为什么邓紫棋、李荣浩的专辑不收费？
《摩天动物园》《麻雀》都没有收费，但大多数歌手都收。
为什么呢？
同意其中一个回答，因为收费市场的混乱。
像国外applemusic那种，租借会员制，收个门槛费之后全部都免费，没有氪金没有回购，歌曲公平竞争，然后好的作品流媒自然会上浮，排名自然就出来了。
但现在的问题是因为有些好歌没有宣传平台却直接收费，导致路人不买单，歌曲只在粉圈中传播无法出圈，流媒不高，这样不氪金不回购的好歌就没机会有传播度，路人甚至连你出新歌了都不知道。销量排行榜又非常好刷，导致榜上都是一些不知所云的东西，所以恶性循环导致人们都懒得去听新歌，因为按照所谓排行榜听都是一堆垃圾，不按照排行榜听又不知道怎么找好的新歌，于是一遍遍刷背景音乐的抖音排行榜诞生了（磨耳朵也给你磨出传唱度）。
在这样的环境下，专辑收费就是掐断自己的传唱度。
当然也有先有传唱度再收费的骚操作。
其实仔细想来在没有网路的年代，大家买专辑也不是随便买，不也是先听电台里的主打歌或者电视节目宣传的hit片段衡量一下这张专辑值不值得出手才买么，说到底音乐这种还得是让人家先听到好的地方才能看到回头钱，那种只在粉圈里传播的歌，不过是只想收割一波韭菜罢了。
毛不易在采访中说到，歌手收入的大头是歌曲火了之后，有人去请你商演。表面上专辑卖几百万实际上中间环节太多了， 专辑那点钱，还不如放开让歌传唱起来的潜在收益更大。
今天内地音乐网站，绝大多数歌手的歌都不收费。
只是极少数歌手的歌才收费。
敢收费的，要么是老一代歌手，比如周杰伦、林俊杰、蔡依林这些。
要么是新一代的男女爱豆，有狂热的一堆粉丝愿意买单。
多数歌手，包括邓紫棋和李荣浩等之所以不收费。
是因为收费的效用其实没那么大。
可能没多少人买。
而且会大大的阻碍传播。
带来更大的损失。
有一点是值得强调的，那就是在现在中国，音乐赚钱的大头并不是专辑销售。
腾讯音乐第三季度营收75.8亿元 净利同比增10%?www.gamersky.com
腾讯音乐第三季度来自于在线音乐服务的营收为人民币23.2亿元（约合3.42亿美元）
腾讯音乐第三季度来自于社交娱乐服务及其他业务的营收为人民币52.5亿元
显然，下面才是大头。
而专辑收费，整个2019年才卖出了数亿元。
可以说正是很多人瞧不起的俗歌（因为社交服务热歌跟普通热歌高度重合），才养活了华语乐坛。
而不是那些粉丝自夸的他们偶像的高端歌曲。
当然，未来肯定是希望多数人能付费的。
这样歌手显然能赚的更多，市场也更繁荣。
但因为有几个狂热粉丝就吹嘘自己拯救了音乐市场，那就可笑了。
再加一个薛之谦。
因为对他们来说专辑收费赚的那点钱远不如某首歌流行后产生的效益。但是现如今一首歌想要火是很难很难很难很难的，这些年主流歌手中歌曲能出圈大概就只有邓紫棋、李荣浩和薛之谦了。
目前华语乐坛一二线歌手以及所有流量艺人新出的专辑大部分都收费了，「坚持」不收费的反而成了少数。（收费和VIP不是一个概念，有的歌手歌曲不收费，但是需要VIP才能听）现在国内的音乐生态就是如此，新歌想火比登天还难，以前出专辑增加人气通过代言和商演获利的模式已经越来越行不通了。歌手出歌还想回本只能靠粉丝买单了，因为可以无限叠加，粉丝只要够铁够豪，叠加上亿不是梦（其实扣掉七七八八到歌手手里很少）
（周杰伦是个特例，除外）
其实国内的音乐播放平台光靠会员费和卖歌曲是赚不到钱的，像QQ音乐大部分收入竟来自直播。平常这些国内的音乐APP用的不多，不是了解其中运作的玄机。
下面有人评论歌手不收费就是不在尊重版权，这逻辑真把我惊著了！现在的人版权意识都这样高到离谱吗？收费或免费都只是一种营销策略，跟尊重不尊重版权有什么关系？把一份数字专辑重复卖成百上千次就尊重版权了？
