哈?回答里那些都是什么东西?在那给我灌鸡汤说什么没热情可以放弃别画了?是不是画画的啊在那乱指点江山,要不是你们有知乎的平台保护限制,我一个个给你骂的屁都放不出来

画画难受怎么回事?我告诉你正常!

画画本身就是画师跟自己较劲的一个过程,画画过程中一个认真想要画好作品的作者但是技术还不成熟知识储备也不多的时候要面对什么?

面对自己的无知、面对不知去向的迷茫、面对自己进步速度的质疑、面对自己给自己施加的压力、面对技不如人的压力、面对可能被看不起的压力、被老师责骂的压力、甚至可能是家人的阻止、自卑、焦虑、抑郁等等等等很多问题,但凡觉得画画很简单很轻松只是兴趣的那确实也只是把画画当做兴趣罢了,很大一部分画师在进步学习的过程中都会经历这样的「痛苦」这是普遍现象

画画的过程就像生孩子,你总要经历孕吐、迷茫、担忧、压力,就像很多妈妈会得产前产后抑郁,抑郁症在画画的人里也是普遍现象。

最好的办法是什么?就是找个老师,找给能给你指明方向的人,其实自学也可以去看看一些教程找找方向,但是很少能有人坚持而且容易走差鹿,所以去找个靠谱的培训班和同学老师交流寻找自己的方向倾诉自己的担忧让老师给你指点方向是最能解决这个问题的方式。

其次你要相信你自己,只要你多画多看书就能画好,画画就是这么简单的东西,所有教程所有老师都会这么告诉你,多找参考多做练习多看多思考,学习其他事物也是这样,只要能做好这点你楼下保安亭的大爷也可以画好画。

画你喜欢画的不要在意别人的眼光,就算你现在的审美是狗屎,你要尽力想办法通过创作取悦自己去摸鱼,人体比例色彩环境这些都无所谓,就算是专业靠这吃饭的画师也会在空闲的时候摸鱼取悦自己。


由于题主没有写问题描述,

我也只能根据我的教学经验去推导

在我的学生中,

画画总是很痛苦的人不少,

每个人跟我倾诉痛苦的种类还都挺不一样,

一般分为如下几种:

1.「我讨厌画画,我来这里是为了谋个文凭,很痛苦」

这个是实在没办法,有些人就是不喜欢画画,

没办法强求,

一般这种我都是分情况建议,

如果跟我倾诉的时间还算早,比如高一,

我会试著让他再接触一段时间,

确定他真的不喜欢画画,

及时跟他家长联系,好好沟通,把他送走;

如果说是高二来跟我倾诉,

我基本上就直接去找家长沟通送走了;

因为一入画门,难逃画网,

通过艺术生身份考入的大学,

无论是综合性大学还是专业美院,

所能选择的就只有艺术专业,

不要想著能去大学转什么金融法律专业,

除非家里能手眼通天,不然绝对转不出去的,

高中就画得这么痛苦了,

去了大学四年画画还不得戴上痛苦面具?

我不能耽误人家孩子的青春,

但如果是高三才来跟我倾诉他的痛苦,

并告诉我他痛苦了三年了,

那这个时候就难办了,

因为这时再放弃美术生的身份已经晚了,

专心学文化来不及了,学别的艺术专业也来不及了,

我会使劲浑身解数帮他通过联考,

以一个中游的水平拥有还过得去的艺考分数,

在这个前提下,

我曾经让一个这样的学生在校考报考了摄影类专业,

她现在在大学过得挺开心的,天天朋友圈发拍的妹子;

我在高考结束后把另外一个学生拉到画室搞创作,

事实证明,他不喜欢画造型,但是对平面图示构成很感兴趣,

现在是一个海报设计师;

如果说你在画室画画学习造型很痛苦,

这不代表你从事所有艺术工作都痛苦,

选择有很多,重要是认清楚你自己;

