布莱德彼德的末日之战 (翻译)

这片如果炸了，我也要跳下去了(设计对白)

说在前头……

征战影坛多年，以挑剧本著名的小布，首次动起念头拍一部超级大作，把自己打造成丧尸电影界里的超级英雄。但不断延宕的行程，拍摄过程发生一堆鸟事，谣传本片的预算已经爆表到超过两亿美金，甚至小布跟导演发生争执。这一连串的事件让好莱坞的好事者都觉得这部派拉蒙的”超Z大作”上映时会咪咪帽帽。在这部大作上映的同时，让我们来看看这场比电影还精采的幕后大战到底是怎么发生的。

2012年4月13日，有雨。 Damon Lindelof，这位与J.J. Abrams成功打造热门影集LOST的著名编剧/制片。小布透过关系，邀请他到自己的豪宅，来谈一下末日之战延后上映时间，这件事要怎样摆平才好。

从筹拍以来，好莱坞就不断看衰这部电影。工作人员换来换去，预算超支，甚至谣传身兼制片、演员身分的小布本人，后来跟导演Marc Forster形同陌路。

在 Damon Lindelof被经纪人告知小布的邀约时，他说：「那你也要先给我看一点资料啊，剧本之类的」。

「免！他们说直接去就对了」经纪人回答。

「他们」指的是小布的制片公司Plan B团队。一周前，小布的得力助手Dede Gardner就跟Lindelof打过照面。「不要太紧张，这只是个普通的会议。」当天早上小布公司寄了封电子邮件问他要喝哪种口味的星巴克咖啡。到了两点，Lindelof进入小布的办公室，小布已经捧著一杯豆浆拿铁欢迎他了。

Lindelof说：「他劈哩啪啦的跟我讲他看到这本书的时候有多兴奋，这本书有多棒，然后开始回忆起一月份在Santa Monica海滩的会议。」小布表示，当开始写剧本的时候，一大堆故事元素被丢掉了；我们的拍摄过程且战且走，没有确定的结局走向，而电影的结果也不如我们拍摄中所想的那样。

Lindelof当下感觉到：「这片砸锅了，小布试图要力挽狂澜。」小布请他看一下最新的剪接版本，「我们这时候需要一个局外人来告诉我们，接下来该怎么办」，小布说。两个星期后，Lindelof到了派拉蒙的放映室观赏末日之战的最新72分钟大作(WTF?!)

他的想法是，这结尾真是不知道在拍三姣….一堆没有连贯性的镜头组成奇怪的蒙太奇片段，除此之外还有一件事在他心中无限盘旋。

剩下的五十分钟咧？！(WTF?)

「拜托，这只是一部丧尸电影耶！！！」

这一年有一堆的大成本电影遇到成本爆炸的问题。迪士尼的独行侠由于预算飙到两亿五千万美金，而在前期制作时就遇到停机的问题，逼著剧组得晚一点付强尼戴普跟其他的演员薪水。浪人47，一部基奴李维的歪国人脑补日本战国时代作品，由于新导演还在探索如何拍摄一部大成本电影，这部的预算从原本一亿七千五百万再增加了五千万美金，并延宕了将近一年时间。更别提前一年迪士尼的强卡特还有环球的超级战舰了(悲剧T_T)。

但这些都比不上末日之战来的有话题性，毕竟这可是一部足以让好莱坞金童布莱德彼特，从影生涯瞬间彩色变黑白的作品。

在2006年，派拉蒙全权交给小布团队拍摄后，已经有四个编剧，一位资深制片以及一个奥斯卡视觉效果奖得主离开拍摄团队。而当导演决定重拍结局，以规模较小的结尾片段来取代已经拍摄完毕的十二分钟高张力战斗场景时，这部片的预算更飙高到一亿七千万美金以上。(消息指出可能最高到两亿五千万美金，这个数字让派拉蒙痛不欲生，但对它的老对手们来说可是乐歪了。)

在这些灾难过后，末日Z战拖延了六个月才上映(原本应该是12年的过年档)。幸运的话，派社还可以捞回来一点蝇头小利，但衰的话，这将会是史上最烧钱的丧尸电影。(最后的结果，这是史上最高票房的丧尸电影。小布万岁！！！)

