刀画为什么会遭到诋毁？
刀画，又称刀笔油画，属于中国人的油画，已被列为非物质文化遗产。它是一种西方油画和中国绘画方式的结合，是一种新型画种。
由于其特有的画法和画作呈现出来的细腻，它被很多人喜欢，但是也会遭受到各种诋毁，比如，有人说它算不上新画种，大家把它拔得太高了；还有人说，画法简单，和其他画种不在一个档次……
总之，一千个阅读者心中有一千个哈姆雷特，想法各异。
我是很喜欢刀画的，因为它圆了我一个绘画梦，但关于那些诋毁声，我还是想进行有力反驳的。对于艺术，我们应该怀有各美其美的心态，而不是恶语相向。
况且，我认为艺术不分高低，它是一种感情的表达，一种自我的抒发，一种情怀，一种技艺……
所以，有些人到底为什么觉得刀画不好呢？
匿名不是因为我也搞画室，只是因为我不想被这些人骚扰。望理解。
我学过一点点，交了大几千，发现老师自己都是速成一两年就开始教的。
其他画室我不清楚，有一家在长春的行路人画室，做法完全类似传销。专门骗大学生的钱，让爱画画的同学去那里试画，然后让学长学姐一天到晚扭著试画的同学，「学弟/学妹，你一定要学刀画啊，过了这村就没这店了」，只因为能得到招生了的几百块的提成。
真正进了画室，发现根本什么也学不到，连基本的色彩都教不了，想退费，「你凭什么退费啊？！不给退费」。题主你说呢？
1、刀画，我之前查过，就是吉林省的非遗吧好像，省级非遗，不是国家级的。刀画的确在国内比较新，认可度的话，我感觉不够高吧，不服的人可以打电话到国家、各省级的什么文艺协会去问问，「请问您听过刀画吗？」如果别人说「听过，是一种艺术」，请在下面评论区详细写写，是哪位做出的评论，谢谢。我不是专家，刀画是不是艺术不好说，不过行路人画室，我倒是知道的。
2、行路人画室，两三年前在长春很跳来著，在吉大长理还有其他长春的学校好像都有搞社团，专门骗大一大二学生的钱。现在好像全国都有分店？
他们最开始就是让大一大二的新生（老生不会上当）加一个学校社团的群，然后会有群里的学长/学姐加你QQ微信，从最开始和你套近乎，到后面变成让你去试画。「试一次画才几十块钱，去吧去吧」「刀画画好了可挣钱了，别人有的一幅画卖了几千呢」。在他们为了提成而不停联络你的一段时间，他们试图营造出一种「好学长/好学姐」的形象，又和你谈利益、谈情怀、谈艺术，总之就是要感化你，给你洗脑。「你这么喜欢学画画，怎么不去呢？」
你和他们已经熟了起来，试一次画还不到一百块钱，自己又喜欢画画，那去吧。于是你去了。
诶，好像感觉画起来不是特别难啊？值得花这么多钱吗？
「学弟/学妹，你考虑得怎么样了？」「这个可有趣了，刀画真的很有趣的。」「你真的不学学试试看吗？」「毕竟是四年的学费嘛，肯定不会只有一两千对吧。」「哎呀，没事，你学好了，就能卖钱了，几个月绝对能卖画把钱赚回来。」放屁！你有本事出示一组数据，有百分之几的人能靠著「卖画」挣回来学费？谁花几千买画啊？你有本事把买家详细信息告诉我一下？！什么画这么高深，需要你每周学几个小时，一学学四年？！他们有这个本事让你在四年内不断精进？明明连老师都是只是大二才开始学刀画的应届毕业生（在这之前连素描都没有学过）。
①无证经营 ②无正规合同 ③教师无资质 ④无法退费 ⑤不同地区不同价格，上海貌似快上两万了？长春好像是八九千吧？湖南和江西好像也有。
要去的，自己考虑一下吧。可笑的是，行路人画室里的人，说别人都是恶意诋毁他们，请问你们这样说，良心不痛吗？
他们的澄清在这里： 行路人画室：澄清声明 依然谈情怀，谈人生，完全没有谈到老师的资质（哪个学校毕业的？学艺术学了多久？都掌握了哪些技法？学成什么样子？有多受认可？）。可笑至极！大家是去学画画的，需要听你讲人生？那我何不如花钱听听知乎大神的live？或是找值乎去？毕竟是几千上万的钱啊！！
