徐累、郝量、黄丹这几人被归为新水墨，而 崔如琢、范曾、王明明、杨彦被归为传统水墨从哪里得来的这些，依据是什么

范曾，1938年生

崔如琢，1944年生王明明，1952年生杨彦，1958年生

徐累，1963年生

黄丹，1979年生郝量，1983年生

1949年以前的话，这些传统

荣宝斋出版王世襄《中国画论研究》海派绘画高居翰柯律格

可之后有了这些事情，

1966-1976

19851978-2008（平行的内容可参考，余华，都梁，王小波，贾樟柯，姜文……）

如此反思，在内容和形式上有借鉴到来自西方的，

现代主义后现代主义精神分析当代艺术

「新」一直都在提，譬如此四位「传统水墨」相对于唐宋明清便成了「新写意」，「新古典」，「新文人」，「古法新貌」。

但说到水墨，现在总还离不开几个方面的争论，

谢赫六法书画同源诗书画印西方造型基础
「新水墨是当代中国画创作中最为活跃，最具探索精神的一种创作形态。因其不足30年的探索历程，目前尚处在不断探索，不断变化之中。 新水墨的形成是多元文化互动的结果，因此，其基本形态呈现出多样复杂的语言形式和精神诉求。我将其定义为：或语言（笔墨）形态，或审美（精神）形态，或两者均与传统文人画有较大区别者。这其中大致可分为三种绘画类型： 第一种类型是语言形态与文人画传统有较大差别，但审美形态沿袭了文人画的精神特征。我们知道，宋元以降文人画在用笔用墨，章法布局等语言方式上逐步形成了一套独具特色的语言规范。新水墨中的此种类型，只是在语言的运用上远离了文人画的语言规范，但精神形态，审美追求与文人画文脉相通，周国松，周韶华，田黎明等作者属此列。 第二种类型是精神形态，审美追求与传统文人画有别，表现为突出的当代性特征；但语言上仍然延续了文人画的基本方式，与文人画严格的语言规范类似。文人画的审美形态也有自身的基本特点，表现出一种文雅高贵的精神特质。新水墨中的第二种形态，是借用传统文人画语言的表现方式，传达具有典型当代特征的精神意趣，刘庆和，李孝萱等当属此列。 第三种类型是语言方式，审美形态均表现为一种突出的当代特征者，朱振庚，刘进安的作品应该属于此种类型。

新水墨中的三种类型用功之处各不相同，但共同呈现出与文人画不同的风格样式和精神意旨，具有典型的当代艺术特质。

新水墨起始于上个世纪80年代，一个对世界自我封闭的国度重新开放的年代，在旷世的孤独和震惊中，由于自我的匮乏和乏味，由于贫穷和落后，国人把改变命运的全部希望投向了西方，投向了西方的科学技术，没有人怀疑职称西方技术进步后面的西方文化是否适合于中国这样一个古老的国度，因此『西方中心论』一时成为潮流。 改变现状的迫切，使中国画这一古老的画种也参与了美术『现代化』的历程。因此，新水墨的形成一开始就是以西方艺术中自由精神的向往，对『文革美术』的逆反，对中国传统文化的质疑，对新水墨样式的尝试一时成为潮流。当时南京一名青年作者所著文章曾提到『中国画已到了穷途末路』，更是引起美术界广泛争论，一石激起千层浪。一大批青年艺术学子欣喜若狂，似乎中国画传统成了中国画发展的最大障碍，只有丢掉传统，中国画才能走出困境才能迎来一场美术革命与进步。这之后的『全球化』，『接轨』，『转型』直说，一时之间成为上世纪八九十年代中国专业媒体中出现最多的辞汇……」 ——摘自《思与境偕》 张江舟·著
卖卖吆喝而已 拿不出手 传统手艺 当代饭碗 半斤八两

在2008年全球性金融危机以后，整个艺术市场萎缩，但艺术市场需要寻找新的增长点。青年艺术板块由于价格门槛低、投资风险较小、远期增幅大而受追捧。近几年由青年艺术家创作的新水墨、新工笔被认为是有前途的市场领域。一方面，在国内，水墨具有广泛的收藏基础，传统水墨藏家转型收藏新水墨作品的宽容度相对较高；另一方面，由于当代艺术市场的收藏信心减弱，新水墨因其既具有国画的基本形态、又具有当代艺术的某些特征而同样能够被当代艺术藏家所接受。新水墨热，是艺术市场愿意看到的结果。但是，他们也对此怀有疑虑，希望学术界能对新水墨做出理论上的反应和长期的价值判断，以保持该领域的可持续性发展。

在水墨领域，如何从根本上摆脱千年来形成的既有文化范式，突破画种的界限从而参与进当代艺术的进程，并对整个艺术产生影响和贡献？这是上世纪90年代以来从事水墨实验的艺术家们的终极追问。现在，这似乎即将成为事实。

「新水墨」是一个多方参与构建和定义的概念，不同人或不同群体所谓「新水墨」，甚至有著很大的分歧和矛盾。对于艺术市场而言，自然希望新水墨具有更大的包容性，能够拓宽其拍品、市场和受众。但对于艺术创作和学术研究而言，则希望缩小其范围，找到一种统摄性的因素来对新艺术进行描述、定位和价值判断。在对其边界缺乏共识，对时间节点不预设的前提下，「新水墨」只能是一个临时性的方案。但是，在艺术市场固守传统水墨物质形态基础上求「新」之时，另一种水墨参与进入当代艺术的可能性已经开启并正在形成——新水墨之新，不应是题材之新、手法之新、图像之新，而应是观念之新、哲学之新。

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国画教学欣赏?

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题主提到的画家，要么是根本不懂书法，要么会一点，但也只能称之为会写毛笔字，而不是书法。

水墨这种画法，普通的观点是不使用色彩或者尽量少使用色彩，来完成艺术创作。

当一幅画不使用色彩后，还剩下什么？

黑，白，灰。

中国 水墨画和黑白摄影，素描，黑白版画差别在哪里，就在这里。

不懂不会 书法画家的作品，不能称为水墨画，可以叫黑白画，也可以用任何名字，但它不是水墨画。

虽然使用传统的毛笔，宣纸进行创作，但仍然不是。

从这样的标准来说，新水墨的说法是不成立的。

发几张传统意义上的水墨作品。

用水墨画只夸张变形的机器猫和画只小花猫的区别

传统水墨不仅仅包括绘画的形式与所表达的内涵，更是涉及到整个艺术生态和文化系统。

新水墨大概可以说是对原有水墨体系的一种突破。换言之，所表达的内涵和传统水墨已经不一样了。我个人更倾向于将新水墨归类为当代艺术。觉得除了绘画技法之外二者并没有什么相似之处。暂时想到这么多，想起来再完善吧- -

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