而如今国外音乐APP大多只收会员费，专辑本身是不收费的，任何人的歌曲都可以无限制地听，像Spotify这样甚至免费会员也可以听，但是会插播广告，歌手主要靠播放量分配收入。（所以国外的歌手都是不尊重版权的？？）而国内的歌手想通过音乐流媒体赚到可观的收入是很难的，所以大部分都被逼成了综艺咖。
话说回来，像Spotify、apple music这样会员制的运营模式也不见得就是最好的，已经有不少歌手抱怨收入大不如前。
根结底是因为内地没有音乐市场只有偶像市场，真正主动听歌的用户很少，大部分都是那种被动听歌的用户，什么流行听什么。也不想为音乐掏钱。还有就是偶像的粉丝，他们只在乎偶像本身，偶像唱什么无关紧要。粉丝在QQ音乐上一出手就是上千上万张专辑，你以为人家买的是歌曲么？其实是应援，或者叫打赏也行，不然重复买那么多有病啊？（虽然在我看来还是很有病）
其他的剩下的就是少的的可怜的真正的听歌用户。在卡带流行的时代这个类型用户规模曾经很大，因为那个年代娱乐方式有限，听歌是大多数年轻人的主要娱乐方式。但是又因为那个年代穷，大部分人只买盗版。所以从那个时代起歌手已经放弃专辑销量，而追求歌曲的流行度来获得名气，从而在其他商业活动比如代言商演等获得收益。而进入移动互联网时代，人们的娱乐方式发生了很大变化，导致人们对音乐的关注度急剧下降，再加上人们对音乐的审美取向多元化，再也不会出现每年都有很多HIT歌曲的盛况，一首歌能够脱离粉丝圈子走向大众太难了，通常一张专辑发下去，如果不是粉丝，根本没人知道，更别说像以前那样红遍大街小巷了。
卖过，卖得不好，最起码这个成绩跟她其他成绩比起来不好。虽然短暂卖了几个月就免费了，但初动都这样了，后续也不会有太好的成绩。
现在就是要认清现实，你就是卖不过流量偶像，因为现在数字专辑还属于偶像周边，是割韭菜的工具。大众并没有完成成熟的消费模式，你不免费，就没人听。主要问题是，现在没有好的打歌平台。总不能让听众完全不了解你这首歌，硬买吧。
除了周杰伦，他已经形成自己的粉丝帝国，称霸乐坛这么多年，他只要发，路人也会盲买。他不算，其他的数字成绩，也就林俊杰好一些，但因为各种收费也被人诟病；薛之谦只做免费音乐；阳盛阴衰，女歌手集体崩盘，邓紫棋勉强和男歌手比较，数字也卖不到什么好成绩，她还不如为了流行度免费呢。
这是流媒比较好的四个有代表的歌手，其他的歌手就不说了，成绩更惨。哪怕数字好的，流媒也低得可怕。可以去看看榜单前几的歌曲，压根没几个人听。完全是自娱自乐，这是国内音乐市场发展不完善导致的。
从经济学的角度来分析的话，是因为他们的专辑价格弹性想比其他歌手较高，所以免费对他们来说是最好的策略。
什么是价格弹性？价格弹性指的是一个物品的需求量随价格变化而引起的变化程度。价格弹性高的东西往往为非必需品。如果价格提高，则需求量会大幅度降低；同理，如果价格降低，则需求量会大幅度增加。 而价格弹性低的物品则为刚需物品，例如粮食，食盐，香烟等。无论价格怎么变化，其需求量变化也不会太大。
然后我们回过头来分析他们的专辑，举一个例子：假如有一个歌手名叫凳子齐，她潜在的听众有1000人。如果我们将专辑价格设置在2元，这个时候愿意花钱买专辑成为实际听众的只剩下100人了；而如果我们将专辑免费，则1000人会全部成为实际听众。而在专辑收益之外,她的专辑传播流量也会带来相应的收益（例如综艺或者广告代言）。假设每一个人听专辑会带来1元钱的收益。我们可以比较一下：
如果定价2元，收益为：
100*(2+1)=300元
而如果免费的话，收益为：
1000*1=1000元
因此免费能带来更大的收益
而同样的条件下，有另外一个歌手名叫粥劫轮他的音乐作品也非常出色，并且有一堆死忠粉。假设他也有1000个潜在听众，如果他将专辑价格定在2元则会有900人原因花钱购买成为实际听众，而免费则有1000实际听众。
于是收费2元的收益为：
900*（2+1）=2700＞1000元。
这个时候收费获得的收益更大。
