如何评价《凉宫春日》系列?

最好从动画和小说两个方面来讲

对整个《凉宫春日》系列并不太了解，但有些话真的不吐不快：

《凉宫春日》系列可谓是真正意义上的时代的眼泪，很多入宅不深的萌新们根本无法想像当年这个系列的热度和影响力。毫不夸张的说，如果要评价整个日本动画的发展史，它是一个怎么也绕不过去的里程碑。

简单说几点吧。

1.凉宫春日绝对是整个动画史上都足以留名的女性角色，按我的记忆里从零几年开始，能和她在同一咖位的恐怕只有拉克丝，cc，saber，炮姐这种。而且依我所见，近几年根本没有再出现一位像她们这样极具有个人魅力和统治力的女性角色了。

2.虽然《凉宫春日》系列不算最早的轻改的作品，但它基本上算是公认的掀起了轻改的热潮。

3.《凉宫春日》tv版算是少有的带有「实验性质」的动画作品，它开创了好几个惊世骇俗的先例。

如06版乱序播放：

真·第1话：凉宫春日的忧郁 Ⅰ（第2话）

真·第2话：凉宫春日的忧郁 Ⅱ（第3话）

真·第3话：凉宫春日的忧郁 Ⅲ（第5话）

真·第4话：凉宫春日的忧郁 Ⅳ（第10话）

真·第5话：凉宫春日的忧郁 Ⅴ（第13话）

真·第6话：凉宫春日的忧郁 Ⅵ（第14话）

真·第7话：凉宫春日的烦闷（第4话）

真·第8话：神秘信号（第7话）

真·第9话：孤岛症候群前篇（第6话）

真·第10话：孤岛症候群后篇（第8话）

真·第11话：朝比奈实玖瑠的冒险 Episode 00（第1话）

真·第12话：Live Alive（第12话）

真·第13话：射手座之日（第11话）

真·第14话：Someday in the rain （第9话）

又如09版著名的「永无止境的八月」，将相同的内容重复制作了八集，仅仅只有人物服装，分镜等略有所不同。

像我这种后来补番的可能还不觉得什么，但你想想当年追番的「肥宅」们，估计骂死京阿尼的心都有了，看06版整个一脸懵逼，没看过原著的根本搞不懂是什么操作。追09版的连续8周看相同内容，我都想采访采访他们当时的感想。

可能直到现在都还有很多人对此类「操作」严重不满，但我倒认为这是动画界少有的纯艺术创新，就像电影界的蒙太奇一样。

4.《凉宫春日的消失》算得上是动画史上最优秀的剧场版作品，在我心里超越了EVA的「Air/真心为你」。EVA没有后面一系列剧场版，评价和地位不会有太大变化。《凉宫春日》系列若少了「消失」这部集大成之作，那么我根本都不会来回答这个问题。

去年7月，京阿尼纵火事件发生，共计36人不幸遇难，地点为京阿尼第一工作室。

火灾扑灭后，几乎所有的重要文件全毁，第一工作室已变为废墟。因不断有民众前来吊唁，京阿尼为此在附近设置了鲜花台，火灾后一个月才撤走，留下了一个烟熏火燎的遗址。

直到上个月，这个遗址终于也被拆除。原先作为京阿尼动画制作主力的第一工作室，曾经产出大量优质动画的「圣地」，已经变为一片空地，不剩下任何东西。

无独有偶，在日本疫情仍在戒严期的上个月，「凉宫春日」重新回到了人们的视野。时任凉宫春日声优的平野绫，为鼓励足不能出户的大家而上传了一段「凉宫舞」视频，引起多位艺人、声优效仿，多年不见的《晴天好心情》，也随之再次登上了音乐热榜。