下面这些，大家花了时间反馈的，都是骗子？都是在诋毁你们行路人画室？！至于那些帮画室宣传的既得利益者，忽悠自己的学弟学妹，大家都是学生，何苦相互为难呢？不怕有一天现世报吗？
我去年在行路人画室一次性交了5000块钱的学费学画，去了半年，我就想让他们退我学费，他们不肯退 - 找法网免费法律咨询
黑猫投诉：在南京小区办画室
学刀画的同学自己小心，别被骗了。什么可以学到毕业什么专业老师卖人设啥的口碑这些别听有些人的有些人就是靠拉人赚钱呢善意提醒_刀画吧_百度贴吧
我被什么行路人画室骗了八千，过程是我他们用各种方法忽悠我去学画画，他们的做法跟传销很像，天天喊口号， - 找法网免费法律咨询
关于学校外，那个刀笔油画的画室，作为一个油画专业的老学长告诉大家，那个都是骗人的。根本没有什么刀笔油画【铜陵学院吧】_百度贴吧
长春行路人画室传销骗局，有没有人要联合一起上诉的？_百度知道
起诉行路人画室 忽悠喊口号骗你学画实际该画室营业执照处于吊销 执著于高校建设团_免费法律咨询_法律部落?m.boolaw.com看看，下面是行路人画室自称共用一张营业执照的公司信息。
3、圆你一个绘画梦的问题
哦，绘画梦能不能圆呢？当然可以的，那让行路人画室的人免费教你，他们干吗？扯淡？！
既然已经涉及较为大额的金钱交易了，那就要考虑成本和收益，你付出的成本，都得到回报了吗？！
4、我严重怀疑这个问题就是个钓鱼问题，看题主描述问题的口气，简直就像行路人画室的老师或者是得利了的同学- - 一模一样的。
5、刀画完全可以自己画，下面简单介绍所需工具及步骤，想学的看完下面的再去缴费不迟
- 使用的工具
（1）某种纸：貌似是用丙烯还是什么刷过的纸（有知道的麻烦在下面留个言），这种纸表面的颜料未干时，随时可以用海绵或纸巾擦掉。
（2）水彩画笔、毛笔：不要求质量的话，任何一家文具店都有
（3）各种颜料及画板
（4）海绵、纸巾：海绵用来拍散颜料，一般用海绵拍出云、各种树的树冠。纸巾也可以用来画云。同时纸巾加点油（什么油我忘了），还能用来擦画错了的地方。
（5）刮刀：刮刀用来挂出树的轮廓。
- 画最简单的刀画的方式，假设要模仿下图作画，以下是画室老师会交给你的步骤
（1）准备好工具，在画板上调出所需颜料，颜色调得不完全对没关系，那是你个人特色，想怎么调就怎么调，你多试几次就学会了。
（2）用画笔蘸取颜料，先在画布（每次你去画画，新的画布都是要钱的，貌似5-30块不等？）左右上角，按照原图左上颜色重右上颜色轻来画几笔
（3）用海绵的一个面，轻轻用力拍散刚刚画的那些颜料，在画布上拍出颜色过渡的感觉。你问我怎么拍？你看感觉拍嘛！
（4）山也是先上颜料，然后用刮刀刮，顺著轮廓刮（语言不太好表述，大家第一次试画时会有这步）
（5）下面的河水怎么画？画笔加颜料在画布那一片位置上，岸边也是用刮刀刮，（总之让蓝色深的地方堆积多一些的颜料，浅的地方少点颜料），白色就是用纸巾、海绵擦把颜料擦掉。
（6）树干用毛笔画，树顶用各种型号的水彩画笔拍上去就可以。
（7）下面的桥用毛笔画。
完毕
你问我画得不像怎么办？能怎么办，你自己画30幅绝对就慢慢像了。颜色调不对，自己试呗！毛笔画得歪歪扭扭，自己擦了再来呗！树画得不太一样？哎呀，个人特色嘛！
那请问一下，我什么都能自己试出来，为什么还要花钱在你这里学呢？因为你在我这里占了位置啊！！（无奈）
我本身并不反感刀画，但我极其反感那种一天到晚妄谈艺术，其实自己完全是半路出师，对艺术一窍不通的，可又还想借著刀画的名头来挣钱，因此连带著把刀画的名头也搞臭了，如果没有这种人，我还是不反感的。
确实不算新画法，因为国外早有用调色刀画画的先例。
至于为什么会「看不起」我觉得不是因为刀画，而是这张刀画和普通油画没有鲜明的对比，一般人看不出来有些模棱两可，所以画法怎样没有意义。
例图这张给人感觉就是没质感没层次脏乱，也并没有体现国画特有的仙气和意境，简单来说就是单纯这张画不好看。
