【艺术家介绍】陆春涛
「你静静地伫立水中，看尽人间百态。碧水作床，流云当被，月光似纱帐，似乎你总是那么坦然，又那么潇洒。我欲淡笔勾勒，定格你瞬间的美丽。」
每年的「台北艺术博览会」是我非常期待的大事，这场艺术界大事集结了来自各方大家，精彩程度非言语可形容，每次从展场离开都觉得自己又大开了一次眼界，忙著记录下艺术家的作品和名字，回去好好做功课。如果你是喜好艺术的一般民众(像我一样)，只能跟你说错过可惜。
今年参展的艺术家唯一让我买下画册，让我有『总有一天要买下你的画作』念头的为来自大陆上海的水墨画家《陆春涛》
展场的位置安排是依据不同艺廊区分，可以在不同的艺廊看到同一位艺术家的作品，如《草间弥生》的作品在这次的展览中出现的比例非常高。走到【琢璞艺术中心】的展间，我一眼先被墙上的莲藕画给吸引住，气定神闲、雍容华贵却不显娇孤，色调又是那样的舒适淡定，好迷人~~
简单的色调也能堆叠出明显的层次
尤其是夜晚的荷塘, 朋友说有景深的耶
查究了陆春涛的创作背景和作品集，发现他在2009末、2010~2011这几年的画风大蜕变，突破传统水墨画的局限，自成一格，呈现了独特的”陆春涛”画风。
中西合并，夜晚荷塘月光照亮画中的灵性，广阔大地之美。
水墨分明的荷花丛，偷窥荷花的娇嫩。
陆春涛从传统的海派，水墨的基本款-花鸟山水，开始从自身生长环境周遭创作「荒谷」和「江边系列」。陆春涛中间曾经迷失创作方向，收入不济，一度投身于广告行业，可能也是因为如此见多识广，反而从中得到了领悟，找出自己的风格。
「江边系列」这幅有台湾国宝刘国松大师的纸筋法的影子
(刘国松老师之雪树银花)
再回头看看七月份台中国美馆所展出的「全国美展」的水墨系列；东方的技巧，西方的表现形式，仿佛已成为水墨画派跳脱传统的途径。相较之下，其实咱们台湾的画家，虽然有些只是研究生，但是作品的成熟度却不在话下。是否我们的艺术市场不够成熟、太狭隘，所以艺术家较难以出头获得较高的知名度和身价呢！？
莫内的荷花池，上次在北美馆看过真迹后发现，原来并不是每件荷花池都美丽，虽然作品的尺寸都很大，但是大多数是一团黑黑脏脏的感觉，睡莲这玩意儿，油画的表现确实不如咱们东方水墨画来得适合。
「似莫内的画笔很少青睐你，《爱莲说》也未将你提及，可你却是如此沉静、独立，站在骄阳下，努力酝酿著心里的果实。你在进行著一件伟大的事业，那就是：让香甜更香甜，让咀嚼它的人更欢心。
失去了花朵的妩媚，也不再有莲叶的悉心呵护。你暗压悲绝之心，为献出自己，将最后一抹明丽转化为成长的丹药，那么静静地，在日光和风雨中，等待脱壳。升华在即，你需要更冷静、更孤绝、更悲壮。
这戏剧，一时还没有任何评定，任何一个环节的注脚都有难以释然的记忆。」
这本画册让我爱不释手的原因还包括诗词文字，也如画作一样的充满优雅与诗意，对著莲塘产生了浓厚爱意。
「即使艏寂寞，抱著孤独，即使凋谢了美丽，即使沉睡千年，你依旧把握当下，誓将舞出最美的人生；你让我们显得渺小，也让我们学会了释怀，放下了沉重。」