这部片采用近几年好莱坞的票房片模式，以一个广为人知、十分流行的故事做为脚本，找超级国际巨星当主角，以保证能在全球吸引大量票房。问题是找了各路人马，这部片的拍摄却变成了多头马车，电影方向出现严重分歧。

会走到这个地步，一切可以追溯到08年，派拉蒙终止跟梦工厂、漫威影业的合作关系。这意味著，派拉蒙失去了当今电影界的金鸡母，因此他们必须找寻新的制片公司来创造新的票房大作。在导演的选择中，尽管在量子危机惨遭滑铁卢，但派拉蒙还是愿意给导过口白人生、寻找梦奇地的Marc Forster一次机会。(华尔街日报：量子危机是一部平庸之作；Slate杂志则认为导演毫无动作片的sense。冏！ORZ……)

导演找到了，剩下就是找寻超级大咖的工作。(译按：九十年代中开始，派拉蒙的摇钱树叫做Tom Cruise，但在Tom Cruise发生欧普拉事件之后，06年双方闹翻)

讲超级巨星，Brad Pitt绝对当之无愧。论帅气，特洛伊里面的阿基里斯，瞒天过海系列的Rusty绝对男女通杀；论演技，小布拿过威尼斯影帝，四项奥斯卡提名(当时)，一座金球奖最佳男配角，更是毋庸质疑。只是说Brad Pitt演艺生涯还没有一部真正扛下大梁的超级英雄电影，没有动作片的代表作。而他近几年的作品，像永生树、杀戮行动这类的电影都太艰涩了，他的确需要一部大作来重新吸引观众的目光.。

不过，小布的制片纪录就相对黯淡了一点。他主导的Plan B制片公司主要制作小成本的电影，导演大多是较非主流的电影工作者，公司从未制作过像末日之战这样的大电影。而小布的左右手，过去曾在派拉蒙担任高层的Dede Gardner为小布做出辩护。「我们一起制作过『享受吧！一个人的旅行(Eat，Pray，Love)』，那可不是一部小电影呢。」然而，创作一部充满声光效果、大场面的票房大作，所需要耗费的功夫可是比拍一部茱莉亚罗勃兹的旅游电影要来的多。

(译按：享受吧！一个人的旅行，预算六千万美金、全球收入两亿美金)

电影拍摄过程多少会有修改，剧本修改本来就司空见惯，现在的制片公司也常在杀青之后，再补拍几个镜头。甚至有一些作品，尽管拍摄过程遭受阻碍，却在修改之后仍有很成功的收获。例如70年代的大作，现代启示录由于主角马丁辛心脏病发作，又遇到台风把电影布景破坏掉，拍摄期间从设想的六个月，拖到将近一年；乱世佳人不断地更改剧本，换过不少于三个导演，延宕了两年才熬出这部拿下八座奥斯卡的名作。但跟这两座史诗大片比起来，末日之战只不过是商业化的死尸片。制片Ian Bryce说：「这就是一部丧尸电影而已，走来走去、咬人啊，」有需要花那么多功夫修改吗？！但是，有一个人无法接受这部戏失败，那就是布莱德彼特！！！为了把这部片救回来，甚么都做的出来！

严厉考验正要开始！

就像所有好电影，末日之战的拍摄开始于争执。

在2006年的夏天，小布的Plan B跟李奥纳多狄卡皮欧的Appian Way制片公司热烈的争夺畅销小说<<打鬼战士>>的翻拍权。作者Max Brooks看完Studs Terkel的普立兹得奖作品，<<美好的一仗: 二次世界大战口述历史访谈录>>而受到启发，写下<<打鬼战士>>，讽刺各国政府遇到大规模传染疾病的时候，政府的行为有多么保守、封闭的故事。这样一个非典型的故事题材，Max Brooks对于好莱坞有兴趣翻拍感到惊讶，「这没甚么好拍的啊？！」Brooks这样说。最终小布一方胜出，派拉蒙付了一百万美金拿到版权。

