到博物馆的时候,好多人对著一幅画一站就是半个小时,不知道他们在那里看什么。我觉得和他们有很大的认知鸿沟,巨大的信息不对称。希望得到艺术大佬的指点…


很多人对著一件作品看很久,当然每个人看到的不一样,真正欣赏一件艺术品,需要很综合的艺术知识,比如艺术家的时空背景、西方艺术的几个文学性母题(古典时期以希腊神话和基督教为主,现当代艺术又有其他关注点)、形式语言的使用、艺术家个人风格特点、艺术家在作品中个人技术水平的体现等。

我刚完成一张画,观者看了总是说会联想到《维纳斯的诞生》,所以我干脆尝试拿波提切利的《维纳斯的诞生》来举例:

(波提切利《维纳斯的诞生》)

1.所谓时空背景,就是波提切利是文艺复兴早期与盛期之间的一位义大利画家。

文艺复兴时期,人们借助「复兴古希腊文艺传统」的幌子来反对中世纪的封建神学统治,「人文主义」在艺术领域的显著体现就是颂扬人的价值和魅力,也更加关注人体美(这在中世纪是被禁止的),语言技巧更向往真实生动,反对拜占庭时期的严格样式化,所以这件作品的生动和优美,对人体美的表达,是令人感动的。

(拜占庭马赛克镶嵌画)

而之所以强调它是早期与盛期之间的产物,是因为它带有一部分中世纪艺术的影子,尚未过分世俗化,比如该作品对维纳斯头发的表现,仍然是样式化的,而从达芬奇往后的一代代大师,运用各自不同的新发现,使绘画不断接近视觉真实,不断世俗化,那种来自绘画语言自身的魅力逐渐让步于征服视觉真实而带来的新的震撼。

(达芬奇《蒙娜丽莎》局部)

义大利作为文艺复兴的重地,有著地中海民族的典型性格,优雅浪漫,这就与北方的尼德兰画家不同,几乎处在同时期的北方画家们,画面相对义大利画家显得肃穆很多,画面很紧,更加偏重精神性,带有哥特艺术的显著特征。

(杨·凡·艾克《博士来朝》局部)

2.该作品的内容是希腊神话中的故事,也就是维纳斯诞生于海洋的泡沫之中,看作者是如何选择角度切入这个故事,画面中出现了哪些场景、人物等来烘托主题,与其他画同一题材的画家有何不同,以此可以体会作者的匠心独具。

(19世纪法国画家布格罗的《维纳斯的诞生》)

3.还有人会看形式,比如构图、色彩、黑白灰、点线面、光线等等绘画语言的使用和安排,以此在艺术语言层面与作者进行跨时空对话;

4.除了形式和内容,还关乎作者的个人风格特征以及技术水平。

同样作为委罗基奥工作室出来的画家,波提切利与达芬奇是如此不同,波提切利更平面和装饰,画面有著强烈的自身逻辑秩序,与视觉看到的真实世界距离较远,属于在形式语言层面追求美,并且线条流畅优雅,处理造型很理想化,而达芬奇对科学迷恋,研究出很多方法来使画面更加接近视觉真实,北方的丢勒又特别迷恋细节,并且造型紧张…这种艺术家的个人趣味很值得琢磨。

(《维纳斯的诞生》局部)

(丢勒《自画像》)

所谓技术水平,就是手头功夫之类,比如对整体氛围的控制,对局部细节的处理,画面最后达到的效果如何,很多精彩之处是让人自愧不如的,展现了作者的精湛技艺。有很多人喜欢美国的萨金特,就是迷恋他用笔的才能,就属于这个范畴。

(萨金特作品局部)

当然,技术水平属于比较专业的领域,可能需要欣赏者本身就是艺术家才行,还有一个很专业的角度,就是材料学,《维纳斯的诞生》使用的是一种叫做「坦培拉」(水油混合乳液)的材料,早期「坦培拉」最常见的就是使用鸡蛋黄来作为调色媒介,是一种主要偏水性又略微有些油性性质的东西,并不是油画,与油画在视觉效果上有显著的不同,主要表现为吸光、色彩鲜艳却又淡雅,油画却是反光的,视觉效果相对强烈。

(更正:基本成分一栏,蛋清乃讹传,必须是蛋黄或者至少包含蛋黄才可以)

上面列举了这么多,恐怕也只是欣赏时的一小部分而已,光是这些就需要大量的知识储备了。对希腊神话和基督教不懂,就看不懂古典艺术到底在讲什么;对时代地理不懂,就无法得知为何会出现这样一位艺术家和这样一件作品;对艺术家不了解,又没办法理解他的语言特征和风格;自己不会画画,也不能看出作者水平到底高在哪里;对材料不懂,相信很难深刻体会到坦培拉的独特材质美感…

这仅仅是举例,真实的艺术品不止绘画学科,不止古典艺术时期。甚至不止西方艺术门类。欣赏者,各有各的欣赏,各有各的层次,而真正深刻地欣赏和理解,恐怕不只是「艺术」领域的学问,而是「人类文明」这个大范畴的事情。

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泻药

欣赏艺术是很私人化的行为。

欣赏作品时你能感受到的愉悦、悸动、甚至灵魂相接的高峰体验,不仅与相关知识的储备量有关,其实更关乎于你对自己感官有多大的信任度。

如果你想入门,最稳妥的方法就是不断积累阅读量、观看量和人生阅历,你将会越来越笃定自己的眼光,明白人类在艺术史上的发展和个人艺术品味的发展是相类似的;最下策就是看类似于《小顾聊绘画》之类的骗人把戏。

我曾经写过一篇关于此的推送:

你不是真的不懂艺术?

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共勉。


按照一个月看两三本书的进度,估计较快还是可能的 首先你得了解艺术史,了解各器物名称以及分类 了解博物馆经营管理 了解陈列展览(氛围营造,灯光,展柜,展厅温室度的调控啊 等等)如果可以的话,你最好可以再疏通一下历史,因为我国普遍是历史陈列馆最好,不了解,文物完全没法看啊 有闲工夫的话,可以在恶补一下考古文化,文物保护 这样看文物的时候,角度会更广,思考得会更深 看完之后,一定要马上找机会去看不同的博物馆!!!这一点很重要!看完之后,必回有对比,在一定知识的基础上,你会学到很多 PS:博物馆方面的书真的贵,还有些是英文(电子版很难找,亚马逊上买,一些电子版也没比纸质版便宜到哪去)所以题主如果经济条件好的话,当我没说,如果不是,现在就存钱吧……


快速,不可能的。老老实实读书吧。


推荐本易读的美术史书《写给大家的西方美术史》

欣赏是自己的事 每个人读到的美也不一样 不用快速 也不用一定要追求主流评价的认可

自己慢慢感受呗~


抱歉帮助不到你。实在没什么艺术细胞。。。

你觉得美的东西就是美的,你觉得不美的东西,也没必要和别人争辩它是不美的。做自己就好喽~美没有层次,没有界限。


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