2.「我总觉得自己画不好,我害怕自己画不好,很痛苦」

这种痛苦,往往会在刚来画室的初学者里面产生,

其实是来自于知识理论不完善,

处于对未知无法掌控的恐惧,

刚开始我往往会让他们放宽心大胆去画,

在一段训练过程后,

针对一些确实画不好的同学进行全面的理论二次教学,

当他们真的能理解理论的时候,

就往往会探索和总结出自己的作画步骤,

一张画面中没有自己未知的地方,

痛苦就自然消散了。

知乎上有不少绘画自学者也呈现出这类痛苦,

我给你们的建议就是边熬边学,

不仅要耐住这种痛苦坚持画画,更要注重理论知识的学习,

用理论指导实践,相信你不久就会守得云开见月明。

3.「画画的时候有很多思考,去完善画面这个过程很痛苦 」

眼在手前,

这个其实就属于自己跟自己较劲了,

这是好事,

这说明你在绘制画面的过程中,

脑海里面已经形成了一个模糊的最终效果雏形,

但是在这个绘制过程里,

因为种种原因,

画面最终背离了你预想的效果,

很正常,因为这个模糊的雏形是你审美(眼)的顶峰,

这和你不成熟的造型技术(手)产生了矛盾,

眼在手前,眼动手变,

所以哪怕你最终营造出来了这个效果,

你仍然是痛苦的,

因为这个过程中你变革、割舍了很多自己过去的画面习惯,

这是改变的阵痛,

这个过程我跟学生称之为结茧,

当学生画画明显感受到有这种痛苦时,

我会跟他交流并确定他最终想要完成的画面效果,

根据这个画面效果,来帮助他分析造型手段和确定作画步骤,

当这一流程走完后,

学生的画面往往就取得较大的进步;

4.「把痛苦当做创作思路去宣泄的时候,这个过程是沉浸在痛苦中的」

这是我一个比较有天赋的学生在考上美院三年后跟我谈到的,

在美院的纯艺术专业学习中,

他的身份从一个客观事物的描摹者转变成了自我独立人格的表达者,

情绪和感受成了他创作的灵感来源之一,

当代艺术的很大一部分创作主旨就是作者真诚的表达,

当作品试图呈现出一股张力的时候,

往往作者的情绪也是不稳定的,

情绪站在画面之前,

很有趣,

痛苦引发了自己想要通过表达手段抒发出痛苦的欲望,

抒发出痛苦的这个过程却迫使自己一遍遍地再次体验著痛苦;

我很痛苦,所以我要通过绘画宣泄出来,

宣泄的这个过程却不得不让我直面痛苦;

我理解这个过程,

所以我问了他一句:「画完后好些了吗?」

「好多了,不痛了」他说;

其实,我很建议各位,

如果你不是职业画家,

那么请不要把画画这个过程当做一个创作和谋生的手段,

可以把它当做一个消费手段,

「我画画是为了抒发排解」,

「我画画是为了彰显表现,自己开心」,

当你面临人生的难言之痛时,

可以试著画一些画,

不管你会不会画,

不管你画的好不好,

不管这画能不能卖钱,

单纯地把绘画当做一种语言去呐喊你的苦楚,

这才是当代艺术教育给每个人最大的瑰宝。

5.「生命中那些精彩的部分,都是说不出来的那一些。」

苦到说不出来。生命中那些精彩的部分,都是说不出来的那一些。你看到了不一样的世界,但别人不理解,所以你不能说;你承受了最大的苦痛,坚信会开出一朵灿烂的花,但你现在还是一块根茎,没法说;你脑子里时时有旋律飞舞,刻刻有华章跳跃,但连不成篇章,别人不会懂,没有机会说。

心里有一个世界,这是幸运,但身体依旧是普通人的身体,这是悲哀。当大千世界的奇伟瑰丽被现实挤作一团,产生的大多是痛苦,无处宣泄的。这是天才们所必须承受的,受得住,走下去,受不住,决裂,没有第三条路可走。内心世界越是华美,在现实生活里越是抓耳挠腮,无可名状。那些表现在面上的,不过是千分之一,我们就赞叹其瑰丽,殊不知那只是大千世界在心里激荡——林二

这个部分其实就没有多少人能够理解了,

如果你能懂,飞哥只想对你说,

你不是一个人,

列文仅以纪念那也被铭记于艺术史上或被掩埋在历史的黄沙之中的天才们。


画画就是难受的啊。你如果只是纯粹的爱好,或者让我直话直说,你对美术,画画,没有特别高的追求,觉得随便画画就行了。那你大概会觉得画画很快乐。每一幅画都是惊喜

但但凡你真的对画画有一些喜爱,但凡你有一些追求,一些想法。那绝大多数除了完成画作的一瞬间,都挺痛苦无聊的。大部分时期都处于一种「我想画到某个程度,狗屎我就死命画都画不到那个程度,我画的这叫什么玩意,诶我好像画出来了但我怎么画出来的?诶我上次画出来了这次咋画不出来了」十分纠结痛苦无聊枯燥想摔笔抓耳挠腮却就是,就是,就是,就是没有解决办法的过程。

