想请教各位大咖，作为一个平面设计师的必读书有哪些？

谢邀~我觉得也没有什么必读非必读之分，只能说看一些值得看的书，推荐一些我看过觉得很不错的书，希望对你有所帮助。
1.《设计中的设计》

以原研哉为代表的一些日本设计师，设计的出发点并非是自我风格的表现或是个人情绪的张扬，而是从揣摩大众的感受出发——无论是视觉还是触觉。书中的一张照片里，一个刚被洗过的棉布标识晒在阳光下，那温暖的白色竟让我觉得很感动。先将日常的事物陌生化，再重新进行设计——这种贴近生活、以生活的文化积累为素材的创新在这个纷乱的信息时代显然是十分可贵的，也必将有利于大众的审美意识提高。
2.《写给大家看的设计书》

这本书出自世界级设计师之手-Robin Williams，世界著名的设计师、技术专家和畅销书作家。大家经常用到的「亲密性、对齐、重复、对比」4 个设计基本原则，就是出自《给大家看的设计书》。本书将复杂的设计原理凝练为了简单易懂的、可操作性强的设计技巧，并以简洁明快的风格，展示了大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
3.《关于设计》

这本书提供了关于设计领域许多方面的启发，它强调了平面设计的规律，是一本权威的，将广泛的观察和知识融入的书。
4.《History of Graphic Design: Vol. 1, 1890-1959》

这本书提供了从19世纪末到第二次世界大战遗迹的平面设计的全面历史。它追溯了这个创意领域从海报设计开始到进一步发展为广告，企业形象，包装和编辑设计的演变。
5.《The History of Graphic Design: Vol. 2, 1960-Today》

第二部完成了迄今为止最全面的平面设计探索，从20世纪60年代到今天。来自世界各地的约2500种开创性设计通过当代历史指导我们，从国际风格的建立到突破性数字时代的崛起。除了120位时代最重要设计师的传记，还包括Massimo Vignelli（纽约地铁寻路系统），Otl Aicher（汉莎航空身份），Yusaku Kamekura（尼康海报宣传）等等。
6.《Graphic Design Solutions》

这本书全面的解释了设计原则如何应用于图形设计中，所有这些都通过Sagmeister＆Walsh，Pentagram，Hornall Anderson，R / GA等获奖专业作品进行了说明。内容包括设计原则，设计流程，概念生成，品牌和视觉识别，网路和移动设计，包装设计，产品组合开发，社交媒体，广告活动等主题。
7.《Teaching Graphic Design》

这本书包含了设计师和设计教育者的教学大纲，解决平面设计行业最新的问题，包括产品、战略、企业和数据设计以及经典形象、类型和布局规则。
8.《Graphic: 500 Designs that Matter》

这本出源自广受好评的Phaidon平面设计档案馆，内容包括通过使用排版、空间、图形和颜色进行视觉交流和解决问题的过程。介绍了漫长而丰富的平面设计历史。
9.《The Graphic Design Idea Book: Inspiration from 50 Masters》

这本书是针对优秀设计关键要素的介绍，介绍了广受好评的设计师的主要作品，涵盖的主题包括叙述、颜色、图形和装饰等。
10.《Min: The New Simplicity in Graphic Design》

这本书提供了Helvetica字体和整洁的网页设计，它让图形设计师能够专注于对形式和功能之间关系的重新审视。这本书展示了大约150名杰出的极简主义设计师，他们的作品种类繁多，涉及各种形式和媒体，从独立杂志和专辑封面设计到企业形象和品牌。
11.《How to Use Graphic Design to Sell Things, Explain Things》

本书是世界著名的平面设计师之一Michael Bierut的第一本著作，展示了他三十五个最值得关注的项目。
12.《Sustainable Graphic Design: Principles and Practices》

这本书概述了平面设计与生产和消费的关系，展示了设计师如何通过适用于教育和实践的工具和方法，为消费提供解决方案。包括可持续图形设计，基于全球参与设计与消费的关系，以及复杂问题启发的高度创造性工作，包括对各种视觉文物的研究，更大的建筑环境和非常普通的消费产品。
13.《Herbert Leupin: Poster Collection 28》

本书收藏的是瑞士海报设计师Herbert Leupin的作品，多年来，Leupin主要为消费品设计海报，为软饮料Pepita和Roth-H?ndle卷烟等多种产品制作广告。他帮助许多公司发展自己的品牌形象和在公众的知名度。他在老派艺术家的海报和成功的宣传策略方法之间取得了适当的平衡，从而弥合了艺术，平面设计和广告之间的鸿沟。
15.《ECAL Graphic Design》

有效的视觉交流不是偶然发生的，而是设计师在设计的各个方面平衡的结果，这通常是通过基于长期存在的某些指导原则仔细应用比例来实现的：黄金比例，或神圣比例，以及斐波那契数列。在实际概述之后，Visual Harmony展示了当代平面设计的调查，所有这些都展示了这种比例的巧妙运用。
书上学到的东西还需要灵活运用到实际的生产设计中，这就需要你扎实的基础技能了。