最后来了一个流量明星叫削站，他有100个死忠粉。无论免费与否，他的听众固定只有100人，而由于作品质量太差，获得不了想要的流量收益。
如果专辑免费则一分钱得不到。
如果收费2元收入则为：
100*2*10=2000（10的意思是粉丝人均买十张）
所以最优选项还是收费。
所以可以总结出来这些歌手的两个特点：1，作品质量不错
2，死忠比较少
其实李荣浩的专辑是收过费的。
2016年1月，李荣浩第三张创作专辑《有理想》以数字专辑形式问世，售价15元。在当时QQ音乐数字专辑收费的只有周杰伦、Taylor Swift、林俊杰等极少数歌手时，李荣浩也大胆做了这个尝试。
结果怎么样呢？那张高质量专辑糊的彻底，发行三个月之内甚至没有一首歌真正传唱出去。（当时最火的应该是前一年5月发行过的《不将就》）
所以没过太长时间，这张专辑就可以免费听了。这才有这两年各种视频平台都在放的《爸爸妈妈》，殊不知这已是2016年的歌曲。而专辑中的其他高质量歌曲（比如《满座》、《女孩》、《优点》、《大太阳》等），到现在也没多少人听过。
————————
专辑收费虽然合情合理，但就代表著要舍弃掉传唱度等一些方面的收益。李荣浩放弃收费后，即使是令人极其失望的第四专和第六专也火了几首歌（《戒烟》、《麻雀》等）。而题中提到的邓紫棋，现在还处于刚自立门户需要重新积累新作品人气的时期，短时间内也不会这样做。而能一直坚持数字专辑收费的几位，早就已经不需要这些了。
因为聪明。知道既不要学Taylor swift，因为欧美的音乐市场已经很完善了；也知道不要学周杰伦，因为自己根本没有那样的人气和传唱度。
像林俊杰蔡依林这种太短视太在乎作品的既得利益的歌手和背后的团队只能一步一步没落。没有传唱度拿再多的奖都是空谈。怪美的质量确实不错（和真正的艺术作品还是两码事，在商业专辑中差强人意的一张），但是能再出一首日不落这样的hit吗？不能，因为路人不会花钱听你的歌，现在免费的娱乐方式太多了。更别提林俊杰团队连stay with you这种公益单曲都要收费的脑溢血操作，完了还说会拿销售额捐款，典型的拿公众钱给自己脸上贴金的资本家行为。
歌手的主要收入应该来自代言和巡演，而不是封顶卖个千万的唱片。而这全部基于传唱度。
既然有很多蔡依林的粉丝来反驳，那就看看数据，所谓的「粉丝基数已经支持开数专」的后的专辑：
这47万中还不算很多百张十张买的，47万和路人盘基本是无缘了，而且一共也就只卖了1000万元，然而和平台、厂牌分流后，到歌手手上也不过两三百万，而一场成功的巡演则是场均千万元。同时，47万的唱片也没有达到影响路人的地步，如果要达到那个程度，至少要卖到：
ps.蔡依林是单平台售卖，1989是全平台售卖，qq约占总销量40%。
这张地步才有可能出圈。
为什么拎蔡依林出来，是因为蔡依林是传统港台歌手除了周杰伦之外，数专卖的最好的，然而依然惨不忍睹。从豆瓣专辑评分人数也可以看出免费和收费关注人数的天壤之别：
粉丝不要陷入一个误区，你买了数字cd艺人才有收入。大艺人靠的是路人盘，如果一个歌手出歌只有粉丝买，那么就会变成：
既卖不出多少张还全靠那么几百个粉丝支撑。还有像诸如李宇春那样粉丝动辄几千张回购的「钻石唱片」就更没意义了。中国缺乏一个像billboard一样公正的榜单，以至于各家粉丝只能花大钱买数专，然而这在欧美都属于无效下载。即使实销上去了，很显然刷出来的专辑被动流媒也会很难看。看比例便一目了然。
为什么说靠数专降低传播度是短视的？很显然，艺人在代言和综艺、商演时取得的收入是完全超出他的直接劳动应该获得的利益，那么这一部分多余的利益就应该来自于：传唱度，也可以换成路人盘。
这种行为短时间内看不出什么大问题，但是当歌手早期出圈的作品逐渐被时代淘汰的时候，歌手就会突然面临flop，因为新作品没有hit，要么继续炒冷饭，要么只能降低身价。