Plan B一开始找来擅长于科幻惊悚题材的编剧J. Michael Straczynski来改写剧本，此人最著名的作品是电视影集《巴比伦五号》。年轻时在哥伦比亚大学读英国文学的制片Gardner回忆：「谈的过程感觉很好，而且他非常清楚这个故事该怎么处理。」

同时，小布传给Marc Forster打鬼战士这本书的复本(当时尚未决定导演)。他们本来打算创造一部电影，讲述一个人得到AIDS、无路可走，所发展的故事。这个IDEA让导演产生一个想法，「没有比丧尸更能作为这个现象的隐喻了。」他认为这个社会对于人口爆炸以及消费主义当道的问题过于麻木，而没有意识、理性的丧尸题材可以用来切入这个问题。于是2008年，在小布的邀请之下，Forster接下了末日之战的导演一职。「我认为你有能力拍出具有深度的票房电影」小布说。

Marc Forster身材高瘦，总是穿著一件帽T搭黑色裤子，话不多，他认为可能跟他的德国、瑞士家庭背景有关。2002年以四百万美金预算拍出《拥抱艳阳天》，该片让他在好莱坞崭露头角，也帮助荷莉贝瑞拿下柏林影后以及史上第一位非裔女星的奥斯卡影后。此后他继续在艺术电影领域打滚，直到2008年执导的量子危机，正式转入票房电影行列；但这部戏普遍被批评太冷色调了，缺乏票房片应该有的震撼场面。

在开始拍摄的时候，导演Forster就跟编剧Straczynski对于电影的基调设定产生冲突。「Marc想拍的是大场面、大量动作戏，而没有甚么深度的电影。」「如果想拍那种英雄大战丧尸的无脑电影，干吗选这本小说？」Straczynski说。

丧尸电影的制作一向都是低成本(阴尸路算是一个特例，每集预算可以高达一、两百万美金)。2002年，金奖导演Danny Boyle拍的《28天毁灭倒数》，预算只有八百万美金，却收了八千万美金票房。George A. Romero在1968年开丧尸片先河的经典片《活死人之夜》，这部被国会图书馆列入美国国家电影名册的电影，当时花了11万4千美金，换算到今天的币值也才不过74万2千美金而已。

在2008年十二月，Straczynski给Forster新的剧本草稿，增加一些动作戏，以迎合他的要求。但Straczynski并没有得到新的机会。「他们狠狠地把门给甩上」Straczynski说。不过，Forster表示他并没感觉到跟这位编剧之间有产生冲突，「我个人对他并没有恶意」Forster说。在Straczynski离开之后，制作团队找了擅长于政治阴谋题材的编剧Matthew Michael Carnahan来继续改写剧本。

Carnahan偏离Brook小说的方向，删去小说内第一人称的叙事方式，而保留Straczynski之前草稿里面一个新创的角色，前联合国调查员Gerry Lane，作为故事的主人公。这部电影变成了一个动作、冒险电影，Gerry Lane被迫要离开他的家人，在全球各地寻找抵抗丧尸传染的解药。这个故事打动了小布。「这让我们非常好奇，我们可不可以把丧尸电影拍成一部全球性的悬疑惊悚片呢？」Gardner说。在2010年，小布宣布加入演员阵容。

派拉蒙在班底大致敲定后，显得相当兴奋。小布作为世界级巨星、公司最著名的合作伙伴，即将创造出第一部他个人挑大梁的动作系列。跟小布&珍妮佛安妮斯顿一起创立Plan B，后来担任派拉蒙总裁的Brad Grey回忆到，「布莱德彼特拯救全人类的性命，然后在电影结尾跟失散的家人团聚，这听起来太棒了。」于公于私，Brad Grey都没有不支持小布的理由。

(Plan B在2002成立，一开始两部戏都跟华纳合作，巧克力冒险工厂&神鬼无间；2005年Brad Grey上任派拉蒙总裁，卖掉了他Plan B的股份，同年安妮斯顿也随著离婚而卖掉股份。)