《凉宫春日的忧郁》是京阿尼早年的代表作之一。在4月这个传统的新番旺季，日本有不少动画因疫情而推迟了播放。一部老动画重回视野，让人颇感唏嘘。

时过境迁，曾经这部现象级的动画，如今没有了下文，而创作它的工作室遭火灾拆毁，当年的监督离世，声优屡遭负面舆论。凉宫舞犹能被人记起，但当年的《凉宫春日》，却是再也回不来了。

2003年，《凉宫》获得Sneaker大赏。

1996年开始的Sneaker大赏为轻小说奖项，标准严格，当年没有符合奖项水平的作品，就会直接留空。十几年过去，「大赏」只发过四回，分别是在第二、三、八、十四、十五回。

第八回是2003年，这年是谷川流的出道年，让他得奖的作品，叫《凉宫春日的忧郁》。

这是个轻小说行业蓄势待发的年份，前有《灼眼的夏娜》，后有《魔法禁书目录》《乃木坂春香的秘密》。而《凉宫春日的忧郁》在这一年的出现，更是一再巩固了从90年代开始崛起的轻小说地位。

这本科幻交织校园，以名为凉宫春日的女高中生为主的小说，在发售头年势如破竹，销量达到10万。此后数年，也被日本读卖新闻报评为「日本休闲小说」巅峰。

而在节点与热潮背后，则是初出茅庐，一脚踏入新世界的作者谷川流。

在获奖那年，谷川流33岁，此前在日本文坛上查无此人。他曾给文学杂志新人奖投过稿，结果是全部落选。便转而开始创作轻小说，很快就写出了《凉宫春日》。

书大热之后，谷川流被迅速冠上了「鬼才」的称号。在这之前，他是女装店的员工，做著和文字不相干的工作，拿著不怎么高的薪水。时间再往前推，他大学时没考成律师，高中时错过了进棒球界的机会，就连当年考高中也是考著补习班。

论经验履历，谷川流的前33年和任何走上社会的人都没有什么区别，充满著努力与半途而废，机遇和望而却步，爱好不少，只有读书最长久。

而就是这样的谷川流，最终在年过三十时毅然辞职，选择写作，写出了：「我对普通的人类没有兴趣。你们之中要是有外星人、未来人、异世界人、超能力者，就尽管来找我吧！以上。」，以及说出这话的凉宫春日。

谷川流写出《凉宫春日》那年，平野绫正在给《天使的尾巴》，一部再普通不过的媚宅动画配音。这年平野绫16岁。

在这个年纪能成为动画声优，一是要机遇，二是靠实力。平野绫两者都有，她天生貌美声甜，在11岁那年就加入东京儿童剧团，拍广告，上活动。并于未成年时就声优出道。初中那年，平野绫发现脑下垂体有腺肿，后遗症极多，其一是若有若无的鼻音，给她本已异于常人的声线又添了一丝辨识度。

在开始从事正规声优活动后不久，有人告诉平野绫一个试音的机会，她就去「碰碰运气」，最终很快被选中。而这个试音的角色，是一个叫凉宫春日的高中女孩。

凉宫春日娇蛮可爱。平野绫在试音前买了谷川流的小说，翻开一看，便感觉这女孩和自己反差极大。在她眼里，自己应该更像是朝比奈。

京阿尼很快宣布要制作《凉宫春日的忧郁》的动画版，主角配音定为平野绫。

在这之后的十数年内，平野绫之后被人称作是「京阿尼看著长大的女孩」，但也并非完全贴切。在制作《凉宫春日的忧郁》那年，京阿尼远没有如今这样的名气，而是刚刚脱离外包公司的身份。

京阿尼成立于1981年，在1990年代中就有了外包实力，但在行业内无名无姓。它从2003年开始独立制作动画，在次年便结束了大部分外包服务生涯。

2006年，京阿尼制作的《凉宫春日的忧郁》开始播放，在当时把轻小说动画化的水准演绎到了极致。以至于隔了几年后，再看2006年的动画行业，一部分人将其称为「属于京阿尼的一年」。