事实上,通常以为把一幅画画完就行了,等作品完成的时候这一切就烟消云散。但这有另一个问题,对于一幅画来说,什么叫「画完」?大部分都是「画到这个程度就行了」,而不是「我终于把这幅画画完了!」当然,对外还是要宣称画完了的。然后等你停笔的时候,看著自己的作品,也许是觉得,嗯,画的真不错,我真流批。但是过不了多久,几天的功夫再看,就觉得「这里怎么是这样的?」「这里画的是不是有点难看」「我怎么这么草率就停笔了?」

然后开始新一轮纠结,但却还要硬著头皮画下一幅画。

如果处于学习期,就像我一样,会发现,画画这个东西,到处都是墙!四处堵著你不让你走,就好像有个人在霸凌你一样。

画一个人,发现体态不好看,于是去找参考,去画体态,然后扣了半天型感觉漂亮了,手又不会画了。于是去找参考,扣扣扣画出了好像可以看得手,然后画腿,嗯哼,一切正常,缝匠肌画一笔,嗯哼蛮漂亮的,小腿曲线,完成,脚踝有点困难不过也画出来了。然后,是脚

脚怎么画?脚我画不出来啊,我去看看参考吧,额,这个是怎么长得?于是去看看其他人是怎么画的吧,先看看不懂,然后去看傻瓜教学,但却不适合我现在画的角度。总之死扣扣了半天,终于,扣出来了。

ok,接下来画我不擅长的五官吧,额,等下,这个胸腔透视是不是不太对,不管了一步一步来。五官,不会,脸是怎么扭得。省略掉众多大脑里的纠结总之最后就是画出来了。但是打眼一看,感觉透视不对,体型有问题,动作也呆板不好看。

扔笔,删画。

我觉得基础不太行,我还是应该先去练习。于是,去练习动作,然后发现自己透视线条也不太行。最后发现,自己是不是啥都不太行?然后就很痛苦。

总之大概就像这样,四处碰壁,一幅画就跟一个大机器一样,齿轮互相咬合,你画这个的时候发现自己需要另一个,等你去找另一个的时候发现又要另另一个来支持你画出来。最后发现整个体系都在针对你,你只是想画一幅脑子里的画,可就是四处都在针对你。

不过往好处想想,跟程序员相比,也不是那么难。至少画的不好看还能骗骗外行,程序写不好那就是运行不了。


一般来说,之所以会有这种感受,分三种情况:

①自己本身对画画不感兴趣,不喜欢甚至讨厌画画,却又被迫学习画画,比如家长给孩子报的兴趣班;或者为了某种目的而学的画画,比如高考;

②对作品有一定追求,想要进步的欲望很强烈,却又眼高手低,怎么画都画不好,画了一段时间还不见改善,也就是陷入常说的「瓶颈期」;

③真心喜欢画画,但是自己却不能画自己想画的喜欢画的,不能随心所欲地画画,比如集训中的美术生或者要为甲方做设计/画原画的设计师/原画师。

题主既然都来知乎上提问了,那么想必肯定不是①,本身就讨厌画画的人,还会去想自己为什么画画会痛苦吗?被迫做自己不喜欢的事情,当然会痛苦了。

所以我姑且将你的情况认定为②或③,即自己本身是喜欢画画的,只不过因为一些其他原因而感到痛苦。

先来说说②,急功近利和眼高手低导致的痛苦。

其实会因为这个原因而感到痛苦的孩子,都是有一定追求,对自己作品有一定要求的人,他们画画不仅仅是单纯地随便画著玩玩,他们会想要看到自己在不断进步,在达到一个高度后,又接著去追求下一个高度,说实话,我挺欣赏这样的孩子的。

追求进步追求更强这件事本身并没有什么错,但问题在于,你可能太急功近利了,把技术进步当成是画画的唯一目的,看到自己画得好、有进步就高兴、满足,画不好、不理想就痛苦、难受,忽略了画画这件事本身的快乐。

理想与现实之间难免会有差距,学习画画更是常常会遇到一种叫「瓶颈期」的东西。

瓶颈期通俗点讲,就是那段你觉得怎么样都画不好,怎么画都不满意的时期,之所以会出现瓶颈期,其实恰恰是因为你进步了,眼界/审美提高了,能看出比以前更多的东西了,只不过手头功夫还停留在原地,还没跟上来而已。