派拉蒙一开始同意一亿五千万美金的电影预算，这个预算对于惊悚片类型或者丧尸片来说是个天价。高层的解释是，这部片会在全球取景，对于全球的行销有很大帮助，所以成本高一点无妨。另外，派拉蒙也计划将这部片以3D形式上映，俄罗斯、巴西、中国的观众对3D电影有很高的观赏意愿，较高的票价代表了更高的收入。然而，中国的电影有外国电影的配额限制；毕竟中国可是Brook小说中丧尸的爆发地，为避免发行受阻碍，派拉蒙决定删除与中国有关的情节(所以你在电影会听到台湾)。派拉蒙的副总裁Rob Moore表示，尽管这部片还没有给中国电检，但考虑到中国的票房市场，他们必须考量电影内容在放映地会有甚么反应。

在此同时，Brad Grey发觉到Marc Forster缺乏拍摄大场面电影的经验，为了保护派拉蒙的重注投资，他派了一支具有相当丰富经验的特效团队去协助拍摄。Grey表示：「我们需要去帮助更多的制片及导演学习如何拍摄这样的大型电影。对于没有经验的电影制作团队来说，这是很困难的，但另一方面也是好事，因为在压力下才会成长。」

一场灾难

末日之战在2011年六月开始了实际拍摄工作。尽管整个团队努力投入，他们还是觉得电影的第三段需要大改。派拉蒙集团的总裁Adam Goodman表示，「剧本感觉起来不错，但又没那么好。」

在早期的剧本中，电影有三段主要的动作戏：第一段在费城，主角全家第一次遭遇丧尸；第二段是在以色列；最后一段在俄罗斯，大批丧尸围住了红场，但主角Gerry Lane率领一班军队，用Lobotomizer、一种像铲子的武器，把丧尸的头给铲爆(这场面感觉很杀)。俄罗斯的大战不仅仅只是一场结尾戏而已，更是主角化身成人类军队领导者，引导接下来续集走向的重要桥段，然而这场结尾戏太过于黑暗了。

Carnahan早期的结尾戏，写到俄罗斯大战结束，主角到了北韩跟世界各国的外交官提议，他要带领那只在红场杀爆丧尸的军队反攻美国。消息指出，在对于最终结局不满的情况下，Plan B制作团队与导演在小布的授意下开始修改结局版本。(Carnahan拒绝对此事发表意见)

在电影的第二场动作戏，以色列大战的那段。剧组到了西西里岛南方的岛国马尔他搭景拍摄，以当地地形来营造像耶路撒冷的环境。这场戏的拍摄相当烧钱，三个星期的拍摄，运来45吨的装备，整整用了25个货柜送到马尔他。整个剧组加上另外雇用的人员，这几个星期的拍摄总共有一千五百个人在片场工作。

「要拍大场面是很辛苦且具挑战性的，」Forster这样说。以色列的那场戏，最重要的一段就是一群替身演员扮演丧尸在城市里流窜。在制片表示找到了可以容纳那么多演员的场地进行拍摄时，Forster决定放弃搭设布景的方案。但这个拍摄的地方位于马尔他的首都Valletta，一个熙熙攘攘的交通要塞，这让拍摄团队饱受交通阻塞的困扰。协助在马尔他当地拍摄的制片就表示：「老实说，我们并没有准备好这场戏的拍摄工作」。

决定实地取景拍摄，让片场的管理工作更加麻烦，也使得拍摄工作不断的拖延。拖延的理由千奇百怪，派拉蒙派去监督拍摄的制片主管Marc Evans就遇到一个状况，有一天他们封街拍摄，但街上的某家餐厅要求继续营业，剧组只好停止当天工作；制片Gardner更因为剧组内的某个女演员把旅馆的房间给砸烂了，怕她会开天窗、不去片场，只好到场干涉剧组的运作。(稍微知道电影制作的人，都会了解到导演跟制片在片场的微妙冲突关系，制片干涉拍摄事务的时候有多严重)

另外，那么多的临时演员使得剧组成本大幅上升。派拉蒙总裁Goodman就说:「小成本的电影制作规模小，有些成本超出的部分，还可以靠其他地方稍微弥补一下。」「但像末日之战这样的大电影，有太多环节要照顾到，东加西加的结果就是烧了一堆钱。」例如，戏里面有大概一百五十个临时演员要扮演哈西迪犹太人，那些服装都必须从以色列空运来，那再加上剩下的演员服装设计，你就知道成本有多可观。制片主管Marc Evans甚至讲到，有一天的拍摄工作延宕，是因为剧组没有准备足够的食物给临时演员……(WTF)

