一共五首近体诗,皆用中华新韵。
长夜深愁
陈窗来月送清寒,复复无情厚苦年。
例访蝉光厌熟句,如猜雪浪作积笺。
忍观烛泪通心府,对悯朱魂化碧烟。
沉倦迟觉初照入,计添怨岁又新天。
相思
巫山既却玉峰崩,老梦深深只云横。
红豆尚得生木日,长别金玉可重逢?
归隐青山
功名抛却此身还,隐入青山避世喧。
闲事耕耘溪院外,铜钱不种种榆钱。
身孤
零魄孤身事絮蓬,且将瓢泪作酸羮。
百年生死全一泪,十载悲欢哑百声。
天地洪炉炼苍庶,红尘苦境衰早翁。
人间千事付轻慨,寂寞深深自绕萦。
夜庭
已去黄昏长夜临,携壶醉卧玉枝荫。
明霜月下压花影,淡雾杯前盗酒温。
忽见轻烟消曲径,才觉池水皱停云。
清风载我魂一段,直上九天游碧轮。
谢谢邀请,水平应该算是有一定水准的,也有一些能给人留下印象的有趣的句子,如「皱停云」,或许是选材的原因,像另一位答主说的「格局偏小」,我也有这个感觉,如何改进我也不知道,还是例行安利一下汉魏六朝诗,不过如果和题主个人气质不合的话,也不敢保证有效果:p
一般水平,没啥好说。网上这个水平的,一抓一把,俯拾皆是。
再进一步,大概就能算好诗了。
七律合掌太重,进而气度弱格局小。
《身孤》这一首律诗的结构非常明显。可以说已经登堂入室了,虽然还有再加雕琢的空间。我觉得,现代人评近体诗,都从遣词造句入手,然后就直接分析意境。对于这种分析手法我是不赞成的。其实,从《文心雕龙》到《沧浪诗话》再到《唐诗别裁》,关于如何品诗是有完整系统的理论的。现代很多人(我说的就是《唐诗鉴赏辞典》这一类)或成心的,或无意地无视古人的理论,总想自己另立一套标准,这是不可取的。这个话题扯开就远了,我们还是看诗。
七律有很多种做法。而无疑《身孤》的这种结构是最容易上手,也最容易诞生名篇的,这种结构就是简单的起承转合,但是承和转要有力气。例如,我心目中的千古第一律,杜甫的《登高》:
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
颔联是千古名联,历来为诗家所推崇。这种结构中,颔联要花大力气,这一联是一个诗人的才气,力气的集中体现。要求在时间或者空间上对诗的意象进行急速的巨大的扩充。
老杜喜欢拿颔联写时空,以颈联写感受。在诗的意象急速扩大的过程中,心中的感情(这种感情不一定是酣畅淋漓,也可以是抑郁顿挫)蓬勃而发,极具感染力。
这两句做好了,整个诗的起与合几乎不必再费什么力气,差不多的文字搭配上就可以了。
与这个诗有相同的结构,并且笔力非凡的,还有这首《旅夜书怀》:
细草微风岸,危樯独夜舟。
星垂平野阔,月涌大江流。名岂文章著,官应老病休。飘飘何所似,天地一沙鸥。
这是正面的例子。大体上来说,按这个格调去做律诗,大体上不会出什么太大的问题。要说哪些需要打磨的地方。我再举几个反面的例子。
第一个反例,被知乎认定为政治敏感。但我觉得文学评论就应该临文不讳,所以就把文章发到公众号了: