为什么选秀节目和音乐综艺中很少有人演唱或改编九十年代流行的内地歌曲？

近年来，不少独立音乐人的歌曲、2000-2010年间的大热歌曲以及港台老歌被选秀节目或音乐综艺重新演绎，比如歌手的邓紫棋《喜欢你》、徐佳莹《莉莉安》等等，但是九十年代内地流行的歌曲似乎很少被选秀节目或者音乐综艺翻唱，像《中华民谣》《走四方》《涛声依旧》《心雨》《爱情鸟》这些歌曲几乎都没有被演唱尤其是改编过，甚至打怀旧牌都不会用这些歌曲（极个别情况下，比如央视的一些舞台，使用的几乎也是原版伴奏）。这是为什么呢？有没有什么可能的较好的改编方法呢？

先打个招呼，描述会有些不恰当和错误，别揪著不放，毕竟不是职业公众号，随便说说，听个大概

另外，只收藏不点赞是什么意思？

以下是原回答

我们小时候的音乐课可能会说：「中国的音乐就是没有fa和si」，「中国音乐都是五声调式」之类的概括。

长大之后才知道，原来五声调式并不是中国音乐的特点，甚至可以说是全世界大部分地区的音乐都具有的基础骨干，但是我们没有把它发展下去，或者说是就此收手了。哪怕那几个偏音都是小心翼翼地弱弱地用。同样使用五声音阶的爵士乐风格就完全不一样。

下面这个回答很好地概括了中国音乐的大概风格：

五声但没有中国风感觉的旋律有什么可归纳的特征？?

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对照一下题主点名的那些歌曲，是不是很符合「大量大二度小三度」的迂回的旋律特点？

除了旋律走向，他们在节奏上也有个特点——几乎全都落在正拍上。能有个大切分节奏，已经是很大的特色了。当然，这和中文字都是单音节发音有关。

再者，过去但凡说到歌曲写作，传统的教学一定会谈到歌词声调要和曲调契合一致，并且老师还会反复强调注意「不要倒字」。但是现在想来，这不等于旋律直接被歌词绑架了么？按照这个套路来说，周杰伦是非常不合格的。（难怪一出来这么多人喷呢…

另外一个罪魁祸首，就是近30年的普通话推广。它毁掉了两件事：1：方言。2：戏曲。前者好理解，后者可以说是语言和音乐契合度最密切的传统艺术，由于方言没落，失去了承载了一个地区大量的音乐特色的语言发音基础和受众，直接就垮了。现在除了靠著保护非物质文化「遗产」养活一批人，可以说是很难爬起来了，除非各个戏曲门派都出一个郭德纲一样的人。

题主所说的那些曲子，风格基本走到头了，但也不是没有发展。只不过接棒的人，你可能不喜欢。比如《两只蝴蝶》，不行还有《酒醉的蝴蝶》，也可以去听听《犯错》，或者翻翻长辈的手机里的歌，是不是也符合刚刚总结的特点？

现在还有一个称呼叫作——土嗨。

八九十年代，传统中式曲调和西式流行风格作为这两大种风格，大家还来得及完全分清楚，大家都用通俗歌曲或者流行歌曲称呼，各自的受众没完全分离。而现在，习惯前者的受众，已经老了……

有人提到了邓丽君，其实这两种风格她都有唱，而且她还唱20,30年代的老歌，所以不能单纯用歌手来区分风格。想想，当时正大综艺的主题歌《爱的奉献》，是不是风格就完全不一样了呢？

这种状况类似于：改良派与革命派。不过差不多在周杰伦出现之后，革命派几乎彻底占据优势，改良派逐渐沦为油腻土嗨。

至于现在的古风，中国风，本质上是流行音乐的骨架挂上一点民族元素。这就像把肯德基放在咸菜缸里，本质上还是肯德基。

古风音乐与流行音乐的本质区别在哪里？?

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最后，如果还没吃饭的话可以去搜搜，每年各地文化馆/群艺馆/文化站都有些什么作品，特别是还有些得奖作品。

你会发现每个圈子都有马保国

那个时代我们的流行音乐完全在摸索阶段，我们甚至不太喜欢用「套路和弦」，比如《走四方》的和声走向......我现在试著扒了一下，我完全是懵的，我真的不知道怎么配和弦更好。由于这个原因，其实改编难度挺大的。所以，像《走四方》《九月九的酒》这一类的歌，其实是我们的前辈自行探索出来的一种美感，这种美感包括了：和声，旋律，配器。而且这三个因素都互相牵扯著，《走四方》的旋律决定了它的和声进行，而这个和声进行以及旋律，又必须用那样的配器，听起来才成立。

（更新，和题主聊了之后我又试了一下，其实《走四方》可以改，我找到了办法，这首歌老是落在1上，硬是用点爵士和声理论改起来蛮好听的，Csus2-Bmin#5 - Ab6b5 - F/G，但是这歌的段落太简单，太短了，会感觉总是在重复）

（7.15更新，《走四方》这首歌我已经配出无数种和声走向了，当时写答案的时候，脑子秀逗了。。。）

再一个原因，歌词年代感太强，不像现代人说话的口气。比如「是否」这样的用词，现代写词人一般不会这样用，太做作。「今夜的你我，是否重复著昨天的故事，这一张旧船票，能否登上你的客船。」这一段文字实在太不符合当下人的文字语言习惯，一听就是属于那个年代的浪漫，现代人听起来会感觉「情绪过于浓烈」，「有点做作」。

就拿你举例的这几首歌来说，我个人猜测，那个年代写歌的前辈，他们对和声进行的美感不是那么有经验，感觉前辈们更重视旋律，甚至创作的时候就是用旋律来驱动整体的。现在的流行音乐创作，和声进行的美感已经被探索到极致了，所以我们不用思考就知道用4536251来写副歌是符合大众审美的，是能写出怎样怎样的感觉的。

现代音乐人创作的那股驱动力，很多时候不是旋律，比如搞电子的，大部分是编曲来推动整个创作。搞RB Funk的人，可能想的是我要创作一个和声美感独特的律动。换一个说法，可能那个年代的创作是唱出来的创作，而现在的创作动力是五花八门的。

其实我小时候很喜欢听《中华民谣》，我现在试著去改编这首歌，我只有一点点和声上的创意，但是歌词的意象我一点办法都没有。

最后，我其实很佩服那个年代的流行音乐，因为前辈们真的是完全自行探索，而且探索出了自己的风格的，不过这个风格有局限性，不符合当下审美，不符合当下明星的气质。

记得前几年好声音有个唱邓丽君的小女孩，但她的问题也很明显

完美复制邓丽君，却不适合其他的音乐形式，在选秀比赛中不占优势。

发布于 2020-07-26继续浏览内容