而后看来，一部分人认为，京阿尼能取得这样的成绩，关键在于它大胆重用了一位年轻人：山本宽。

初中三年级的暑假，山本宽下定了决心：要当动画监督。

对处在这个年纪，喜爱动漫的少年来说，他们的志向往往是更粗浅的「想当漫画家」「想做动画」。山本宽也有这样的时期，那是在上小学时，他看了藤子不二雄的《漫画道》，一心热忱地写去了粉丝信，「想要当藤子老师的助手」。但最后练画无果，上中学后漫画家梦也就随风而去了。而在对动画行业的研究后他发现，不会画画，其实也能当动画监督，人生也就此赌上这个行业。

读书时山本宽在动画社团活动，制作了名为《怨念战队Ressentiment》的电影，反响好极了，让从没受过欢迎的他感受到什么叫「红」，原因之一是上映会中来了很多女生。

毕业之后山本宽在动画行业寻摸生计，吉卜力对这位宫崎骏崇拜者来说是毫无意外的首选，其次是日升，东映动画，以及有名的大公司。挑挑拣拣的期间，他不知从何处听来了一个京都本地的动画制作公司，就去试试看了。

这所不知名公司的地点在京都宇治的荒郊野岭，建筑看起来就是个棚户。不景气的外观让半只脚踏入社会的山本宽信心倍增，在面试时问到：「我能不能把这里当作吉卜力不要我时的备选？」，得到社长肯定的答复。

这家公司是京都动画，京阿尼。不久之后，吉卜力给山本宽发来拒信，他最终选择来到这里，那时是1998年。此后十年，棚屋不远处建起了大楼，为动画制作主力员工的工作场所，叫京都动画第一工作室，于去年被烧毁。

《凉宫春日的忧郁》在日本动画史上留下了三个记忆点，第一个是乱序播放。

山本宽来到京阿尼后，和作为监督的石原立也搭伙，制作《凉宫春日的忧郁》动画版。二人都想法激进，不属于行业内中规中矩的职人，团队也抱著赌一把的想法，最终在动画里用了多种实验性创意。

2006年4月2日。动画作为深夜动画首播第一集，SOS团初入公众视野，该集主题是特摄短片，作画时故意采用的8厘米摄像机画质及4:3的显示范围一反常规，其灵感来自于山本宽当年拍摄《怨念战队Ressentiment》时的真实经验。加上乱序播放的设定，《凉宫春日的忧郁》起步颇高。

首播当夜，制作组蹲在2ch看反应，全网轰动。随后因动画仍保持乱序播放，话题度持高不下。网路对其解读：这代表著凉宫春日这个角色本来就厌倦世俗眼光，不喜欢人生平铺直叙地渡过。

二是凉宫春日演唱《God knows…》的片段，原因是演出效果惊人。此处作画过程为真人转动画，制作组拍摄平野绫真人演唱。18岁的平野绫不顾忌形象，唱至高潮处表情略显狰狞，作画依样还原，最终成品被被奉为经典。多年后采访中山本宽提到，他最初看到这段原画后嚎啕大哭，以致看不清律表，所以对此处毫无改动。

至于第三个凉宫记忆点，则是直至现在仍被津津乐道的「团舞」，即《凉宫春日的忧郁》的ED中 SOS 团的五人一起跳舞的画面，音乐是《晴天好心情》。舞蹈的编排出自山本宽之手。在这之前，山本宽曾参与《雨林的爆笑生活》的制作，对片尾处舞蹈有深感兴趣，立志自己也要做出一段。于是在制作《凉宫春日的忧郁》时，通过参考PV，最终编出了这段舞蹈。

团舞的成功已无需多言。在《凉宫春日的忧郁》放送后造成的影响足以成为一种文化现象，蔓延全球，多次快闪活动也载入ACG文化历史。2010年，上海世博会，日本馆宣传片《日本的一天》中，唯一一个出现的动漫，即为动画版的团舞。

