静物素描写生，物体投影处理不好，请大触指教？

无论静止的物体还是运动的活体都与暗处（投影），光源相反处，却是一个相当丰富的地方，初学者眼里往往不注意暗处，所以倒至不会画暗部，开始学画关键处并不是暗处，投影并不那么重要，而是型体与结构在空间里的用心，用感受去理解其中的型与面，面与线，线与点，点线面与你理解，和用线条其中的技巧。~开始用线的熟练还没有学好，所以就会这个样子，

投影暗处是给绘画处理空间的，对暗处的处理可以取舍，也可以夸张，也可以根据画面需要，组织色调关系，控制空间的一种手段。开始起画稿时，一，用轻（浅色的线条）手用笔的力要小，先把想画的物体先勾画出准确，别小看启动第一到最后的一根线啊，这过程就包括了你对空间与型体之间的关系牢不牢固，

型体的亮部分要用浅线，暗处物体上的光源和暗处的线，要用深色线，和投影处的物体，线条（排线，组合的短线）要分工明确，用线要有变化，有节揍，从轻到重，有变化。

上调子要淡（也不能灰）画面要注重起型的线条，路数，这时画面上的线不是开始那样了，更要重复多次的加深型体之间的线条，画到暗处时就深些，有的线条不流畅不连串也不行，一定得统一，线条与调子统一，结构与体积统一，透视与物体形要画准？画面要有黑白灰层次，不要著急处理投影部位，要注重大关系，画面要整体，

当线条与调子协条后再动笔画（明暗交界线）型与影的关系，要勤比较，眼睛不能为了舒服只顾一头，要大体观察，~色调对比，明暗对比，边缘对比，体积对比，前后对比，等，线条粗细对比，深浅对比，排线与排线对比等，并不是说非得注重暗处的技法，画是用感觉，是用感情去画，当画一组水果或瓶子时不要刻意去把这些果子瓶子当成果子瓶子；去画！

长期下去没什么好处会破坏掉对艺术观念的决杀，多临精典生动的画，练多了，就会画了。

静物素描写生，物体的投影大致有两种:

一个是物体主体，因光源影响造成周边的投影;另一个是物体本身因形体结构变化，在光源的影响下形成在物体自身上的投影。

处理第一种投影:要考虑投影在背景的不同变化下，会出现两种情况。

1)会有远近。这需要处理好透视和虚实，在最靠近你的物体的轮廓线，要敢于肯定和注意细节，只有轮廓线的"实"处理好，才能处理好投影的"虚"。一般情况在紧靠主体的投影会有部分反光，它是主体固有色在背景上的反映，要画好反光，这可以让投影有层次和虚实。投影也有轮廓线，注意观察轮廓线的变化，并人为强调远近的虚实，从而突出空间感。

2)会因衬布的皱褶造成的投影。这类皱褶的投影，都像大树树根一样有"根" ，即根在大树，从大树往外延伸。要观察是如何从主体往远处延伸，皱褶的结构变化，皱褶的远近变化，都需要观察后，有目的性的刻画，不是照搬。所有皱褶里投影，也有反光和轮廓线的虚实，要仔细观察，对距离你近的皱褶里的投影，要刻画细腻，对远处皱褶里的投影，要会归纳。画光影效果素描，一定不能狠盯一点，越看东西越多，要学会眼睛到处看，去比较。

处理第二种投影，因为它是依附于物体主体，所以刻画好它就等于刻画好物体主体。

1)与第一种投影同样:要会观察，看全局，看细节，看反光，看远近。近处主体轮廓线附近的投影，一定要认真看，尽量如实交代投影怎样变化。对于远处的投影，要归纳和人为的虚化。此投影的轮廓线，根部要人为强调，再慢慢往后虚，可能是双轮廓线，也要分出强弱。

2)投影有质感。因为它属于物体主体，物体的质感也会通过投影反映。投影，不是简单的画黑，不同物体的投影，即使看似都是相近的黑，但一定有区别。还是要对比，找不同，找最能打动你的地方认真刻画。

3)有细节，也有归纳，让虚实来营造质感和空间感。只有观察得细，才能刻画得细。没有细节的主体和主体的投影，是无法打动欣赏者。同时，画，不是照相，要会合并次要的和远处的投影，它们一定要画出透明感，绝不是漆黑一片。