而且中国音乐市场的收费制度是混乱的，按国外的正规市场，要么是租借会员制（主要潮流、如apple music），要么是纯粹的购买产品获得永久使用权，但是国内的音乐平台几乎都是既要租借会员、如果歌手还要在此基础上贩卖专辑，那对于路人的不友好程度直接拉满。一个对路人不友好的商业行为能撑多久？说好听点就支持版权，说难听点就是饮鸩止渴。
再补充一句，我个人对林俊杰和蔡依林没有意见，歌曲收费与否更多是团队和厂牌的决定，而拎他们俩出来纯粹是因为他们俩经常卖数专而且卖得不错，像王力宏梁静茹萧亚轩张惠妹的数专基本都算卖扑了，糊到没有讨论的必要。偷故事的人质量很上乘也有几首可以hit，但是归咎于收费没有大火，伟大的渺小也是一样。而处在行业头部（去掉几个bug）的林俊杰蔡依林（也可以再加上个孙燕姿）都只是卖成这个样子，对其他歌手更是雪上加霜。这种畸形的打著支持版权口号的恶性循环最终会陷入乐坛的正版陷阱。
哪怕是开篇提到的欧美乐坛，也早已经在几年前就步入了流媒时代（世界上为数不多的注重实销的是日本，但是这不可复制，日本也鲜有刷榜的现象），华语乐坛不仅没有跟上时代潮流进入流媒时代，反而被几个老牌天王天后拉著倒退到下载时代，这是一种毒瘤的行为。流媒时代可以最大程度的避免粉丝刷榜的干扰，而且可以比销售额更体现人气卖气（中国的音乐平台除了日语民谣这样的亚文化圈之外销售额通通注水），哪怕是Taylor这样的老牌下载天后近今年也越来越重视流媒体。Ariana为首的新一代歌手更是会疯狂添加列表请求大家免费听歌。这也更显示了李荣浩邓紫棋团队的明智。
随便评一嘴：新一辈歌手中最出色的无外乎邓紫棋李荣浩华晨宇李宇春，而前面两位的出圈作比后面两位的要多得多。邓紫棋的泡沫光年之外喜欢你新的心跳都算大hit，李荣浩也有年少有为李白模特不将就，李宇春的哇和无价之姐虽然小hit但土得没边像是欧美乐坛玩剩的边角料，华晨宇几乎就是圈内封神圈外无hit的极端状态。至于周深由于风格问题已经没有可能成为周杰伦孙燕姿这样的受到普遍喜欢的歌手，但这不妨碍他可以做在古风圈等领域称霸。
假如啊，某些人在积累了巨量粉丝之后，但是名声又很臭，没有代言什么的，只能从专辑和单曲卖价值了，美其名曰创作者的版权。
版权这个东西就和女权差不多，东西是好的，架不住有人滥用，只为自己利益，但实际上客观讲并不是这样。。
就比如有的歌手本身带来的收入商演，演唱会，代言就是绝大部分了，同时需要一定量的传唱度，这种歌曲一般都不会他们自己去收费，他们虽然还有版权，但是不会特别注意这部分收入。但有的人单曲专辑是大头，实在抛不下，宣传版权对他们来说虽然也没问题。但是大家不要被忽悠瘸了，人家已经有粉丝量了，让一些原创的草根的音乐人注重版权，那不是要了他们的命嘛，这些歌手的作品被大佬翻唱了他还要感谢这个大佬。
虽然看著是版权收费问题，实际上就是生意。就是有的人需要，有的人不需要罢了。同时，那些需要的人及其粉丝会给你一遍一遍灌输，这玩意多重要。要不然商场或者小卖店里放的音乐是不是也要上交一部分版权费？要不然你在全民K歌里是不是也要交。就是生意的角度。可重要可不重要，主要看公司和创作者。
如果盗版可以提高传唱度，可以提供更高的商业价值，不说歌手本人了，可能签约的公司都会促进盗版或者开放版权了。
上面很多再讲流媒体会员制收费和数专单独购买收费模式里，后者在我国市场演变成了粉丝应援。
我其实觉得很奇怪，为什么还会有数专卖不太动的歌手团队选择后面的方式，因为前一种方式其实也能满足付费应援的需求，那就是购买单曲的选项。单曲购买基本都是两块钱一首，直接发行免费或者VIP，那部分会购买数专的死忠粉丝很大概率也会购买单曲作为应援，而路人粉或者乐迷会听歌写乐评，这不是一举两得吗？虽然12首歌*2加上购买单曲只能购买一次的限制可能会导致直接收入看上去减少了，但是对于非杰伦非TS的歌手来讲，你们可能是没有人家赚大钱还是赚快钱的选择空间的。
