怎样练习有助于我画得越来越好?如果想学插画,专门为网路 小说配图,该从哪里下手呢?
怎样练习有助于我画得越来越好?如果想学插画,专门为网路
小说配图,该从哪里下手呢?
感没感觉到,挡掉发型以后完全就是一个现代人呢~
建议你试著用手绘板作图哦,手绘板画画不仅可以比用纸画效率高的多,而且也可以做出传统绘画中无法达到的特效。
题主喜欢古风的话,最重要的就是线稿(重中之重!)古风插画的线稿是非常考究的,需要了解有一些书法,国画技巧,每条线都要有虚实,停顿,转折。古风的线稿不仅是一种辅助作画的方式,更是欣赏画作的一部分
还有题主所画的衣服不是很古风,有点像现代的风衣。中国每个朝代的衣服都各有各的特色,比如潇洒的魏晋风,华丽的唐风,清新的宋代风,典雅的明代风格都非常的美,可以一眼就能看出画里的历史内涵。
魏晋
另外还有人物的妆容还要考究一些,古代女子妆容分为三大块:眉妆、唇妆、面妆(指五官之外的面部其他部位的妆饰,主要包括额黄、花钿、斜红、妆靥)
总而言之古风是一个非常考究的画画分类,多多学习一些基础知识会让水平更上一层楼。
谢邀~
根据题主的问题分享几个当前最需要训练的方向,从基础的透视、线条、到人体一个一个来。
想白嫖自学的先收藏起来
1、透视
2、线条训练
3、人体基础训练(人体比例、动态、体块)
也不知道题主画的是原创还是临摹,虽然画的有模有样,稍微接近古风的风格,但想学这类插画除了需要学习常规的绘画基本功以外,还需要了解中国画的技法以及配色方案,最好还有出色的线稿白描水平。
中国古代各朝代的服饰文化,要知道各个时代的发型造型、布料材质、染料、冶金水平(金属配饰、武器等)、文化元素提取(花纹装饰)等都是不同到,到了明清时期大量西方染织技术进入中国,服饰装饰更是出现由素朴留白突然进入繁复华丽的转变。
所以古风插画还需要一定程度学习物理(透视、光、色),数学(几何造型),历史,古代文学等等,这可是一个综合性的大学科,也是在前人的绘画经验中借鉴参考,反复试错所总结出来。
绘画也不是常人所想的找个图临摹,临著临著就会了,还是需要沉下心狠狠的训练个几年。
所以,题主学画画的目标是什么想清楚了吗?想要给小说配图属于商稿范畴的工作,如果真的想约稿配图,自学的难度还是非常大的,想通过自学进入绘画这个行业,少不了训练2-3年,每年最少不低于1000小时的训练量。
就商稿配图而言,那必然需要原创能力,那么想做原创,就必须具备扎实的基本功,而题主的作品只能说是一个零基础水平的作品,大多数绘画初学者基本都是这个水平。
微课君在此先建议题主先把基础功训练好,比如透视、线条、素描、人体、五官、上色等等各个基础功掌握扎实了,不断提高审美和阅图量,有条件的报个班才是快速提升基础和找到有效训练基础阶段的方法,而不是像无头苍蝇一样,碎片化的东学一些西学一定,这种不成体系的训练方法是很难越到商稿配图的。
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最后建议零基础学画画的同学,可以加入一个共同爱好的圈子,能够相互交流学习提升,而不是在绘画的路上孤军奋战,自己找不到错误的毛病在哪,然后也不知道怎么改,因为每个人分析视觉不同,问题解决的方式也不同。
只有找对一个全面指导的老师,通过阶段性的学习规划去练习才能快速提升绘画基础,训练到独立原创的能力。
零基础学画画全面的学习路径,了解一下↓↓↓↓↓
建议还是系统的从零开始捋一遍 从题主这幅作品看 构图 透视都是有问题的 颜色的过渡有点突兀
贴两张写实的
美术没法做到一蹴而就,跟时间成正比的,磨掉自己的耐心,你就离成功进了一步
透视,素描,工笔白描,色彩,人体,历代汉服、发型、配饰,历史背景,构图,历代古建筑。依次挨个学。
(??ω??)?建议你去报个培训班系统性学习一下。这种事情不是一蹶而就的,需要很多系统性的知识哦。零零碎碎的知识不足以支持自己画出很好看的画。
推荐蓝铅笔和轻微课,你可以先去逛逛,再思考一下,毕竟网上也有很多免费视频,但效率不高太零散了,容易各种老师理念冲突
补充一句我没有推销,我没有ヽ(≧Д≦)ノ!!不是我哒!
建议系统学习吧,要讲的太多了,你的画距离还远,继续努力!
画人物的画相对难一些,要先学速写,然后人体解剖结构、比例、衣纹等等吧!素描基础也得学!