像王力宏需要人陪的主歌。有一部分已经过了换声点，但依然很细腻，混声一点都没有转假的音色。

那个叫弱混或者平衡混。

平衡混就是说话的音量唱出了的高音，代表人物王力宏没错，但是仅限于录音，现场就成粑粑了。

而弱混就更牛逼了，比说话声音小的声音唱出高音，代表人李健老师

这种技术是声乐里的高级技术，需要日复一日年复一年的专业训练才能学到的。需要强大的气息支撑和声带闭合能力

其实你没有理解到底好的声音是怎么发出来的，主要原理在哪？仔细看下去吧。如果还有不懂可以去我专栏看看。

高音轻松的方法其实还算简单,但一定是在基本功扎实的基础上哦!

首先胸口支点,会单独的被控制,不牵扯颈部和喉头,想要喉头松弛（高音不能过分拉紧声带，也不能让喉位过高要保持稳定，这个约定俗成大家都知道）,就是找到胸口支点,并柔和用力,让喉头处于稳定又松弛的状态。其次是让声带像哼鸣一样，慢慢进入高频振动的阶段，尤其在练习的时候注意慢慢。这个时候打开口腔内部，让声道通畅就非常重要了，就像哼鸣时候头腔共鸣自然加强一般（其实哼鸣时候舌根会辅助让声音上头部腔体）。只要打开了口腔内部，头腔共鸣就会非常的强烈。但当头腔振动加强的过程中，千万不能丢了胸口的支点，反而是感觉胸口支点用了最小的力量在维持高位置共鸣，高位置共鸣自然混合在真声里（就是声带本身发出的声音，相对饱满健康自然的声音）这样我们的声音不仅仅有扎实的真声，感觉不假，音色统一，更能拥有高位置共鸣和丰富的泛音。这样音量不仅增大，且音高也听著会更高。

平时在哼唱中一定要注意，头腔共鸣的维持，并用头腔共鸣来判断是否用力过大，透过胸口支点力量以及喉头的紧张程度（喉头和声带不难受发干痒），声音的自然程度（是否尖刺，是否挤压）或者用头腔的震动感来调节身体的用力程度。还可以根据高位置共鸣泛音，让你声音轻易达到你想要的音高，这样就不会过分用力，上挤声带来达到你想要的音高或者音量。（千万不要局部哦！发声是整体协调用力的，协调比力量重要的多。）

所以我提倡柔和的力量练唱，当然不是指让你懈怠或者完全的放松。而是用舒服自然的力量来达到你想要的音量和音高。懂得去维持一个优美的声音，让声音好听，让歌声动听我想这才是我们想要的。

胸口支点力不要过分，不要让声带过度紧张，尤其一开始唱…保持自然松弛，声带会自动调节…当感觉音高不够时候，打开找到更多高位置共鸣自动混合到真声里…音高就到了，高位置共鸣的振动感和音高感，可以让你更好控制身体力度和气息与声带的平衡搭配，达到想要的音高和音量。高位置共鸣，可以让你高音不过度用力，因为有了它，音高自然达到了，不要再过分绷紧闭合声带，不用给过多气息，因为那时错误的，这些方式大部分人都会，但大部分都用错。要用不错的饱满的真声混合泛音丰富的高位置共鸣让声音听起来高。相当于别人唱原调，你唱降调…理解么？普通人唱不准不一定都是声带闭合能力，而是打开和高位置共鸣没利用好的问题。用最少的力得到最丰富的共鸣。就像哼鸣、哼唱这些在练的时候就要意识到胸口支点的稳定和高位置共鸣的丰富，两者有机结合不断的根据音高调整比例即可。

或者理解为时刻打开，时刻以胸口为支点让喉头稳定，声带闭合刚好（不过分用力，大脑会自动微调，音高意识）得到高质量基础音（声带振动不受干扰，脖子不该用力肌肉放松不干扰声带）并打开，只要声带振动频率足够声音自然引起高位置共鸣（哼鸣一样，最小力，引起最丰富的高位置共鸣，头腔振动感，这个振动感可以让你更好控制力量和保持高音音高）混合到高质量的基础音。胸口支点很好的控制气息，而腰腹提供需要的刚好的不过量的气息支持，中低音胸腔口腔共鸣丰富，高音头腔共鸣丰富，混入真声，声音暗中透亮，不挤压，不紧张，好听动听，柔中带亮…饱满舒服…

哼鸣练习中，要充分利用胸口支点稳住喉头（促进声带刚好闭合）、腰腹气息支持、头腔高位置共鸣，他们三者的平衡，用最小力得到最好的有丰富共鸣的声音。哼唱中也要注意三者的平衡，要充分意识到利用头腔共鸣感来平衡身体用力…唱歌中，是自然用胸口支点，稳住喉器，闭合刚好声带，然后找音高需要的气息（不同音高气息肯定不同，对吧？为何要非要用很多或者很大的气息呢？的）当你感觉音量不足或者高音不好搞时候，记得一开始要打开，发声时都要打开，保持打开的口腔状态，让身体有意识的利用共鸣，尤其低音也要相对利用一些高位置共鸣，你可以理解为用哼鸣一样的感受，让共鸣腔上中下三部分共通起来，利用最大的共鸣腔（这里如果不懂看打开那篇文章），平衡的利用身体来发声

