展子虔，歷北齊、北周、隋三個朝代。擅長畫道釋、人物、鞍馬、樓閣和山水，在繼承魏晉南北朝優秀傳統的基礎上突破成法，創立新意，是一位承前啟後、繼往開來的繪畫大師。

唐朝張彥遠評展子虔的此畫：「細密精緻而臻麗。」從這一幅《授經圖》中可以看出其刻畫人物手法之高超。

唐：閻立本——主大從小

作為宮廷畫家的主要任務就是記錄帝王大臣的形象及重大事件。閻立本和他的父親兄長都是著名的宮廷畫家。

閻立本的巨作——《歷代帝王圖》，全卷共畫有自漢至隋十三位帝王的畫像，他們是漢昭帝劉弗陵、漢武帝劉秀、魏文帝曹丕、吳主孫權、蜀主劉備、晉武帝司馬炎、陳文帝陳蒨、陳廢帝陳伯宗、陳宣帝陳頊、陳後主陳叔寶、北周武帝宇文邕、隋文帝楊堅、隋煬帝楊廣。

每個帝王獨立成一組，一般有兩名侍者，其中陳後主只有一侍，而陳宣帝則隨有十侍。帝王中，既有開國明主和有為之君，也有昏庸腐敗、禍國殃民的皇帝，可見此圖也有明顯的鑒戒教訓的目的。

構圖表現有兩種形式，一種是立像，侍者在旁，一種是坐像，侍者穿插左右。仔細欣賞這幅圖，是否感到很奇怪？主角的形象都比侍從大了一號，這樣的構圖方法，也就是後來中國畫得傳統樣式之一，叫做「主大從小」，作用是突出主要人物的高大形象。

而閻立本的第二個創作特點是，他筆下所有人物的面貌、神態都比較個性化，更生動寫實了。

對比早期的人物畫、壁畫上的人物形象，閻立本塑造的每個人物的姿態和神情都有了明顯變化，不再是千篇一律。

唐：吳道子——蘭葉描

宮廷畫家總小心翼翼地伺候著各位主子，而民間畫家就相對比較自由了。唐朝偉大的畫家，被後世稱為「畫聖」的吳道子，起初也是一位民間畫家。

吳道子的線條被稱為「吳帶當風」，說的就是他筆下的線條就像被風吹過一樣舒朗而富有動感。所繪人物衣袂飛揚，就像午後的春天，暖風徐徐。

畫卷前段，描寫送子之神及其所騎瑞獸向前賓士的動態，雍容自若的天王端坐，兩旁是執笏文臣、捧硯天女及仗劍圍蛇的武將力士。

畫卷後段，凈飯王及摩耶夫人形象均作中華帝後裝束，小心翼翼地捧著太子（即釋迦牟尼）緩步而持重地趨前進謁，體魄健偉、鬢髮飛揚的天神倉促地匍匐下拜，從而突出剛剛降生的太子的非凡與無上的威嚴。

吳道子的線條，粗細變化是很明顯的。線條的粗細變化，可以產生強烈的動感，後人把這種線條成為「蘭葉描」，跟蘭花葉子一樣，動感十足又不缺情趣。

全圖淡設色，近似白描，筆墨雄放，用線挺拔流暢，輕重頓挫似有節奏，衣帶飄舉作蘭葉描並略加渲染，二十餘位人物形象各具特點。

唐：張萱——仕女畫（豐肥體）

隋唐是中國封建社會的鼎盛時期，國力強盛、文化繁榮，對外開放，對內寬鬆，婦女的束縛也相對較少，因此女性之美也相應地呈現出了雍榮華貴的景象。

唐代女子以豐腴的體態為美，加上高聳的髮髻，飄揚的披帛，顯得華麗大方，充分體現了女性美上的「盛唐氣象」。

此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫製勞動操作時的情景。第一組繪四個婦女持木杵搗練。第二組繪一人坐毯理線，一人縫紉。第三組繪幾個婦女把練抻直、熨平。

執絹的婦女身軀稍向後仰，似在微微著力；熨練婦女認真專註的表情，端麗的儀容，恰如其分地表現了溫厚從容的心情。在絹下好奇地窺視的女孩，以及畏熱而回首的煽火女童，都生動引人。