这部电影开始的时候还是小而美的电影，但在拍摄进行中不断变大，变成了一头巨大的野兽，不断地吞噬派拉蒙以及这个拍摄团队。

承认吧！这就是个暴力的世界。

在一开始的时候，派拉蒙就要求这部片必须以PG-13分类上映(保护级)，使电影观众族群能够更广阔。尽管合约上要求PG-13，但小布还是想把电影的尺度向R级的分类推进一点，尽可能的保留喷血的画面。「他希望这部戏看起来很酷！」一位工作人员说。但在挑战分级的情况下，电影尺度跟画面美感的呈现，两者之间的取舍就变的很困难。

「我们活在一个暴力的世界」，小布在坎城宣传杀戮行动的时候说到。因此，小布希望电影保留更多的暴力片段，就没有那么令人意外。

Gardner说这部片一开始就是要以PG-13形式上映。然而派拉蒙仍然紧盯著这部电影的拍摄工作。某天Evans在马尔他看完拍摄的片段之后，打电话给Gardner要她清楚派拉蒙是有在监督的。

七月中时，剧组结束马尔他的拍摄工作，来到英格兰&苏格兰，以为可以迈开脚步、顺利地继续拍摄时。八月第一个星期，Evans又接到了电话，「我们遇到了问题」(WTF，又有问题？)

在马尔他的工作结束后，负责清点、打包的工作人员整理出一堆剧组的采购清单，看起来是被随便乱丢、然后忘了带走。Evans傻眼了，这些钱加起来可以好几百万美金的数字耶。他立即要求制片Gardner以及他派去监督实体拍摄的Colin Wilson(曾作为世界大战、特洛伊的制片)开一次电话会议。Evans认为这件事实在是无法想像，他需要制片给立即给他一个解释。

Evans回忆：「这真的是疯了。」「我跟老板(Adam Goodman)以为离开马尔他，一切就会变好，现在我才发觉根本没有，这场恶梦还没做完……」

这部电影才开拍没多久就预算爆表了，但结局还是没有定案……一位工作人员转述，「你们得把第三幕的结局给搞定！」小布这样对制作团队说。一种考量是展开式的结局。导演希望在俄罗斯大战后的结局是，主角无法和家人团聚，营造一种悬念的感觉，让观众想要再去看续集。Forster说，「我喜欢结局有点缺憾的感觉。」「你看看我的电影，我的电影都带有这种味道。」

2011年8月9号，派拉蒙正式宣布末日之战将在2012年的圣诞档期上映。而此时，剧组都在议论著制片Colin Wilson 走人的事情。「有人必须为开拍不顺、鸟事不断来负责」大老板Goodman说。「他失去剧组对他的信任，甚至他都对自己失去信心了。」

Colin Wilson 现在帮新锐电影人Megan Ellison(注)打理她的制片公司Annapurna Pictures，他并没有对这件事情回应。而有些工作人员认为他在片场过于个人主义，导致剧组缺乏沟通，马尔他的预算爆表就是一个写照。一位工作人员表示，「每个人都在自保、推拖责任，因为大家都知道预算爆了。而且第三幕的结局还没想出来呢……」

注：Megan Ellison老爹是甲骨文的CEO

导演Marc Forster表示他不知道预算早就爆了，直到Colin Wilson跟他辞行后他才了解事情的严重性。他之后跑去跟制片Gardner说，「从头到尾没有一个人来跟我讲，『嘿！老兄！死定了！我们烧光钱了…….』」「所以如果有人来兴师问罪关于预算的事情，与我无关。」

他说，制片多数不会去跟导演哭爸剧组的问题，因为这会影响导演的创作思绪。「不知道剧组发生甚么鸟事，你就不会整天想『天啊！？死了。发生甚么事了？！』」「导演工作的时候会进入创作模式，所以制片也会尽可能不去打扰导演，别让导演知道太多，尽可能地不让导演处理鸟事。」