凉宫春日的价值同样不需解释。证据是看到这四个字的大多数人，脑中能立刻还原出ACG文化初露萌芽的千禧年代。

那时是2006年。谷川流写下的「我对普通的人类没有兴趣……」由平野绫说出口，演绎成了久经不衰，深植人心的少女凉宫春日。而平野绫因《凉宫春日的忧郁》的大火，也直接进入声优行业的第一梯队。京阿尼自此打响了名号。而在《凉宫春日的忧郁》中的出色表现，也让山本宽被认为是一位前途无量的动画监督。

因在《凉宫春日的忧郁》的出色表现，山本宽很快在2007年的《幸运星》中被京阿尼委任作监督。但好景不长，在执导《幸运星》前四集后，京阿尼宣布撤职山本宽，更换为同社的武本康弘，并给出理由：「作为监督，仍未达到这个境地」。撤职事件具体细节，京阿尼仍未公布，民间猜测为《幸运星》前四集反响过于不好或是与高层冲突。

「作为监督，仍未达到这个境地」及「只拍了四集《幸运星》」，从此作为标签，与山本宽如影随形。2007年6月23日，山本宽离开京阿尼，次年自己开设动画制作公司Ordet。并且参与制作了《神薙》等动画作品，于2010年担任动画作品《Fractale》监督，

和想做大事一样，山本宽热衷于说大话，甚至曾表示过「如果《Fractale》失败了，就会引退辞职」的意图。结果是首卷BD销量为883卷，从此沦为业界笑柄。

在山本宽离开后的期间，平野绫仍持续给《幸运星》中泉此方配音，并多次担当知名角色的配音，如《死亡笔记》中的弥海砂，事业平步青云。2007年3月18日，名为「凉宫春日的激奏」的演唱会于可容纳一万四千人的日本武道馆举行，一票难求。作为主要角色的平野绫多次献唱，发挥不稳，但热情不减。

在演唱会末尾，主持人要求「春日」上前作结，她还未开口，观众席中便传来了震耳欲聋的「谢谢」。平野绫难掩情绪，频频落泪。

谷川流的连载同样未停止，在《凉宫春日的忧郁》之后，于数年内迅速推出多本续集，分别是分别是凉宫春日的叹息、烦闷、消失、暴走、动摇、阴谋、愤慨、分裂。

在《凉宫春日的分裂》之后，谷川流四年未提起笔，期间粉丝众说纷纭。但由于他不常使用社交软体，也鲜少接受采访，极难捉到去向，粉丝只能凭空猜测。

2011年《凉宫春日的惊愕》正式发售，后记中的第一句，是：「我是谷川流，抱歉让各位久等了」，随后则是一如既往的，谷川流式的，毕恭毕敬的解释：那么，究竞为何会拖得这么久呢？老实说，完全没有特殊理由，单纯到我自己都头大。只能说是突然间没来由地下不了笔，拖到连正常生活都有些拮据，还有不少人会不时关心起原因几句，但是我真的毫无头绪。既然连自己都不明白，要向他人解释更是难如登天。

《惊愕》终归平稳发售，让凉宫粉丝再度燃起热情。直到数个月后，平野绫的「艳照事件」发生。日本爆料周刊《BUBKA》发布了「平野绫的情欲照」，照片随即在网路上开始流传。内容勉强称得上「艳照」：平野绫与一名男性乐队成员在床上亲吻，表现亲密。之后同时有「平野绫与其他乐队成员有染」的传闻出现。

因日本普遍对女性偶像纯洁度的要求较高的缘故，一系列事件很快在网上引起风浪，粉丝大呼震惊，表示不满。更有过激者，在网路上放出肢解凉宫春日玩偶的照片泄愤。有人将其称为「平野绫天使变魔女」，并有人作出漫画：

