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艺术是形而上，生存是形而下。有人说经济基础决定上层构筑，那如今便是基础完备的时代。

生活在当下的国人同胞，基本的温饱问题都已经很好的解决了。发现艺术是需要时间和精力的，人人都有追逐艺术的权利，只是看是否有那个意愿和兴趣了。

现人对艺术有很大的误解：艺术门槛高，需要消耗大量金钱。

想要培养艺术细胞，先得问问自己对什么事情感兴趣。围绕这个兴趣去做功课，付诸实践，这就是艺术的开始。有的人好练字，有的人好钢琴，都是从最基础的一个笔画，一个音符开始的。虽然不同的兴趣，可能花费的成本会有所不同，但这不是阻碍艺术的根本理由。

现在的人大多比较浮躁，与其花心思用在虚无缥缈的艺术上，倒不如业余加加班或者刷刷短视频玩玩游戏实在，毕竟这样要么钱来得快，要么愉悦感来的快......而事实就是，来的越快的东西，走的也越匆忙，匆忙中还不忘带走最后残存的灵性，只留下一片荒芜的心灵和无尽的空虚。

现在也越来越多的人意识到：不能没有形而下，但一定要有形而上！

至于该如何用去发现生活中的艺术，有心之人都可以找到适合自己的方法。而那些依旧在空虚中轮回的人，还在享受著酒精和游戏所带来的麻醉感......

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艺术可能是人类最后能独具魅力的一小块净土，然而它不会成为大众文化的一部分。

狭义的艺术必然是稀少且具有独特价值的

因为你无法指望所有人都能懂莎士比亚和达芬奇的作品。

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嘶，确定这不是学测题？？？？

okk，既然不是学测，那就可以回答23333。首先，经济决定上层建筑相信每个人都晓得，这个「上层建筑」指的是什么呢？一般我把它认为是除生产资料以外的享受资料和发展资料的需要。艺术可以看作是享受资料（也可以是发展资料，但更多是享受资料），那么没有经济基础，又何谈享受二字呢？当然，艺术也分很多种类和级别，它在我们生活中的作用，也根据阶级分成了不同的层次。举个例子，如果你已经是衣不蔽体食不果腹，还会对即将到来的世界名画展览而感兴趣吗？或者说，你会津津有味地去仔细品味画所传递的美吗？也许你连门票都买不起，而且你也不会去追求自身的享受和发展（注意情景设定）。综上，我们可以看出，一个人要想在大脑中形成这样的意识，必须要保证他或她的温饱，至少不用为生活发愁，那么在国家层面上就是实现全面小康。另一方面，艺术的高成本也让很多人望而却步，举个不太恰当的例子，去维也纳的金色大厅听一场新年的音乐会的成本自然是大部分人都承担不起的（就中国来说，不过也没必要），也就是说，艺术品的高成本，就限定了它的传播范围，那么国家又应该怎么做呢？首先是要做好传播的工作，举办各式各样丰富的艺术活动，可能不是什么阳春白雪的东西，但至少是以群众为基础的，兴办艺术馆、博物馆，在全社会形成一种艺术的氛围；其次是要培养不同种类的艺术性人才，传承弘扬我国的特色民间艺术，并加以保护（立法），了解不同阶级的艺术需求，为不同层次的人提供不同的艺术服务及感受；最后，严厉打击各种非法倒卖艺术品的地下活动，保护知识产权，创作权，严厉打击各种抄袭盗版活动等等。

说的可能不太全面，2333以上仅代表个人观点，不喜勿喷，感谢。

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什么是艺术，这是一个问题。

人们在劳动，生活等各方面，无时无刻不在散发艺术的芬芳！并不说是高雅的，别人看不懂的，有非常深刻内涵就是艺术，世间皆艺术，艺术伴人民！

虽然艺术无处不在，但是并不是每个人都能享受到的，为何？

一个打铁的人，在打铁的瞬间，那种力与铁的碰撞，汗水和火花的混合，让人感觉到一种艺的存在，一种精神的长存，但是打铁的人可能没有这种想法，因为他没有心思去想，无数次重复的动作已经将他对于艺的感触泯灭。

所以重点不是艺术在不在，而在于艺术能不能被享受到！

怎么享受到？使大家从劳动的深渊拉出来，使他能有思想去思考，使他能有时间观察生活，享受生活，创建生活，只有这样，才能使艺术真正走向大众。

说来说去，只有一句话：活的轻松，玩的潇洒(重点是大家都有钱)

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百花齐放。而不是xx条xx条。

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先发展好经济，自然就会有对美的追求

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