一. 认知设计

1. 《设计是什么》
设计是什么？伟大平面设计师保罗.兰德的一本书，贾伯斯评价为史上伟大的平面设计师，从商标设计到好设计的标准，道尽设计人该懂的所有事，所有设计人不能错过的大师开讲，里面有很多一针见血的参考经验。

2. 《设计中的设计》
原研哉，日本中生代国际级平面设计大师，日本设计中心的代表，里面有很多设计的理念和文化，这本书某种程度上体现了当代设计的精髓。

3. 《平面设计中的网格系统》
本书主要介绍了网格的功能和使用方法，旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具，让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信的处理和解决视觉问题。
实际上，绝大多数的设计师都不知道，也不理解为什么要建立这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能的运用网格系统，那就必须仔细的研究网格的所有原理。只要不嫌麻烦，任何研究网格的人都会发现，在网格系统的帮助下，他都能更快地解决设计中的问题，并让设计更具功能性、逻辑性和视觉美感。

4. 《偷窥设计人的笔记》
除了设计能力，设计创意，那么与人沟通的能力也很重要。特别是在互联网公司，设计师所处的环境都是和其他领域不一样，周围有很多角色，我们每天都需要把自己的设计卖出去。这本书对如何沟通，以笔记的形式呈现，可以学到不同方法和思路。

5. 《从品牌的角度看设计》
17年天猫升级了品牌，那么从设计师角度思考，如何打造独具魅力的好感品牌？激发情感、维持品牌永久活力的设计秘诀是什么？可口可乐、太阳马戏团、GOOGLE、苹果……好品牌有哪些设计的吸引力法则？本书作者采访了大量知名公司品牌创新负责人，也提出了很多当前商业设计环境下的革命性看法及做法。

前面的部分很多是教我们认识一些设计，那么下面这部分更多是让我们了解和学习一些设计基础。

二. 设计基础

1. 《色彩的准则》
大学里面我们学了基础的三大构成，但是太基础了。这本书「色彩的抽屉」作者伊达千代将一条条规则以图片形式对照做简单易懂的解说，当你为配色感到困扰的时候，只需要打开抽屉找到合适的的解决方法。换句话说，让你随心所欲的享受探索配色抽屉的乐趣，是本书亮点之一。

2. 《文字的准则》
本书是色彩集兄弟篇也是大师多年的经验，书中丰富的案例，简洁的表达能教你运用文字和设计的原则，大幅提升设计作品的品质，找到文字设计的乐趣，当然还推荐看下BranD这本国际品牌设计杂志。

3. 《字型之不可思议》
小林章，毕业于日本武藏野美术大学设计专业，1983年开始字体研究。去过日本的同学都对日本街道，菜单，产品，百货大楼的设计记忆深刻。这本书是这位日本大师与多位世界级字型设计大师共事，参与卢浮宫及多重国际品牌字体设计的案例。他通过270张街景和实际案例＋70篇记事解说，为我们讲解了各种字型商铺设计以及设计间的动人情话。

三. 设计模式

1. 《界面设计模式》
虽然现在都无线化了，但是设计师平时在工作中还是避免不了会设计一些网页作品。很多同学只做UI，当拿到网页作品时不知道该如何下手，那么这本书可以帮助你。书中包括了前Web 应用时代的设计，最佳互动网站，产品网站等很多案例可以参考。每个模式都包含设计语言的建立，你可以马上运用他们之前的一些方法。

2. 《移动设计》
阿里巴巴之前淘宝无线设计团队经验，更多交互层面的设计结合业内案例，作者现在是支付宝无线的高级交互专家。里面有很多移动端一些交互、用研的案例介绍，包括应用的使用情景特征、动效、设计情感化等原则，比较适合刚入门同学。

3. 在线的设计模式网站
一些在线的设计模式网站，供大家参考。

Pttrns ：https://pttrns.com/

lovely ui：https://material.io/devices/

GoodUI ：http://www.goodui.org/

四. 设计思考

1. 《U一点》
是阿里1688UED团队历经多年实践之后的心血之作，书中以「道─术─器」的思路为编排脉络，从设计观、思考体系、方法论上层层剖析，将零散的行业knowhow串成体系，对「UED如何发展突破」提出了自己的真知灼见。该书重实战、讲方法、求专业、论文化，是一部走心的诚意之作。其实重点的五维方法论，我自己在日常工作中经常会用到，并以通俗易懂的故事形式展现在书中，对所有设计师价值的思考和行为参考有很大指导。

2. 《方寸有度》
之前老东家团队，百度MUX（移动用户体验部）历经一年时间总结撰写了《方寸有度-百度移动用户体验设计之道》。里面干货满满，多年移动端的设计经验、实战案例和专业研究，包括交互设计、移动产品设计、体验设计、服务设计以及团队成长与管理等多方面的内容。