新生代歌手提名窦靖童新专GSG，人家就很清醒地没选择数专，我这种专业爬墙乐迷听了一下觉得很不错。
本人年纪比较轻，主动听歌时间不长，但就是想问问那些数专大牌歌手，连个试听都不放，年轻乐迷就算是因为名头凭支持华语乐坛的热情每发一专收一专，但如果踩雷实在是对热情消耗太大，更别提JJ那种一张专收两份钱的。
总之还是建议歌手团队们眼光长远一点，老牌歌手也还是需要我们这些新鲜韭菜的吧？
因为专辑收费和单曲收费这个商业模式可能不太适合今天的国内市场环境。多数用户收入水平，消费水平比较一般，和消费习惯还没有形成，所以普通歌手(没到周杰伦林俊杰陈奕迅那种大IP级别)还是要优先考虑新发的单曲的传唱度，所以免费，毕竟不管是哪个平台，白嫖党肯定是大多数，目前只能先免费，火了以后再收费或者通过其他方式变现！
举个例子，我喜欢林俊杰，却还没喜欢到愿意买专辑的地步，那他的新歌，我要么不听，要么去找盗版，可，我不是粉丝，找盗版多麻烦，干脆就不听了。
这是大部分路人粉的心态，如果想提高知名度，或者不想让自己粉丝为这个付钱，那大部分歌手选择的都是免费。
敢收费的，要么是周董这种等级的巨星，要么是流量明星，
收那三块两块有什么用，他们才多少粉丝，愿意付费的粉丝更少，以为人人都是周杰伦？
什么虚头巴脑的别扯了，很简单，就是因为他们大部分歌迷并不愿意花钱啊，别说像流量买多张，大部分他们歌迷应该是宁愿不听。
这三个里面唯一有点实力的就是邓紫琪了，但是人家18年也出过收费电子专辑【毒苹果】销量就是不行。里面的歌也是一首没爆。渔民自己的抱怨 https://www.zhihu.com/answer/469611503
那你说，这种亏本生意他们会干吗，不会。不能亏本又要立牌坊，对，说得就是薛之谦。人家做音乐不割韭菜，人家开火锅店割韭菜，这不就WINWIN了嘛，学学，都学学~
李荣浩嘛，出歌就热搜，没事就蹭热度，反正综艺代言和杨丞琳会养活他的。歌曲？不过是赚噱头的东西罢了，像什么贝贝，要我怎么办，就是猎奇收割流量罢了，营造自己很火的假象接代言接综艺，也不失为一条好出路。
除了周杰伦，没见有几个合格的歌手专辑作品是收费的。
人周杰伦是真不需要，人家的名气路人皆知，算论外。
大多数歌手的商业逻辑都是靠歌靠作品来提高身价的，作品好了所有人都听过流传度广身价才高。接商演接代言什么的才有底气要价。巴不得所有人都听过自己的作品呢，收费这种阻断流传度的事情？想都别想
然后看看绝大多数专辑作品收费的「歌手」都是什么玩意？一群idol男团罢了。
说句不好听的，别说收费了，就是免费他们做出来的那些玩意...正常人谁会去听？？？
那些人的身价也不是靠作品抬得。人家卖的是长相是人设，是笼络饭圈搞圈子pua（说的有点过）
专辑音乐作品？笼络那些饭圈母__，总要有收割的地方吧，卖点歌就挺赚的。
实体专辑论外，实体专辑有收藏价值，对于喜欢的音乐人买来收藏是很合理的爱好
不知道能存活多久被建议修改
知名度足够就可以了，说实在的这俩歌手不收费真的很良心，还有薛之谦也是，以及很多优秀的歌手，都能免费听
周杰伦没办法，一个四年不出专辑的人能一直稳居歌手排行榜第一的人，底子是得多厚
邓紫棋不是不收费，她只是不想卖数字专辑，19年邓紫棋发行的《摩天动物园》，就是实体专辑。现在实体专辑不如数字专辑挣钱，市场已经接受了数字专辑，以后实体专辑会越来越少
这大概就是用互联网思维做歌手。歌不赚钱，其他业务赚钱。
就这两天的网易首页
林俊杰《交换余生》3元
双j《过》免费
张惠妹《缓缓》免费
薛之谦《迟迟》免费
某传媒团体，啥歌忘了，印象不深—5元
王一博《我的世界守则》3元
李荣浩的《有理想》QQ音乐曾经十五一张，初中几天没吃早饭肝了两张，不过现在免费了
不如再加个薛之谦？
推荐阅读：