瓶颈期是学画画中很常见的一件事,难受和焦虑也常常伴随著它,适当的焦虑和痛苦反而能促使你思考,帮助你进步。但是如果在这个过程中,你过于急功近利,过分追求结果的话,在这种心态下,你想要进步的欲望越强烈,越迫切,挫败感就会越强,越会让你痛苦。

不要把技术进步当成是你画画的唯一目的,这会剥夺画画本身的乐趣

除此之外,其实还有学画画这件事本身的原因:学画画从来都不是一件容易的事情。

下面这张水彩是我画室里的一个学生校考时的作品,她在画这幅作品之前,也跟所有的美术生一样,学了石膏几何体、结构素描、明暗素描、人体肌肉结构,色彩基础理论等等,并经过漫长又难受的大量练习,每天八点到教室,画到晚上十二点多,经历了比996还996的集训,扔掉一叠又一叠的废弃作品,才有如今的水平。

在创作这幅作品的时候,她还要先构思,画草稿,搜集素材,去反复斟酌画里的各种细节,反复思考和修改,才有了这么一副作品。

而这些,都是画画的常态,是想要画好一幅画必然要经历的事情。

再来说说③,真心喜欢画画却不能随心所欲画自己想画的。

这种情况一般出现在以画画为生的人身上,或者美术高考生居多,说实话这种情况其实挺正常的,几乎没有人能够以画画为生却一直只画自己想画的,哪怕是历史上的大师,在成名之前都少不了为了别人画自己不喜欢的题材的时候。

说句现实点的话:当你要以画画或者说自己的爱好为生的时候,当你的爱好附带了某种功利性的目的的时候,你就要做好迎合别人的准备,就要做好爱好变得不那么纯粹的准备。这是没办法的事,鱼与熊掌不可兼得。

所以对此我只能给一些小建议:

不想画的时候,就不要强迫自己画画,适当放松一下,看看别的东西,摸摸鱼,说不定再回过头来看的时候,还会有新的不一样的灵感。

就算以画画为生了,也不要只以能否取悦他人为标准来练习,空闲的时候,还是可以画一下自己喜欢的,纯粹地为取悦自己而画的那种,不在乎形体准不准,透视对不对的那种,「我就喜欢这么画」,「我就想这么画」,「我现在画画是为了表达自我/宣泄情绪」不要丢了当初那种还没接触过这些绘画理论时,在纸上随心所欲地涂鸦,释放自我的感觉。


理解,痛苦感如下图:

大四刻~

以前高三在外刚开始学著彩头,也就是第三、四张的时候,老师过来说:咦?这皮肤固有色偏黄,你怎么画那么白?

导致自己一直紧绷的弦崩溃,直接回到宿舍,又不是下课期间,门锁的,我就坐在宿舍门口觉得稀里哗啦的,就如那崩溃的中年感一样样的。

一个农村的小姑娘,一人来到北京,又是复读,还很好强,连普通话都不会说,没什么朋友,每天起早贪黑,经常还会伴随胃绞痛,差点走丢两次,一些不如意的画面或成绩,就会引起很强的低落情绪…

郁闷时,美美的哭一次。或者跟著班里同学出去放松逛一次,回来发现,画技长进了…

情绪得到释放,再回来面对的时候,心态不一样,眼手心的协调性也是不一样的。

人呢,什么时候,无论是自己爱的,或者不爱的,只要想著走上坡路,都是会付出艰辛的。痛苦肯定会有所伴随。

有进步的,又会乐的跟狗一样。

题主的问题没有补充说明,所以,痛苦原因的可能性也会是多种。

  1. 本来自己就不喜欢画画。为了考学而画,痛苦基本就是常伴。做自己不喜欢的事,谁都会痛苦。
  2. 自己很喜欢,也会有一段时间很痛苦,一般是到了瓶颈期。熬过了瓶颈期,画技就会提升了。
  3. 这种情况基本是考学和在校的时候会有。出了学校,自己画画,一般痛苦感很少很少…,要是为甲方画,一样会有所痛苦,就是不能随心所欲的画罢了。

而能毕业还会继续画画的,那就是喜欢无疑了。

分清自己的原因,找出问题解决问题罢。

  1. 不喜欢,那就放弃,换别的。
  2. 喜欢的,调节心态,放松心情,台阶式进步,过了这个痛苦期就会上个台阶。痛苦所谓的就是要进步了。
  3. 甲方给的痛苦,就是现实生活的痛苦,要么卷,要么换甲方,要么找其他更自由点的路子…


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