區別圖中女子是有有身份，可以比較她們的髮髻。有身份的女子髮髻是盤在頭上，而沒有身份的小丫頭把頭髮梳成了兩個圓環，左右各一。小女孩似乎幫不上什麼忙，在絹布下穿梭，給畫面增添了孩童情趣。

大家可以發現，張萱筆下的侍女大都是形象豐滿，所以後人把張萱的「仕女畫」特點概括為——豐肥體。

唐：周昉——富貴華麗（周家樣）

周昉的仕女畫「樣式」被稱為周家樣，我們可以發現周昉筆下的女性裝扮更加富貴、華麗、奢侈。

唐代張彥遠《歷代名畫記》稱：「周昉初效張萱，後則小異，頗極風姿，全法衣冠，不近閭里，衣裳勁簡，彩色柔麗。」在這種體態豐腴、姿彩濃麗的「綺羅人物」基礎上，又創製華麗豐肥的「水月觀音」，後世稱為「周家樣」。

畫面描繪了宮廷婦女閑散的生活情態。她們衣著華麗奢艷，閑適無事，在庭院中漫步、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、沉思。所繪婦女形象皆體態豐腴、肌膚肥厚、衣飾色澤濃麗。

周昉的畫作，還有另一個特點，就是古代貴族婦女的身邊，總會有一些特殊的「符號」相伴，比如巴兒狗、團扇、拂塵等，這些寵物和器具，是貴族女士悠閑生活的符號。

五代·南唐：周文矩——戰筆水紋描

大一統的唐朝終究分崩離析，國家分成了五代十國。五代即"朱李石劉郭，梁唐晉漢周"。史稱後梁、後唐、後晉、後漢與後周。

在唐末、五代及宋初，中原地區之外存在過許多割據政權，其中前蜀、後蜀、南吳、南唐、吳越、閩、楚、南漢、等十餘個割據政權被後世史學家統稱十國。

南唐後主李煜被稱為最會畫畫和最不會當皇帝的君主，周文矩、顧閎中、趙斡這幾位大師都在南唐畫院里。

周文矩擅長畫肖像畫，特別是侍女畫。風格更加纖麗。他獨創用顫動的線條來表現衣紋，後世稱之：「戰筆水紋描」。

戰筆亦稱"顫筆"，就是顫動著行筆，以取得線條遒勁的效果，使點畫表現出一種澀勢。形雖顫顫，卻要求用筆留而不滑，停而不滯，此描法近似水紋波浪。

線條特點是節奏感強。用中鋒下筆尤宜藏鋒，衣紋重疊似水紋而頓挫，疾如擺波。用于山水畫水紋之畫法。表現薄而褶多的衣紋。

顧閎中——寫實與宏大敘事

我們之前寫過一篇文章關於顧閎中的作品——《韓熙載夜宴圖》，這是一幅情報畫，是後主李煜派去監督大臣的作品。換做現在的語言，就是被派去用繪畫的形式監督手下人是否有二心的行為。（參考：棋桌上的和諧，卻是一場殘酷宮斗的縮影）

顧閎中僅憑記憶，如實地再現了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，細緻地描繪了宴會上彈絲吹竹、清歌艷舞、主客揉雜、調笑歡樂的熱鬧場面，又深入地刻畫了主人公超脫不羈、沉鬱寡歡的複雜性格。連器物都有據可考，為他打call！！

五代·西蜀：貫休——常人面孔宗教化

貫休是西蜀著名的畫僧。擅畫道釋，師閻立本，善畫羅漢，嘗作十六尊者，龐眉大目，朵頤隆鼻，胡貌梵相，曲盡其態。唐代的佛教繪畫，包括雕塑都是低眉垂目，特別慈祥。

敦煌莫高窟，俗稱千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌。它始建於十六國的前秦時期，歷經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，形成巨大的規模，有洞窟735個，壁畫4.5萬平方米、泥質彩塑2415尊，是世界上現存規模最大、內容最豐富的佛教藝術地。

而反觀貫休的佛教繪畫，不再滿足於完美的神像，而是欣賞不那麼完美的羅漢。拙樸洒脫的樣子，像極了我們身邊慈祥的老爺爺，拿著扇子靠著大樹嘮嗑。

來自公眾號：弘雅書房

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