中华好诗词的首期冠军 @李四维 在长安诗社的文章里探讨过七绝的写法，专门总结了最常见的七绝写法，就是李白最常用的这种，完全符合起承转合的基本要求：

故人西辞黄鹤楼——平铺直叙，开门见山，毫无花巧，点明空间，地点与事件

烟花三月下扬州——承接上句，点出时间与去向（即使如此，用词仍然是高明，烟花三月，就这四个字，比起寻常诗客就高下立判了）

孤帆远影碧空尽——这一句高度凝练，用孤、远、帆、影、碧空这些辞汇营造出整个送别的气氛，一个尽字，透露出作者在江边伫立良久，痴痴遥望的状态。李白的七绝，大多都是在第三句发力，缺了这一句，前两句看起来很是普普通通，但有了这一句，前两句的价值就凸显出来，而第三句的高度也就又拔高了一度，但这也给作者抛出了一个问题——你只剩下七个字的空间了，你怎么把这么高的调给接住，让它平稳落地呢？

唯见长江天际流——李白的结句不仅能平稳接住高调，还能不止于此，把整个意境再铺散开来，达到有余不尽，绵绵若存的最高境界。

类似的结句比如「我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来」、「我寄愁心与明月，随风直到夜郎西」，都是把结句做成了这种有余不尽，辽阔开远的气象，不仅接住了第三句的高潮，还能铺开来，漫出去，让读者回味无穷。很多优秀的七绝结句都参照了这种写法，比如「数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。」

现在把四句诗连起来再读一遍，咱们就能意识到，李白的写法看起来真的很简单，先是不惜用一半的篇幅铺垫叙事营造氛围，然后七个字高度凝练，凸显主题，拔高旋律，最后七个字直接落地，气力不绝，贯穿全诗。对，说穿了还有点一文不值的错觉，可就是这么简单的写法，千百年来，大多数诗人们要么就是前两句铺不出水平，要么就是第三句拔不上去，要么就是结句落地太重，意尽而文不绝。

不过说到这，其实回答已经说完了，李白表现出来依依惜别之情的关键，就在于第三句凝练不发的描述，但光有这种凝练不发的感觉还不够，还得结合全诗，才能真正体会到他如何在28个字的篇幅里，把情绪从无到有，从有到空给挥发出来。

剑道与李白「本格派」七绝｜诗词的表义节奏浅说?

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故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

以上是原诗。你的问题在最后两句能很好的看到答案：

「孤帆远影碧空尽」，船已经扬帆而去，而他还在江边目送远去的风帆。如果是你，什么场景下你会一直望著帆影，一直看到帆影逐渐模糊，消失在碧空的尽头？而且目送直到「碧空尽」，可见目送时间之长。帆影已经消逝了，后才注意到这一江水。再自我代入：如果是你自己这样物我两忘的送人，还不足以说明「惜别」二字吗？

先看前两句：「故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州」

这两句交代事情，平铺直叙，假如只有这两句的话，我们只能得知李白的朋友要离开黄鹤楼去扬州了，知道后我们可能会「哦」一下，甚至会觉得有点莫名其妙，去就去吧有啥好说的。

因为对我们读者而言这是一件无关紧要的事情。

重点在后两句「孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流」

通过前两句我们知道李白的朋友要离开黄鹤楼去扬州了，可是李白本人在哪里呢？前边并没有告诉我们，在这两句里我们知道了：李白在岸上，或者在黄鹤楼上，目送这位友人的离去。

当我们感受到这一点的时候，会发现，朋友离开这件事情，开始有了情节。

情节在这里意味著两个分别的人有了互动，这个互动是从李白的视角展开的，他没有直接表达离情别绪，而且借一个画面表达，这个画面就是：一只小船逐渐消失在送别人的视野中，一去无踪，最终只留下江水奔流不息。这是从李白的角度描摹的，我们作为第三方，应该看到的不止这个画面，还要抽离出来看到李白本人，一人独立江边，盯著远去的小船，直到小船消失。这就是悠远的情谊。

假如题主是一个中学生的话，应该知道诗歌里的意象是十分重要的。后两句这个画面里涉及到的意象有：孤帆、远影、碧空、长江。

「孤」帆，当时江面上一定只有孟浩然一艘小船吗？不一定，这是意境的创设，船可能有不少，但李白的眼中只此一艘。

诗词中的「孤」一般会给人一种凄凉的感觉，比如「老病有孤舟」，然而这里一系列的意象「远影、碧空、长江」联系起来，这种孤独和凄凉感几乎消失了，取而代之的是一种旷远、悠然的感觉，李白注视好友离开，当然有不舍，但他并不悲伤，因为好友去的是「烟花三月」的扬州，是至美之处。

诗词赏析要看到「人」，从字句中找出「人」的藏身之处，找到作品词句和现实可能有出入的地方，这里就是要著重分析的。前边有答主说起现在教育的套路，套路是存在，但有心的人会在套路中探究到真心。

最后来个总结，李白对朋友的情谊如同悠远绵长，永不止息。（李白好像比较少多愁善感，离人的断肠极少在他笔下出现。）

你见苏东坡会说自己很旷达吗，可你从他的诗词中也能看出来啊，其实这是一个诗词中很正常的现象，很多感情说出来就淡了，要融入自然，这样才能让境界得到提升，假设这首诗很直接的说出舍不得友人之类的，你会觉得这首诗很做作，如果苏东坡很直接的说自己旷达，你会觉得他很嚣张，换位思考一下就懂为什么要这么写，知道为什么要这么写，再来想想这么写为什么会让人感受到那些情感，这才能够比较透彻的明白。

之所以这首诗没直接言明自己的惜别之情，但是从一些词语中我们可以窥见，而且这些词语都很具代表性，用西方的理论来说，这叫语码，然后它形成了一个谱系，让你读到这个词可以产生联想，，比如这个词所代表的感情，举个例子，娥眉一词，在古诗词中运用广泛，而且自屈原使用后，这个词就带有形容人的品质高洁的意义在里面了，所以，当人们读到这个词语，就会联想到这些意义。通过这个例子，我们再回到这首诗上，首句提到「三月」，三月乃柳条生长旺盛之时，想起柳条就会想起送别，尾句它说「孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流」其中「孤帆」「远影」「唯见」三个词语，皆体现了孤独的情景，上述内容再配合上诗题，就很容易将惜别的感情体现出来，而且不俗气，同时会让人感触极深。

文辞者三。曰赋，曰比，曰兴。赋者，直叙也。比者，类寓也。兴者，传神也。「人贵直而文贵曲」，此之谓也。

以景寓情，比煽情更显深情

因为很有画面感，孤帆远影碧空尽，唯见长江。。。 看著就很落寞

寓意在诗外

因为只要一个背影，就可以看清很多的不舍和无奈。同理可参考朱自清的《背影》

是组成诗的文字构造了惜别情境，意生于境，以至至今仍沿用以寄别离

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