作为油画初学者，色彩的基础理论知识要弄清楚，不要看到市场上鱼龙混杂的抽象画觉就觉得想一蹴而就。

首先你这幅画，用的都是纯色，连桌子，瓶子的灰你也是直接白加黑，直接上灰，会让人感到很低级。当然不是说用纯色不好，当你的水平达到一定程度的时候，你创作的作品画面需要纯色来释放情绪，有这样的例子，但对于初学者来说，这些都太难把握了。

建议你，去网上找，把最基础的色彩关系弄懂，比如三原色红黄蓝，对应的补色绿紫橙。补色关系对色彩的重要性是很大的。比如，你看莫奈的教堂系列，早晨阳光照射下来，受光部分会变成橙色，那背光的就会偏蓝，这种补色关系会让画面变得特别美。

当你对色彩理解程度越来越深，你的画面也会越来越丰富。

还有谈谈我个人对油画的理解，油画，包括其他艺术，最重要的不是手上的功夫(也很重要)，最重要的是你的理解，你的观察方法。当你理解的越深，你的画面就越耐看，包括以后的个人创作也是一样的，创作最重要的是你的思想。所以内行的人看一幅画，就能知道作者的艺术修养。一样的道理，祝你在绘画过程中，踏实，一步一个脚印，找到属于自己的乐趣。

以上

像罐子颜色有点脏，整个画面太火了。注意每个物体的冷暖变化，有冷有暖。

笔触很质朴。

加油。

不用的方面需要提高，多看看大师的作品，看他们是怎么样使用颜色的。

建议先从临摹简单物件开始 一幅好的油画必然要有冷暖关系 冷暖色调中间又要有过渡的颜色与之调和 大关系还可以 既然喜欢 好好练 勤练多练 画的好一定离不开量的积累 量变引质变 加油

个人感觉还不错 画面笔触 背景蓝色的肌理 静物上亮部的颜料堆积 都是优点。至少不是畏畏缩缩的画完的。

缺点肯定是有的，但是这张画作为第一张油画，我认为是优点远大于缺点的。之后的进步归根到底就是审美的提高，多看多画，不要怕走弯路。

你开心就好