毫无头绪、一场混乱

2011年八月18号，变形金刚的制片Ian Bryce正跟全家人在圣地牙哥度假，突然接到了大老板Goodman的电话。Ian Bryce曾以抢救雷恩大兵的制片身分入围过奥斯卡金像奖，他最著名的成就是变形金刚系列的制片工作，看紧整部片的预算，让派拉蒙荷包赚满满。在大成本电影的预算控制上，他做得相当成功。

他是一个直肠子，不讲屁话的英国人。在好莱坞里面，算是相当罕见的战将。电话中，大老板Goodman跟Ian Bryce解释Colin Wilson辞职的原因。

「我们需要有人来帮忙。」大老板说。

「你们有口袋名单吗？」Bryce问。

「就是你啊」大老板回答。

四天之后，Bryce飞到了格拉斯哥。这时候剧组在拍主角在费城第一次遭遇到丧尸的戏(在苏格兰拍片比在美国拍片便宜！)开完长达十七个小时的马拉松会议后，他回到饭店打开电脑，发现他的电子信箱被电影的讯息塞爆了。

「我一天收了229封信耶，有没有搞错？！而且大多是关于末日之战的事。」Bryce回忆道。从他的经验中，他知道电影工作要有效率，就是工作人员彼此要直接沟通。在上床睡觉前，他传给全剧组的主要工作人员一封信。「如果有新的想法，这里是我跟我助手的电话，请直接打给我或者我的助手。我想我用讲的会比我打字的速度快。」没多久就有人回传回来，「好的，明天打给你！」

不过问题没那么快就能解决完。导演Forster这时候又跟负责视觉效果的John Nelson吵架了(Nelson曾以神鬼战士一片获得奥斯卡最佳视觉效果奖)，「在工作上，我们似乎无法产生化学效应」，导演这样说。(在现场拍摄工作结束后，Nelson被换掉)

导演跟小布的关系也开始变得紧张。一位知情人士就说，「我认为每个导演跟演员都应该找到沟通的共通语言……」「导演的观点很独特，但他没有办法在电影里头体现他的想法，」导演跟小布对于本片的风格想法产生了冲突。那位知情人士继续说到，导演只专注在每一天的电影进度本身的内容，但小布一直在想整部戏的内容，每场戏之间的关联性，即使剧组都下班了，小布还是继续在想。「Marc并没有太多的回响，有可能是小布的态度让Marc闭上了嘴」(小布并没有对这件事发表意见)

Forster表示，他曾听过小布是一个很健谈的人，但他在拍摄过程中并没有跟小布或者制片Gardner有过冲突。「我很想知道到底是谁说我跟小布不再谈话的？」Forster继续辩驳，末日之战的拍摄确实没有方向。有些工作人员认为导演跟制作团队都没有展现应有的领导能力。

去吧！蓝波！杀光丧尸

虽然已经超出预算，但在剧组抵达布达佩斯，进行十七天的俄罗斯大战拍摄工作时，一切好像回到了正轨。不过，十月十号的清晨，一只匈牙利的反恐特勤队冲进了布达佩斯郊区的一间仓库，没收了85把长短枪枝，而这些枪枝是两天前从伦敦运来，作为俄罗斯大战拍摄的道具。匈牙利的反恐组织在记者会上表示，这些枪枝「道具」仍未完全报废，稍经改造就可以恢复成杀人武器。接著，他们在记者会上展示出这些武器重新武装化的过程……

制片Gardner从Bryce那边知道这个消息，「我想…真的吗？拜托别闹了」Gardner归因于匈牙利的八卦记者，以及匈牙利反恐组织想要做秀。「这整件事实在是太蠢了…」直到一年半后，Gardner还是很不爽的说，「枪被拿就被拿了吧，对于一个大制作电影来说，这只是一件小事而已，无须大惊小怪啊。」

无论如何，Gardner说对了一件事。这件事在全世界引起关注，在Google搜寻Brad Pitt guns seized World War Z，你会得到18,200个结果(现在是27,600个)。四个月后，反恐组织撤回这些枪枝…然而，末日之战已经引起一堆负面新闻。

在马尔他的事情之后，派拉蒙严密地监控布达佩斯的拍摄工作，要求钱不得被浪费，甚至要砍掉预算。「我们没有给他们多余的钱，他们得学会怎样好好利用手上的资源」大老板Adam Goodman说。其中一场戏，主角要从地下的监狱逃出，就因为预算限制而被删除。

