为什么国内拍的电影总是感觉没好莱坞的好看？
经历过两部动画电影的创作过程，基本都可以划到失败的作品之列，最大感触在于，创作者的自由度。
创作者觉得好，未必用户觉得好，更何况创作者也未必有这个自信
国产电影大家一直认为受政策影响，导致创作的自由度受到比较大的限制，而实际上可能好莱坞的创作者的自由度受限制更严重。国产电影的创作会受到题材、主题、桥段等方面大政策的限制，而在创作期间只要不触及政策底线，浓浓的就是个人创作风格。而在好莱坞，编剧不仅仅会受到每页纸多少行，多少字的限制，还会在多少分钟需要设定什么样的起伏的限制。似乎感觉这是一套工业化的创作的流程，而这个流程是多年来好莱坞影视大数据中统计出来的，也是创作用户感觉好的作品的基础。
当创作者无法找到这类规律的时候，创作者往往会按照自己的想法或者添加内容来满足时长的需求，一部作品的可鉴赏度就很难保证了。
技术仍是一个问题，虽然我们在提升
无可避免的，还要回归到技术上，电影工业既然带上工业这个辞汇，就代表了在创意之外，技术是个重要元素。这里的技术不仅仅是设备，实际上设备是可以通过资金解决的，这点中国花的钱一点都不少。而操控设备的人的技术确实是我们长期欠缺的一环。
我记得高晓松在「晓说」中提到他去「星球大战」的音效公司，没看到特别高级的设备，而是一堆破烂，就是这一堆破烂制造出了具有星际空间感的音效。同样国外很多技师也在用很落后的设备，创意领域人的创造力的重要性就得到了充分体现。
中国电影作品越来越好，也希望能够总结出中国电影工业的创作大数据，让中国电影快速崛起！
没那么多为什么，别用分级做借口，其实就两点，导演不会讲故事，演员不知什么是表演！
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