【日本电影】《言叶之庭》观后感

我承认，这是我看的第一个新海城的作品。
当初在看预告的时候，真的被精湛的色彩与生动的画质流线深深吸引

整部戏基本上绕著绿色调旋转
绿色不似蓝色忧郁，也不及黄色温暖，但两者的融合就是绿色
主角们都是在现阶段找不到归属感的人

当在原地踏步时，怎样的相遇能拯救彼此
我想，那一定人生最美的色调。

在雨天必定会翘第一节课的秋月
那天，发现应该专属于他的公园凉亭中坐著一位女性
喝著啤酒配巧克力，秋月不免好奇地打量，却愈看愈觉得眼熟

之后进入梅雨季，秋月翘课的天数也愈来愈多
纵使两人只有短暂的交谈
自己的小天地多出了一个人，但秋月还是随著时光流逝，
愈来愈期待雨天的到来......

有个问题很耐人寻味，是相异的人容易为彼此吸引，还是相同的人？
若依本剧的情形来看，还是说只因为这小天地只有他们两人
犹如亚当跟夏娃，两人都是彼此的唯一，所以才深受吸引？

不过各自怀抱著秘密跟人相遇
在这小天地里，甚么都可以不用顾虑地谈天说地
对现阶段的两人来说，真的像是神赏赐的礼物呢

而我对于这样惬意的气氛，也有犹如陷入恋爱般的享受。

因为秋月的自我规范，所以两人心有灵犀地只在雨天相遇
伴随著雨幕拉下的隔绝
像是逃避著全世界一样，秋月跟雪野借由这样的场所
不自觉地鼓励著对方，也渐渐为彼此吸引......

我不知道该怎样说这个作品才可以表达出我正确的感受
剧情也不是说非常平淡，但也没有让人惊讶的程度
透过角色们的自白，搭配细腻生动的画面
比起角色直接说出感受，这两者搭配更能让观众碰触到角色最柔软的内心

一个日常的小角落，或许没有想要特地表达甚么
但就是有种生活中的感动
本剧《言叶之庭》就是常常给我这样的悸动

说起来很好玩，不是因为角色的互动给我感受
而是这些物品，只是静止在那里，搭配著自然的律动(风、雨、阳光或蒸气)以及移轴的处理
我非常喜欢画面中不时出现移轴的手法
像是我们普通人用眼球看东西时，如果专注一点或一个物品，周遭白眼球接触的部分就是这种移轴的模糊感
不只生动，还有一种很真实忙碌的感觉，让人非常容易带入心境

认知到：啊，对，生活就是这样的呢，这样的小感动也随时发生在我们的身边。

在短短四十几分钟的剧情中
情节起伏的节奏掌握地很好，偶尔小小的爆炸就像日常中的意外
每个人都有可能遇到
也是会因为一时冲动与心安就讲出了深埋在心底的话
说出口后就惊觉：啊!不妙!

就是这样的小爆炸，像是梅雨季里，雨水落在水面上产生涟漪
因为不停落的雨，涟漪也余波荡漾、久久不散

这样的小爆炸让两人得以继续迈步前进
而这样的前进，是两人都必须且重要的，嗯，我说得是非感情方面的
两人的感情空间太大，大到无法只装两人，跟前头只有两人的凉亭相比实在讽刺
从两人走出凉亭那一刻，情况就不再只有「深受吸引」如此单纯了。

老实说在现实中，我也常常有按耐不住想要说出心里话的时候
因为看多了作品，不时会想尝试投个炸弹在生活中也不错
只是，这样的勇气总是被还没丢出的炸弹在心里自爆了(苦笑

这部细腻的作画、缓慢的步调，会让观众的感受被放大好几倍
看完后，闭上眼睛试著回想剧情，再睁开眼你可能无感
但是打开影片重看，就是一直会被打到心里

主题曲的步调也跟画面搭配地非常好
看似轻快的曲调，但配上画面就是有种似乎永远都化不开的淡愁

「有情人终成眷属」在这个作品上来说好像不太适当

只能说，「两人一起前进吧！」