自此，平野绫在声优界活跃度开始减弱，但并非完全淡出，只是工作量不比当年。时至今日，谈起这段事来，人们还是偏向使用惋惜的语调，将之称为「神话落幕」。

2012年，日刊八卦杂志才藏发布关于此事的报道：「偶像声优平野绫前途多难，宣言转职为女艺人」。其中提到一句动画行业内工作者的评价：「平野绫并不讨厌声优的工作，但是她很讨厌御宅族」。

「平野绫并不讨厌声优的工作，但是她很讨厌御宅族」，杂志刊登之后，平野绫出面多次否认了这句发言，及「转职女艺人」的说法，在推特中表示：你们宁愿相信别人的谣言，也不相信我么？好伤心。

在这之后，平野绫在ACG行业的话题度不复当年。唯有「讨厌死宅」这句并非出自本人之口的话时而引起波澜，并跟随网路传播效应改变文字形态，演变成了「平野绫说死宅真恶心」，以及最终的互联网金句「死宅真恶心」。

与之相反的是，山本宽话题一度走高。他曾多次发表类似于「动画业界完蛋了」「我要拯救动画行业」的言论，被冠以「键盘侠」的称号。例如：「我对现在动画业界的价值观感到非常失望，我必须要为日渐消沉的这个行业做些事情」。

2016年，山本宽曾宣布因「被过于不合理的诸事所困」，所以进入无限休养——类似的隐退宣言山本宽发表过多次。此后山本宽仍高调发表评论，多位批判当下宅文化，甚至说出：「一把年纪看动画是由心身障碍吧」这类的发言，个人账号遭多次举报。

2017年，山本宽发表推特称「日本军国主义发动战争的真实目的是为建设大东亚共荣，且为被侵略的地区普及教育甚至带来繁荣」，引起中国网友不满并遭抵制，赴中国行程随即被主办取消。

同年，山本宽发表文章，回忆当年离开京阿尼那一日，恩师木上益治对自己的一番话：「京都动画，对你来说还是太小了」。山本宽解释道，木上的这句话应该是让自己「去波涛汹涌的大海中拼搏」。他同时补充道：「托您的福，我现在快要在大海里淹死了……」。

随著京阿尼的佳作频出，作为「弃子」的山本宽逐渐不再与这所公司有所干系。2019年，山本宽宣布破产。

2019年7月18日，京阿尼发生纵火事件，包括武本康弘，木上益治在内，事故共造成36人死亡。

在上个月，工作室拆除完毕。

火灾过后，平野绫更新博客，哀悼京阿尼，并希望「不要认输」，文中提到：如果没有他们，就没有现在的我。

谷川流在接受媒体采访时表示，「现在我没什么想说的，只希望受伤的人能早日恢复」。

新闻刚出时，山本宽先发文表示：「我不在东京」，在伤亡报告出现后又发文哀悼，「很难过，一遍遍地，哭了很多次」。

事发之后，新华社记者前往火灾现场直播拍摄，恰好拍到前来鲜花的山本宽。镜头中，山本宽向记者比出「走开」的手势，没有接受采访请求，随后献花，哀悼。

2020年4月，日本疫情进入戒严期，居民大多在家办公、足不出户。

为解无聊，不少日本网友开创各种在家消遣的娱乐活动，并发视频上传至网路，倒也让原本的人心惶惶少了几分。

4月26日，如今在舞台剧行业频繁活动的平野绫上传了自己跳凉宫舞的视频，风采与当年依旧，随即引起全网轰动，凉宫舞再次成为热潮，多位明星、声优开始效仿。

次日，山本宽分享了一段自己跳凉宫舞的视频，播放量为九千，标题名为「正确跳凉宫舞的方法」。

*本文部分资料来源：山本寛监督インタビュー「いまだからこそ语るべきアニメのこと」

文 / 空白缠绕

发布于 2020-05-27继续浏览内容

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对小说不了解，简单谈一些动画。

对我国的许多观众来说，00年到04年是一个有意思的时期，这期间的作品鲜少引进国内，即使现在被谈及的频率也不及其他年代。而且当时正好处于日本动画的低潮和转型期，这个时间点之前，人们对日本动画的印象是：

