版画与绘画之间的关系是怎样的？
版画与绘画之间有一个共同的特点，都是能让艺术家自主的表达自己的观点与创作，但是，版画的传播复制性要比传统的绘画更加方便，这样就更容易让大众熟悉，艺术家们通过创作版画，更好的提高自己的知名度，为自己带来了不菲的收入，而创作在版画与绘画之间得到了充分的融合，北欧的阿尔布雷特，丢勒是最早利用板块的绘画之间的关系进行创作的艺术家之一，拉斐尔则是南欧的代表，丢勒将艺术风格与创作风格以及在技术方面的创新都加入了版画的制作之中，而拉斐尔最早意识到了版画对于推广自己的画作有多么重要的意义，他委托授权另一位艺术家对他的作品进行版画的再创作，这位艺术家就是马坎托尼奥，拉蒙蒂。他能很精准的复制拉斐尔的作品，并不仅仅是依样画葫芦，而且能将原图中所描绘的气氛准确的表达出来，这些版画在欧洲的流通，为当时的义大利画家提供了很好的参考，增长了义大利对版画创作的兴趣，这为当时的文艺复兴又提供了一方面的艺术创造，而这些艺术家的创作，并没有因为画纸大小、构图限制、雕刻工具这些表面因素影响他们的创作，而是克服了一个又一个的技术难题，并且把新的技术不断的有应用与自己的版画里，将绘画与版画更深刻的结合到了一起，并影响了全世界的艺术家们。
首先要明确两者的概念，
版画是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随著印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。
绘画是一种在平面上以手工方式临摹自然或非自然，以其达到二维效果的艺术。
绘画艺术在二度平面上创造物象与空间，展示现实生活与想像世界的多样景观，传达人的思想感情。绘画是「视觉空间的艺术」。
两者的关系：
绘画的种类以及技法里面包含了版画。因为绘画使用的工具多种多样，油画、水彩、版画等。各式各样不同的种类！
版画和绘画关系是从属关系,既相互关联又互有影响，绘画曾被人称为猴子的艺术。意思就是说说话就像猴子模仿人的动作一样，同样都是模仿，一个是模仿动作，绘画就是模仿实际的场景，在照相机发明以前 ，绘画都是表现真实的人物或者场景，但是照相机发明以后，绘画开始转向画家内心世界。而且绘画表现更主观，更抽象东西。
绘画狭义的概念是用笔等工具，用笔等工具在纸或者布上、墙上、作画，具有可视形象的艺术。 版画其实严格地来说就是绘画的另一种形式。它是用刀具代替笔在木板上雕刻绘画，最后印刷制作出来的绘画。版画的种类特别多，按材料分有木板、铜版、锌版等等，
版画其实是利用木板的特点。巧妙地利用留黑刻白等方式表现出具有强烈艺术效果的形式艺术，若按颜色来分可分为黑白版画，套色版画单色版画等等， 按照印刷的方式可以分为有单色版画、套色版画、水印版画,凸版画和凹版画欧洲版画最早发展起来的,非常繁多的种类 ，版画是从西方传到中国，近期发展起来的。
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