试听: 严爵 / 现代艺术 (老黄瓜版)
严爵 / 现代艺术
词：郑颖（旅人）、廖莹如（暂停）、严爵（其余曲目）
曲：卢怡辰（旅人）、严爵（其余曲目）
编曲：严爵、瀑布、走路
混音：Jonathan Stein、Timothy Carr、Nick Miller、北城浩二 Mastering：孙仲舒
(图含制作团队名单. 贯彻假装现代艺术之题. 档案颇大, 页面显示起来难以清晰. 有兴趣可另存.)
BY: 老黄瓜
怎么聆听一张专辑没有标准。天时地利人和，你在什么状态，什么地点，那天的天气是否晴朗还是阴霾，你的周围那天是不是特别吵闹或宁静。就像怎么解读，也很难有什么标准。是一厢情愿，是情投意合，各自的经历与想象和感触交织出来的成品怎么可能相同? 除非你我在啃的是被切得彼此毫米不差的薯条。
一开始也只是觉得前三首歌好抢耳亦破了严爵自己的格，之后的作品固然精彩但都在自己可以预期的严爵。想如此下笔，却又隐约觉得不踏实。这张专辑和《一直给》的反差之大，而《现代艺术》歌曲本身又如此玩味，会不会我错过了什么？
并没有特别刻意再去细听。我也不是严爵的歌迷，尤其连上一张《好的情人》压根都没听过任何一首歌。直到某天再次听著专辑，在全碟最Radio Friendly 的《暂停》最后他一句 “既然不可以，我想暂停” 的口气，忽然心房颤抖了一下下。
一切从歌词本开始。严爵写著关于现代艺术、关于薯条、关于点击率、关于好听，关于意义。写法也容易让人不屑，尤其如果你把重点放在裸男裸女和薯条，还有 <现代艺术> 四个字。这些符号强的事物照例跑到了前线，可是或许严爵只是想表达心中对于Youtube点击率仿佛是一切的白眼。尤其，当他也置身在非常主流的唱片公司，还经常唱著非常偶像剧的情歌。
我偏执地相信这是他最后一次在相信。我是说他的公司相信音乐。《现代艺术》仿佛是一张在总结过去5张严爵身在中文流行乐坛的感触。这是我选择如此相信的。
《烟灰缸》 写著：我们愚昧努力打造一跎烟灰，只为了填满烟灰缸。《现代艺术》骂人的和被骂的混在一起搅乱后，谁也不见得比谁好一些。而三部曲尾声《在理想主义街》回到”严爵“ 这一名字刚出来一开始我们的联想和他的诉求: 音乐。
就此风格很强烈的三部曲打住。不玩了。
马上接著反差很大的《漩涡》，一首歌词听起来很情歌很王子，曲风很民谣亲和的严爵，就像以前第二到五张不时听见的严爵。
“大声告诉我妈初恋就是我的老婆。。。我这样子活著坚信只是为了一个伟大爱情故事，但是非常讽刺，当我面对现实，让我写出这一首歌。。。就像一种无止尽的旋律一波又一波。”
然后的《战士》，歌词很刚毅，为了梦想坚持的战士，但从头到尾不太愿意触及为什么东西战斗，模模糊糊。只记得那句：
“我的哲学非常简单，但是简单越来越难。”
Track 7 的《4天又23小时》歌名比五天少了一小时。
“4天又23个小时足以让一辈子的大事确定。。。在一起的日子快乐多么容易。在一起的日子，快乐多么容易。”
《永恒的快乐》紧接上一首，又重复类似的歌词。
“我找到你所谓永恒的快乐，原来它这么的容易。。。我找到你所谓永恒的快乐，原来它一直在转角。不用当第一名，考试不要作弊。“
严爵鬼打墙一般的歌词和主题，当然可以解读是一种贫乏。可是这回曲目之间刻意经营出来的衔接感，让这些文字忽然像是一种欲言又止，然后一步一步小心翼翼地推进。尤其那句 “不用当第一名，考试不要作弊“在中文乐坛当中来投射特别有玩味空间。
专辑只有两首歌不是严爵自己词曲。破天荒吧，又不是合唱曲，《旅人》词交给别人不意外，把曲交出去如同周杰伦专辑有一首歌的旋律是Lara 写的。当然卢怡辰和严爵也并非陌生人，是他的录音室助理。词不出自他手笔，作词人郑颖我并不熟悉，但直觉应该是严爵团队圈内的人。歌词不断重复著：
“但是亲爱的，不要误解了。我是旅人，是过客。”
而这回亦没有出现经常合作的黄婷或陈没，尤其从第一张至《一直给》，黄婷的名字从未缺席。于是看见了廖莹如的《暂停》。
“决定没决定，那就暂停。。。暂停爱正在被分析，暂停我可能被抛弃。。。既然不可以，我想暂停。”
旅人。过客。暂停。这几个词弥漫的氛围似乎也是一种讯息。
再搭回专辑末。并不是以比较 upbeat 的《未来的孩子》收尾，也从未听过如此忧郁得可说是荒凉的《好了算了好吧》。
“黑色的心情叫无奈，想不到谁能还我个清白。就当作没有这件事。就当作没有这件事。”
然后专辑结束。
这首歌早在2012年网上已经曝光. 而用来在这张专辑时收尾又似乎有些意味.
曲风偶尔看似严爵，亦有不似严爵之处。但整张专辑歌词在主题以及用词方面，很难不让我多做联想。在这些说与不说之间, 用我联想的逻辑, 也无怪乎如此. 毕竟专辑还是由现有东家发行. 再对照上一张连发的专辑名字竟然是 <一直给>, 又是一个模棱两可的词组. 一直给你需要的, 都正好给了那张.
而这些联想有意义吗？至少让我在听专辑的时候，多了一种想去字里行间抽丝拨茧的冲动，而更重要的是，这张《现代艺术》在我心底就不只是音符、曲风、类型、或停留在那开头的三部曲。
当事人是否如此经营并不重要，也不需要去在乎。我也不介意自己被当作是过度解读的偏执狂。但我也可以告诉你，中文乐坛也没有多少专辑能允许你这样完整地联想。单单就这一点，足以表示专辑每一首歌投射出来的频率是和谐的。动机，也变得无所谓。
是的，这不是乐评。我只是在跟你说，我是如何在这张专辑当中找到一种自己可以联系的意义而已。或许，你也会找出另一种聆听严爵《现代艺术》的意义，而这个逻辑也一样适用在其他人身上。
所以。这样的严爵，我很喜欢。
Fresh 指数： 9.5/10
Replay 曲目：当然是全碟才有意义。