而在这之后，日本动画却以一种全新的姿态回到人们的视野当中：

这种代差感不亚于许多内陆小城市的游戏厅里一夜间从小霸王升级成了PS2。

大致来说，这些年发生的变化在画面上是从赛璐璐上色模式变成了数码作画，在题材上是从机战冒险为业界主流变成了校园日常称霸，在商业上是绝大部分作品采用了制作委员会的形式。

在过渡时期结束后，新时期的这些作品在当时国内有一个普遍的称呼，叫做「萌系动画」。这个时期有一家公司在引领动画发展潮流上居功至伟，那就是京都动画。京都动画至少有三次站在时代前沿，第一次是05年的AIR，潮流是gal改动画，第二次是06年的凉宫春日的忧郁，潮流是轻改动画，第三次是09年的轻音少女，潮流是废萌动画。

京都动画的这几部作品不但在当时站在潮流前沿，即使放到现在也是同类作品中的标杆，丝毫没有过时之感。而这些作品基本上为新时期的动画制定了范式，直到现在日本动画也没有走出当时的影响。

具体到凉宫春日这部作品，虽然带有科幻和超能力超现实的色彩，但在本质上这是一部校园日常作品。凉宫春日播出时，日本的观众很多都是在泡沫时代之后成长起来的，他们的世界观，他们对宅的理解和老一辈的观众是不一样的。八十年代的日本动画基调是面向辉煌的星辰大海，九十年代的日本动画沉迷于各种暗黑情节和人性哲学等等，平成时代的年轻人更享受一种岁月静好的状态，凉宫春日系列正符合年轻人当时的这种审美喜好。

但凉宫春日不止是有「萌」这一杀器，在当时逐渐兴起的校园日常作品中，凉宫春日系列拥有最顶尖的剧情水平，其设定新颖、逻辑严密、伏笔铺设即使放到至今的所有轻改作品里，也难有能出其右者。同时作品属于比较经典的世界系设定，这种契合年轻人逃离社会人际网心态的内容对当时和现在的作品都有很大的启发。

此外，日本动画从EVA开始开拓了一条卖角色和卖属性的道路，香党和丽党之争在当时是不亚于对作品本身主题探讨的热门话题，两人至今仍是本子界的霸主（这句划掉）。凉宫春日系列则几乎是把卖角色和卖属性发挥到了极致，凉宫春日的形象成为了作品的一个象征，在当年疯狂霸屏，其多种多样的造型和生动丰富的个性，再加上作品中直接成神的设定，把团长这个角色在宅男们的心中抬高到了无比夸张的地位，许多人就是冲著角色来追了这部动画。

后来的一大堆校园动画里多多少少都能看到点凉宫春日的影子，例如找不出活动主题的社团、学园祭是剧情重要舞台、学园祭上要搞点live之类的。不客气的说，十多年来的动画都在玩著凉宫在06年玩剩的东西。

06版凉宫春日的忧郁取得了当年动画碟片销量第一的成绩，在日本动画史上排名第七，其对日本动画的影响，则远非数字所能概括。作为一部深夜动画，凉宫的影响却不仅限于日本的御宅族群体，对于当时正在发生的宅文化扩大这一趋势，凉宫必然是绕不过去的存在。

对小说不了解，简单谈一些动画。

而在这之后，日本动画却以一种全新的姿态回到人们的视野当中：

这种代差感不亚于许多内陆小城市的游戏厅里一夜间从小霸王升级成了PS2。

神作

天不生谷川流，轻小说万古如长夜。

就这么说吧：如果你是一个00年代的轻小说读者，那么你能看到的，非恋爱主题的轻小说几乎只有三种：主角是未来人的，主角是宇宙人的，主角是超能力者的。而能够把这三种人都放进来且完美利用了这三种角色的特色写成了一个日常系吐槽小说还让读者大呼过瘾的人只有谷川流。社团系当然不是谷川流开创的，但是他给出了一个完美的范例。

