他用一支笔记录生活里的大事小事；他始终保持敏感，发觉生活里的点滴乐趣；他用画笔记录美好，记录人间世事。他是中国国家画院国画院副院长范扬。请一起跟随我们的镜头，聆听艺术带给范扬的神奇与魅力。

范扬

在古画中汲取养料 创造更好作品责无旁贷

网易艺术：您如何看待文化的前世与今生？

范扬：中国画的前世源远流长，在历史上有许许多多的高峰，像范宽、徐渭、董其昌，他们的成就难以逾越，就像欧洲很难有人能超越米开朗琪罗。中国画的今生需要聚焦的点应该是如何在这个时代焕发新的光彩。我是画中国画的，有时，纯粹去看一个中国画画家作品时，你很难找寻到令人耳目一新的感觉，色彩缺少冲击力，样式也是层层相因，格局也很难有大的变化，陈腐、陈旧的东西难以避免。对于中国画，今生我们需要投入的精力和心血还需很多很多。

网易艺术：中国画该如何迸发新的生命力？

范扬：鲁迅先生曾经说过，“如果用宋代线的空灵加上敦煌壁画的色彩，或许会产生一种崭新的艺术。”不过，目前我还没看到能做的如此之好的艺术家。作为画中国画的画家，我们可以在古画中汲取到很多丰沛的“养料”，明清时期的文人画，唐宋、上古等时期的雕刻、瓷器、玉器、彩陶艺术，这都是我们极好的学习材料。而对于现代的画家，我们处在最好的时代，我们比先人们眼界更加开阔，我们的先辈像徐悲鸿先生等一批人物，瞭不起就是去欧洲留学，他们很少有全世界游历的经历。而我们现在的画家，几乎到过全世界的各个角落，创作环境也好太多。所以创造更加超越前辈们的作品我们责无旁贷。

外婆的教导伴随我一生，“用墨要浓，用笔要厚”

网易艺术：现代的青年人对传统文化认知少，练习书法的人也比较有限，您对青年人有什么建议？

范扬：我们的青年人应该练习中国书法，学书法实质上是在学习一种规范，就像练习钢琴，我们知道练习钢琴需要智慧，更需要循序渐进，有人曾说，钢琴能学好，数理化、语文、英语几乎都不在话下，为什么？因为练习钢琴养成的是你良好的学习习惯，锻炼的是你的智慧。练习书法也一样，除瞭锻炼你的思维和学习能力，你会悄然发现，书法里还能看出你的心性。毛主席的字就是天马星空，蒋介石先生的字就是规矩有加。

网易艺术：那您是从何时练习书法？

范扬：我从小就练字，我的外婆曾教导我说，“写书法，用墨要浓，用笔要厚，以后才有得宰相做。”外婆这句话，至今对我影响很大，如今我也喜欢写浑厚的字。出于好奇，我还真研究瞭不少宰相的书法作品，民间的这一说法，还真的并非空穴来风，你会发现，很多宰相的字确实写的厚重，而同为宰相的王安石，他的字写的剑鞘、挺拔、稍微有些薄，他的命运也是大起大落。

创造艺术和创造文学的冲动跟创造生命的冲动是一样的

网易艺术：网易艺术作为媒体，一直致力于将艺术还原于生活，您如何看待艺术和生活的融通性？

范扬：生活里处处都是艺术，我画的作品就是家事、国事、天下事，我喜欢用画笔表达生活的方方面面。我给作品集起名《如是我闻：范扬世事绘》。生活里处处都可记录，而艺术家需要对生活拥有高度的激情，你不能把自己关在象牙塔里，不然会缺乏难得的热情，没有热情怎会有创作的冲动呢。曾经有媒体采访贝克汉姆，问足球带给他的是什么，贝克汉姆的回答是“激情“。这个回答令我意外。我以为激情只在艺术家这里存在，没想到足球也是如此。作家杰克·伦敦曾经说过：“创造艺术和创造文学的冲动跟创造孩子的生命冲动是一样的。”你有激情，有热情，才能创造出无愧于自己，无愧于时代的好作品。