在布达佩斯的几个星期拍摄工作十分艰辛。大部分的戏都是通宵戏，从晚上九点开始、隔天清晨结束，数百个临时演员在零下的气温中扮演跟丧尸大战的军人(丧尸会在后制时加上去)。「这场戏很难拍。因为我们要不断的排演，看怎样去杀丧尸，效果才最好…」副导演Simon Crane表示。他接著说，「我们没有太多的时间去拍摄，而且我们的750位临时演员并不习惯于拍摄一部没有对手的戏」。

尽管派拉蒙使出浑身解数，似乎还是没用。俄罗斯大战的结尾，小布带领军队杀光丧尸的英雄形象，跟电影开头的顾家男形象差距很大。「俄罗斯的戏没有办法用」，一位相关人士指出。Simon Crane说，「最后的大战不是角色导向」，「我们得想一下最后一段到底要怎么拍才最好」。

其中有一场戏，小布跟在一群老人跟病人的后面以躲避丧尸的追杀(故事设定，丧失会把那些有重大疾病或者老人当作同类)。这场戏让某些高层有些担心，怕这会让人觉得末日之战是一部没有同理心的电影。「我们绝对不是那个意思(没同理心)，但我们还是讨论了这些戏的方向」，主管Marc Evans说。

末日之战，现在的拍摄状况如最早的编剧Straczynski所说，变成一部蓝波式的丧尸片，主角杀爆丧尸。到了十一月份，拍摄工作结束，已经无心恋战的剧组打包，导演Forster回到洛城大本营进行剪接工作。

救星降临

「就我而言，我经历了一段很好的时光(拍摄这部电影)」，最近Forster在派拉蒙的咖啡厅一边吃著卷饼一边接受采访。

「是的，结局烂掉了。」

「是的，我们以为结局会像我们想的一样成功。」

「是的，我们后来断定那不是个好结局。」

「是的，我们决定改掉结局，然后花掉更多的钱。」

「是的，这些问题从未发生在我过去的电影。但我觉得这部片比我过去的作品，来得更有原创性，架构更加庞大，更加特别。」

Forster还在回想 2012年2月2号的下午的事情。他把电影的剪辑版本给派拉蒙高层看。拍摄工作结束已经过了三个月，那些高层非常想看一下他们的投资到底是长甚么样。

电影放映完毕，放映室一片沉寂。「我…认真思考了一分钟…」Marc Evans表示。「哇喔…这结局…炸了…」。最后的大战场面……「我相信，我们得重拍结局了。」Marc Evans说。

对于大老板Adam Goodman来说，他喜欢第一个小时。但是有两点问题，首先是这部戏并没有原本设定的悬疑电影，所应该营造出扣人心弦的感觉。第二点，结局并不好，观众看完只是觉得电影被带过，没有任何回响。十分钟和缓的讨论后，大家都离开了。「该好好的讨论，怎么解决这个问题…」Marc Evans说。

大家看完都有一样的反应。小布隔天跟Forster一起看，看完之后跟Forster说，「这是一个很庞大的电影，我需要再看一次、消化一下，之后跟你讨论。」制片Gardner在公开时表示乐观的看法，但私底下她就很忧虑这部戏的发展了。根据一位相关人士转述，在看完这个剪辑版本后，Gardner表示这是她人生中最糟的一天。(Gardner后来辩说，人生最糟的一天不是这天；等到哪天她的挚爱过世了，那才是最糟的一天。)

Forster跟小布如果真的要宣布重拍结局的话，根据电影从业人士表示。末日之战的成本将会攀升到两亿一千万美金，而派拉蒙也要再花一亿两千万美金左右的行销费用。这还没加上3D版本的转换费用，那要花八百万到一千五百万美金不等的费用。这就代表最终的票房必须超过四亿美金，派拉蒙等幕后公司才有机会达到损益两平。(派拉蒙最后跟小布以及3D电影制作公司斡旋，当票房目标达成时，再支付一定的酬劳。)