高音不能为音高变高来改变发声方式，应该用一样的发声方法（人体的发声永远都是气息经过闭合刚好的声带，只是高音时候身体的感受会不太一样，但方法一定是一样的。）而是利用共鸣腔，柔和的渐变的加力尤其初期练习的时候。可以理解为胸口支点向下找腰腹的支持，只要打开好高位置共鸣好，不用费大力气就可以达到你要的音量和音高，有良好的打开，闭合刚好不紧张且达到振动频率的声带（引起更好高位置共鸣）好听饱满的声音就有了只要发声，就要像哼鸣，一样有剑突柔和控制气息的感觉，更要打开得到良好的共鸣，要利用更好更多共鸣腔，用最小的力量，得到最好的共鸣。你可以理解为用共鸣唱歌。但前提时发出好的基础音和稳定喉头和闭合刚好声带。声音的流动感，是由于打开了，声道通畅了，共鸣腔的振动随著声带振动频率改变，引起不同的共振感，低音容易跟胸腔振动，中音容易口腔共鸣，高音容易跟头腔振动（分别做失望的叹气 发「唉」，还有正常的发「啊」，最后是哼鸣，你会发现你用同样的方式，引起了不同部位的共鸣。）只要口腔内部打开发声时保持住打开，基础音好，声带振动频率达标，声音就自动流动（共鸣自动响应，就像哼鸣就头腔响应，叹气低音就胸腔响应，啊就口腔响应…）所以不要过分压制或者过分向上唱…平稳的有胸口控制声带闭合喉头稳定，并同时有腰腹气息支持的振动发声，利用高位置共鸣轻松达到音准正确的高音，高位置共鸣可以提高你的高音泛音和相对音高。只要你不压制或者顶喉头，你就可以轻松唱歌，更好的得到你要的声音…

高音不是向上唱得到的，而是喉头稳定声带闭合刚好，气息支持应需要提供，打开声道，有良好的共鸣腔，真声协同高位置共鸣一起，音高就得到了。并且自然，统一的出来了。

不要再死磕力量训练了，多用 「半声」（柔和的力量）来练哼鸣或者哼唱歌曲，打开发声，让支点稳住喉头闭合刚好声带，充分利用共鸣来增加音量和音高，协调好了共鸣丰富了，唱歌又自由又省力！对高音的态度是，不影响发声器（不让喉头声带形变）前提下，迎著唱下去，才是唱高音的方式…

很多文章我会提前发到我的微信公众号的CCSING2018,欢迎关注！

谢邀

其实吧，王力宏并不能够作为一个很好的例子，因为，他现场过了换声点，根本无法保证那种平衡感，偏真则拉扯，偏假则虚弱。

再来看看问主的描述，「很小很细腻很实在的高音」，这里就有点矛盾了哦。当然，不用去纠结形容词，声乐嘛，还是拿声音说话。问主提到了王力宏《需要人陪》那样的声音，很好，这就已经有了一个参照物。这便是混声，而且这种混声是高度集中，凝聚发声点的产物。

不过这里不知道问主所说的那种大音量的高音具体是什么，大音量的高音，也有科学的或不科学的，如果都以科学来划分，比如林俊杰《输了你赢了世界又如何》那样炸裂的高音为例，那么，前者属于平衡混声，后者属于强混声。

我第一个想到的是 李健老师！！

非常好的高音弱唱的代表！！

看似平静如水 其实动用了全身的力量

为什么李健老师还在不断健身就是因为想要让自己的体能跟上 甚至包容自己的技术

但 专攻的缺陷在于 失去了对于快歌的表达....

就像大家都在霍霍霍的时候 老师在甩胳膊.....?

你都说了呀，是混声，声音是否细腻在于控制力和声音表情的运用，这些东西一言难尽

想学唱就找个专业的老师，或者有悟性的话自学sls

不好意思不请自来

我只能算是个声乐爱好者，在声乐方面勉强算是半个小白吧，但无奈表达欲过于强烈，所以还是想发表我的愚见

有不对的地方麻烦礼貌且理性指出

您前面所指的很小很细腻却很实的高音有没有轻柔的特质？如果有的话那应该是弱混声。这里我就假设您是指弱混声吧。

后面的音量很大的高音，是不是很有力量感，听起来比较宽厚，如果是的话那应该是belting（局部振动状态下的强混声）；如果是听起来不仅有力量感还感觉很紧致的话，那应该是边缘振动状态下的强混声；如果您听起来感觉比较清亮又感觉发声位置比较靠后、比真声虚比假声实的话，那应该是头声。除此之外我在 潘乃宪声乐 的微博上看到他有提到「假声关闭」，〈即在头声的基础上加强了靠前和对抗的力量，国内有些派系把这称为「强假声」，除此之外还有一种质量不好的、被某些论坛成为「杀鸡」的假声关闭〉。〈〉里的内容大致是他的原文意思，我凭自己的记忆打出来的，如有差错麻烦提醒，题主您也可以自己去搜搜看。原谅我的一些用词比较玄乎，像什么「宽厚」之类的，其实是我自己不太理解，所以强行赋予了一些音色特质来帮助自己分辨 ，希望没有误导到您。「紧致」这个词是一位与我亦师亦友的声乐老师告诉我的，我一开始不太理解，后来碰巧听到张雨生老师的A5后有点感觉了，题主感兴趣的话可以抽空去听听。

不好意思啊前面说了很多的废话，题主的问题描述感觉有点笼统，我就先入为主地把前者后者分别当成弱混声和belting吧。这两者的区别主要在于声带的振动状态，发弱混声时声带处于边缘振动，头腔共鸣占主导，也就是环甲肌拉长的力量占主导；发belting时声带处于局部振动，胸腔共鸣占主导，也就是甲杓肌收缩的力量占主导。应该是这样。。。原谅我只是知道一点基本概念就过来献丑。。。溜了溜了

自己试试啊啊啊一个一个音阶上去。试试那个音的你喉部的哪个位置（前面，后面，上一点或者下一点）。每个人音色音域不同，气息也需要练习。更重要的就是情感了。

以上个人见解

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