至于动画，马后炮地说京都是老日常系了，这种日常校园生活再带点青春期独有的内心活动的原作简直和京都一拍即合。

神作*神作=超神作

另外一提同年代还有一本书也是将好事女主和吐槽男主的不干正经事的社团生活的，那本书叫《古典部》。只能说这就是历史的必然吧？

上面的大佬讲得挺好的，我就只从阿虚这个人物说下我认为的凉宫春日

阿虚不是老虚（虚渊玄，那个经常被递刀片的男人，相信大家都很清楚小圆，fate等等都有他的参与）不过他不是我们今天的主人公（这种制作人背后的故事，我也不清楚啊！毕竟我也是个小萌新）阿虚出自京都动画第一部殿堂级作品《凉宫春日的忧郁06版》，「我毕业于东中，名叫凉宫春日。我对普通的人类没有兴趣，你们之中要是有宇宙人，未来人或者超能力者的话，就尽管来找我吧！以上！」随著凉宫春日（以下简称团长）的这一爆炸性的发言阿虚和团长相遇了。

阿虚——一个通篇都在说想过上平凡的生活，其实内心却不甘于平凡的一个人（小说和TV开头有提及到）下面是原话「我从心底希望外星人未来人幽灵妖怪超能力者还有邪恶组织能忽然就出现在我眼前」和团长的相遇让他却实过上与往日不同的生活，期间相继碰到了「宛如是文艺部附属品的外星人（长门有希）」；「吉祥物一样的未来人（朝比奈实玖瑠）」；迷之转校生的超能力者（古泉一树），这样立场各异的三个人相继聚集到团长的身边，只是想劝住神（团长）的恣意妄为，而阿虚更多的是俩方这间的桥梁（当然这是我前期的想法）就这样，在团长的带领下，建立起了SOS团，开启他们青春之旅。

（以下涉及情节剧透，对凉宫这部番对得上电波的请不要往下看，直接看最后的有情提醒，然后赶紧去补番）

起初我认为阿虚只是充当双方的桥梁（没办法，团长的性格不容易沟通，其他人降不住）后来我才逐渐的认为阿虚与其说是一个中间人，不如说是凉宫春日背后的男人，正如现在常说的男人征服世界，女人征服男人，而反过来说就是团长作为世界的神影响著世界，而阿虚的做法很大程度上影响著团长。

下面我用具体的镜头说明下，在09版第七集（凉宫春日的烦闷）中，SOS团准备进军棒球界，于是要求所以团员进行训练，比赛;而到了赛场上,团队比赛却不佳，有一部分原因是存在拖油瓶（阿虚的妹妹，朝比奈），对此团长就对学姐（朝比奈）发脾气，而阿虚就开始回护学姐，这样的结果就导致未知领域（设定上是神意志的体现）开始扩大，从这里就可以看出阿虚的行为让团长开始吃醋了，从而导致心情开始糟糕。不过，后面随著长门大萌神开始开启作弊器，一路上过五关斩六将，也将这场危机消失在萌芽中（ps：强烈去看看这集，超搞笑的，棒球突然加速，再转个圈，这种操作秀的不行）

而第八集（竹叶狂想曲）更加印证了我的说法，可以说阿虚就是幕后黑手（顺便一说第八集是关键的一集，连接起TV主线和剧场版《凉宫春日的消失》）讲述了阿虚和学姐利用时空装置（TPDD）回到了三年前，这期间阿虚遇到三年前的小团长并为她在操场上画出召唤外星人的符号（即第一集提到的东中著名的事件）并且让小团长确信了外星人等奇异生物的存在，可以说这就是整件事的开端（这个锅，阿虚得背）而回去的途中，TPDD不见了，最终在长门大萌神的帮助下顺利回归。（ps：这一集需要和其剧场版消失联系起来看，看完你就会知道为什么消失会被封以神作之名，）