【龙飞凤舞】戏中戏，很有身段

国片正夯之际，为什么我会选择一部少了偶像、缺乏热血青春、反以传统戏曲为的重心、看似不怎么讨好的电影？事实上我也不是那么清楚，或许，对我这样一个在城市长大的小孩来说，歌仔戏既陌生又熟悉，儿时记忆回荡著每天下午阿嬷打开电视看著歌仔戏，和家人一起度过晚餐时光，大概是这种特殊的情感吸引我吧！

【龙飞凤舞】其实是一部很奇妙的歌仔戏电影，有文学、音乐、舞蹈，另外还有包括布景、化妆的美术，服装和道具等手工艺，内容著实丰富。一个文化必须发展成熟，才能形成一种戏剧，对于小小的台湾来说的确很不容易，等我长大之后，方才透过这部电影，重新细细品尝这份熟悉的台湾味。

像这样的台湾文化根源从来没有消失过，只是对我这个外行人来说，不太懂得其中的道理。例如片中的歌仔戏团在路边搭个棚子当作舞台，看戏时演员会分送饼干糖果；有时台上演得卖力，台下观众却零零落落，甚至一个观众都没有。原来这种常见于路边、庙口演出的型态称为野台歌仔戏，尤其每逢庙会酬神、特别喜庆或日常生活的重要舞台表演，而野台歌仔戏的规矩是开场前一定要有「扮仙」，即分送糖果饼干之后才开始正式演出。

从前的野台歌仔戏有个特色，正如一句俗谚：「不杀奸臣给人看，观众不愿散。」在庙口酬神或结婚喜宴的演出内容自然只有大团圆，没有悲剧。反观【龙飞凤舞】展现的歌仔戏却很丰富热闹，甚至把生活鸡皮蒜毛的小事情全搬到舞台上，在台下无法沟通的、要吵架的、要找寻记忆的，无论上演分手擂台还是破镜重圆的戏中戏，在台上就尽情的发挥吧！

台前台后全是戏，亲情与爱情总剪不断理还乱，面对残酷的同行竞争、流氓强收保护费、半夜演戏被环保局开罚单的现实，戏子、浪子、黑道、清洁队员这些在风雨飘摇中顽强求生的社会底层，验证著人生如戏、戏如人生的不灭定律，反映著传统歌仔戏的另一大特色，每个角色由不同戏团、不同演员演出皆不尽相同，即使同一段子永远都有新的演出、新的惊奇。

片中最令人惊奇的，莫过于一饰男女二角的郭春美，加上台前台后反串男性和女性角色，等于一个人同时要演四个角色，不仅考验演员专业的表演功力，也足显现歌仔戏角色的复杂的层次。歌仔戏的角色主要有生、旦、丑三者，生包括小生、老生、武生；旦有苦旦、小旦、老旦、武旦、彩旦、花旦，苦旦通常是指命运悲苦坎坷的女性，尤其擅长哭调，在歌仔戏剧团中地位极其重要；丑角是戏中的甘草人物，其中男性丑角又称三花，女性丑又称三八或老婆，女性丑角经常由男性演员反串，增加戏剧的趣味性。光从名称来看，就显现出歌仔戏滑稽诙谐、俚俗生活化的特点。

如果不分男女，看歌仔戏看的就是演员的唱腔，在舞台上所表现的身段，片中不乏精彩的实际演出，但还有多少人会去看歌仔戏呢？现代的歌仔戏，不再限于国剧的延伸，容纳各剧种曲调的表现，还要能吊钢索、喷干冰，尝试任何演出的可能，其强韧的生命力，兼容并蓄的精神，到现在仍未曾褪色。

歌仔戏犹如影视进化中的活化石，培养了一般人对戏曲最原初的想像，看完电影后仍持续在我的脑海里强力运转著，或许有些落伍不合时宜，却在匆忙急乱的现代社会，给人另一个喘息空间，可以停下来，可以欣赏，可以想像，创造出独一无二的段子，全然戏子的归宿，如同片中歌仔戏团一个年轻演员所说的：我是很喜欢我们戏班这种四海为家、相依为命的fu啦！