3. 《IDEO物语》
IDEO是全球顶尖设计公司，创造了市场上很多优秀设计，IDEO可以说是世界设计领域的Number1了，苹果的第一支滑鼠就是出自他们之手。创造了一百多项获奖的辉煌记录，这要归功于他们想像力和设计创新。
这本书诞生就因为美国广告公司（ABC）的一次专业报道——深掘（deep dive），首度将IDEO发展产品的艺术创造能力，完整呈现在全美观众的眼前，引起了很大的回音，于是整理了这本IDEA物语。

4. 《设计思考改造世界》
同样也是IDEO出品，一种系统化的创新方法。这本书IDEO的总裁蒂姆布朗再次阐释了「设计思维」，书中很多内容都是相互关联，相互重叠的，旨在从不同角度进行系统化的阐述，内容是面向企业的决策者更多些。看完一遍后感触颇深，因为作为设计师的自己有时也已经在使用这种思维进行工作，总之内容很前瞻。

5. 《闲言碎语》
腾讯前设计总监，现在华为首席设计师，讲述了一个从业多年的职业设计师的经验点滴。设计如何权衡知性美？跨媒体设计怎么做？作为设计师，读书还是不读书？如何面对设计圈避讳不了的话题「抄袭」……
在这里，周陟毫无保留地将这些设计相关的话题进行了分享，其中不但包含工作中成功与失败的分析，还有关于职业路径的冷静思考。

五. 交互设计

1. 《交互设计沉思录》
本书由交互设计领域的思想领袖Jon Kolko所著，是交互设计领域的里程碑之作。本书完美的将当代设计理论和研究成果融入交互设计实践中，将对交互设计的阐释和分析推向了新的高度。本书重点阐释了对交互设计领域的最新理解和洞察，以及人与科技之间的联系。
很多朋友读完都说亮点如珍珠落玉盘，醍醐灌顶，很多困惑都豁然开朗，目前我还没有看，抽空一定要看一遍。

2. 《简约至上》
很经典的一本交互设计领域的书，非常好的设计理念，简单明了，讲解得当。实例和概念结合的很好，翻译的也不错，重点介绍了简约四原则：删除，组织，隐藏，转移。

3. 《亲爱的界面》
一本产品设计入门书，这本书是个200页的web界面设计问题黄页，里面列举并简单论述了web界面设计相关的30个问题，给出了作者的观点。更重要的是，书中给出了大量同一个问题相关讨论的图书和文章，这本书最有价值的地方是它总结了很多研究和其他著作的内容，并给出了参考链接。可以让读者对特别需要的方面扩展相应的知识，对不是很需要的方面也有个大概的了解。

4. 《交互设计的精髓》
这本书是关于软体产品交互设计的经典教材,做交互设计的朋友，界面设计的朋友，应该看看这本。

六. 心理学

1. 《认知与设计》
里面有很多设计实用原则，作者将心理学的基本原理与设计的基本原则有机地结合在一起，让设计者看破事物的表层，用心设计。本书共12章内容，第11章和第12章是介绍具体方法的，很重要很有用。有兴趣的读者可以去购买此书，值得一看。

2. 《更了解「人」，你才知道怎么设计！》
适合心理学初学者，里面很多例子浅显易懂。本书介绍了100个人自觉与不自觉的行为与反应，帮助设计者从人的视觉、思考、心理层面、人会犯的错误等方面，更了解人的行为，进而做出更贴近使用者的商品。作者通过无数有趣的实验来说明这些反应与行为，以及如何应用在设计上。

我始终觉得，书籍是从实践中总结出来的经验，会更偏向于理论层面。如果你是完全的新手，想要学好平面设计，那还是得先行动起来，多看些平面设计视频教程，动手实操做些案例，这样会更有帮助。欢迎参考我们网站的课程：http://t.cn/RqRcUk9，当你思维受到局限，设计遭遇瓶颈时，或者想要进一步提升，再到书籍中去寻找答案，这样会更加符合我们的学习认知！

分享基本我会反复读的一些：
1、蔡国强的《我是这样想的》，书中对于蔡的一些作品背后的故事做了比较深入的介绍。对于创作思路特别有帮助。
2、原研哉的《设计中的设计》《白》，原研哉的系列书讲了非常多的设计哲学，能给你带来一些思想上的启发。
3、佐藤大与佐藤可仕和的几本，这俩人的书都写的非常通俗，在书中会讲比较多的案例和推进思路和方法，可以对你的实际工作带来一些启发。
4、各大公司的年鉴。比如东京TDC、纽约ADC、英国DAD。还有一些知名设计公司的作品集，比如施德明、Pentagram、沃福林、2*4等。这些可以给到你一些视觉层面的经验和资料。
5、设计史和艺术史类的建议也读一下。这些最底层的知识会让你在境界突破的时候有很大帮助。

一名出色的设计师要阅读各个学科的书

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