到了2012年3月13号，派拉蒙宣布末日之战的档期将延后半年，在2013年6月上映。接著，就是文章最前面提到，邀请Damon Lindelof去帮忙的故事了。

在看完Forster第一次剪完的版本之后，派拉蒙立刻找了两个剪接师接手整部戏的剪辑工作。他们把俄罗斯大战的部分剪掉，这也就是Lindelof看到的七十二分钟版本由来。派拉蒙希望他可以在不受到现有的结局版本影响的情况下，去想要怎么改善结局。在看完那七十二分钟版本之后，Lindelof要求看剩下的电影毛片部分。

Lindelof对于七十二分钟版本的感想是，「小布在电影前段演绎的角色是一个比较偏向一般人的角色，他没有做出夸张的武打特技动作，或者一直砍掉丧尸的头。」但是，当Gerry Lane这个角色到俄罗斯之后，他突然变成一个疯狂的丧尸杀手。Lindelof认为，末日之战应该要有一个比较温馨的结局，让主角跟他的家人团圆。「主角之所以要拯救世界，是为了回到家人身边。」这样从情感的角度出发才合理。

Lindelof, Gardner以及Plan B的团队约在派拉蒙的咖啡厅开会。Lindelof告诉他们，「有两条路可以走。」「第一，以现有的片段来说，尽可能改写现有剧本，让这个结局更有感情、更合理。」「第二条路会比较辛苦，但最有效。改写以色列之后的故事，把俄罗斯那十二分钟的片段丢掉，直接拍一个新的结局。」

「在一开始，我没有感觉到在场有任何人要站出来讲，『好吧。就重拍！』」Lindelof说。「所以当我提出那两种方案的时候，他们都表示比较喜欢重拍的方案」「我当下好像感觉到他们跟我说『嘿！说服派拉蒙的工作会辛苦点，交给你啰，祝你好运！』」

于是Lindelof回去写了封信给派拉蒙还有Plan B团队，接著开了一场会议。「他们赞成在情感面著手的想法，避免让这部片变成单纯打倒丧尸、拯救世界的陈腔老调。」Lindelof说。但是大老板对于重拍结局有意见，「丢掉俄罗斯的拍摄片段，拍新的结局不仅花钱，还得在三个星期内拍完耶？！」

导演Forster也出现在会议中，但大多数时间都保持沉默。「我不觉得Forster已经被架空，只是现在Plan B出来收拾局面，让他们处理会比较好。所以Forster愿意让出主导权。」Lindelof说。

Lindelof找来他一起创作Lost的伙伴Drew Goddard帮忙。六月的时候，他们两个待在派拉蒙的剪接室，看了所有的片段，用两个白板，写上对现有片段修改的想法。Gardner到访后，他们跟她讲了他们所想的点子。接著，他们在七月四号国庆假日前交出了六十页的剧本给派拉蒙高层。

两个月后，派拉蒙批准新结局的拍摄方案。另外，派拉蒙也找来金奖编剧，才刚拍完《Jack Reacher》的Christopher McQuarrie来帮忙提供意见(McQuarrie本人拒绝采访)。2012年10月在伦敦开始新结局的拍摄。

重拍的结局少了Marc Forster一开始要的大场面，而回到了他的剧情电影模式(这也是小布一开始会想找他的原因)。「这是不同的设定」，「每场戏最多的演员数也才二十个」，Forster说。在2012年12月3号，拍摄的工作结束了，没有引起太多的注目(传闻又花了两千万美金。)直到2013年的二月份，派拉蒙才稍微松了一口气，Forster给高层看的最新剪接版本，比较可以接受了。Brad Grey虽然还没看这个版本，但他乐观地说，「我或许不是特别爱丧尸片」，「但我可是个小布迷呢！」

Brad Grey讲了一个关于电影大亨Joseph E. Levine的故事。(Levine曾说过，「只要行销做得好，就可以骗过所有人。」)作为名作《毕业生》的制片，Levine与导演Mike Nichols一齐看完试片后，Levine转了头跟Nichols说了一句，「我闻到钞票的味道了。」

这位派拉蒙的当家表示，近期他会跟小布一起看试片。「或许我要跟小布再重拍一次」，他忍不住笑了出来。