘禹锡《金陵五题·石头城》：山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

我是「红雨说历史」，周邦彦被誉为「宋词集大成者」（清·周济），他的词被称为「昆山之片珍」。老杜，杜甫被称为诗圣，诗被称为诗史，诗文几乎集大成，擅长各种风格。所以周邦彦就是老杜，苏轼就是李白。

词在隋唐开始，到了宋代大成，唐诗宋词一直是我国灿烂文化中的两朵奇葩。周邦彦在北宋末年，基本学习了，宋300年以来，众家所长，他吸收了五代时期「花间派」的靡丽，晏殊的雍容典雅，欧阳修的古典雅致，秦观的缠绵悱恻，苏轼的浑厚等等，形成了自己厚重典雅，又细腻典丽的风格。周邦彦学到了柳永的铺叙。如柳永《雨霖铃》寒蝉凄切，对长亭晚。。。一系列景色铺垫，下阕多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。

我们来举例一首周邦彦《兰陵王·柳》

柳阴直。烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国。谁识。京华倦客。长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。 闲寻旧踪迹。又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿。望人在天北。

凄恻。恨堆积。渐别浦萦回，津堠岑寂。斜阳冉冉春无极。念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。

我们在词中看到了景色铺叙，「登临望故国」「愁一箭风快」这是苏轼的深沉，「泪暗滴」这是秦观的绵密，「隋堤」「春无极」「露桥闻笛」全诗曲折迂回，似浅实深，又是晏殊欧阳的典雅。

周邦彦精通音律，平上去入，清浊严格区分，而且周邦彦在朝中掌管乐律，认真总结和创作曲调。他的格律慢慢被后来人奉为一宗。

但因为周邦彦在朝为官，限制了他的题材，多舞榭歌台，爱情伤别之作，偶有登临怀古，他的创作，加上后人的推崇和学习反而缩小了词的涉猎范围，这是不好的地方。

欢迎大家讨论周邦彦。

文/红雨说历史

周邦彦（1057[1]—1121），北宋著名词人。字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书。神宗赵顼元丰初，在汴京作太学生，写了一篇《汴都赋》，描述当时汴京盛况，歌颂了新法，受到赵顼的赏识，被提拔为太学正。以后十余年间，在外飘流，作过庐州（今安徽合肥市）教授、溧水（在今江苏省）县令等。哲宗赵煦绍圣三年（1096）以后，又回到汴京，作过国子监主簿、校书郎等官。徽宗赵佶时，提举大晟府（最高音乐机关），负责谱制词曲，供奉朝廷。又外调顺昌府、处州等地。后死于南京（今河南商丘市南）。[1]

周邦彦精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律词派词人所宗。作品在婉约词人中长期被尊为「正宗」。旧时词论称他为「词家之冠」或「词中老杜，是公认「负一代词名」的词人，在宋代影响甚大。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。

周邦彦在两宋词坛上起到承北启南的作用。「词中老杜」一说出自王国维《人间词话》。他精通音乐，执掌北宋的最高音乐机构大晟府，格律派词人视为开山祖师，对南宋姜夔，张炎，吴文英等词人影响深刻。

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