这是国外的刀画，笔触清晰可见和古典油画对比鲜明有质感意境，我觉得没人会diss这种画。
总结：没有创新、没有特点、没有艺术系。
因为被人回复了我再补充一下我说的没有辨识度的问题，这张是我在百度搜出来的刀画，这是我我特意挑的水平好一点的（可以自行百度这真的算好的）
先这个是我随便百度出来的巴洛克时期的古典风景油画，除去内容从事美术行业的可以看出画法笔刷不同，但是这之间的差距并不大，就是我所说的没有辨识度的问题。
我再做个更明显的对比图，p1是我改变色调后的
然后我再找一个国外的刀画图
调色之后和前面两张对比
所以一个没有基础又不美观甚至没有辨识度艺术价值的画种根本不存在看不看得起的问题，就完全不够看，也不好看就是这么简单。
因为不需要绘画基础画面还能唬唬人，触犯到了绘画很多年的人的心理防线。。。。。。
还有为什么要拿辣条当封面图？
我不讨厌刀画，我讨厌的是利用刀画骗钱的那些人，做的和传销一样。
我家在长春，大学在本地上的。学校有刀画协会，学院附近也有一个教刀画的老师。。。。。。
然后他们只收大学生。。。。。。貌似还是不会画画的大学生
而且我感觉里面的人好像是被洗脑了，我之前在空间看到过一个人，问他相关刀画画室的问题，他说他们只收大学生研究生，你要想学可以考研啊！我当时真是惊呆了。。。。。。刀画就这么牛逼吗？画成什么样我就不说了。。。。。。
然后后来问了一下学妹，她在那学过。。她说最好不要学，因为学费不便宜还不专业，老师教你的更多的是怎么拉学生，外出夏令营每天开会到后半夜两点。。。。弄得跟传销一样
总之怎么说呢？他们那个老师就是我们学校的学长。。。。。。不是美术生。。不是美术生不要紧，但是美术基础可以后补吧？看著他的画给我的感觉就是太平，没有造型能力，没有透视，没有光源。不能说没有这些东西不行，只是觉得一个老师不努力提高自身绘画水平，反而教学生如何拉其他学生赚提成。就感觉很不好。。。。。。
尤其是跟我一届的一个女生，自身是领助学金的。硬朝家里要几千块钱，跟她妈说，你不给我钱不让我去学，我以后会恨你？结果，这个女生不知道什么原因大二下学期就退学了。。。。。。
这个女生在上学期间看到我也在画画（临摹一些动漫图片），就一直跟我墨迹让我去学。。。。我有点心动的，结果一听学费，我觉得有点贵，我就没学。。。。。上面的事是她跟我说的。。。。
她还跟我，某某大学一个学素描很多年的人到他们那都画不好，觉得素描没用。。如何巴拉巴拉，就是吹他们那多牛逼，让去学，谁谁谁摆摊卖画赚了多少钱。。。。。其实我觉得那不算卖画更像是乞讨。。。
然后还有说创业的去杭州开刀画画室的。。。结局如何我就不知道了
但是我觉得这个老师之所以不收社会上的人，很大一部分原因就是怕被别人戳破自己的真实水平吧。
还有令我反感的是，他嘴上总说艺术。。。。。。
刀画本事是艺术，但他教的那种固定套路更像是技术
总之就是我不讨厌刀画，我讨厌这个老师以及被他洗脑的这些人
首先，这个问题是诋毁，诋毁是毁谤，污蔑的意思。那刀画为什么会被诋毁呢，有几种可能：第一种是刀画弯道超车，动了部分人的乳酪，招人嫉妒和不满；第二是有的人根本不明真相，对刀画有所误解；还有一种就是，网路上也不乏有很多指点江山的键盘侠，班门弄斧、侃侃而谈！
其实任何一个新生事物的诞生，都不可避免的会伴随著质疑。刀画也是如此，它的诞生其实也是社会文明进步的一种体现，它虽然没有达到国画所能表现的意境，没有西方油画那么悠久的历史，目前也没有创作出惊世骇俗的名画。但是它的诞生却真正意义上拉近了普通人与绘画的距离，在未来众多刀画爱好者的努力下，是最有希望成为大众艺术的，这也是刀画的核心价值。
有很多人无端的诋毁刀画，这部分人是真的了解刀画吗？今天我们就来深刻的了解一下刀画：
刀画，也称为刀笔油画，与西方油画中的刀画技法是有很大区别的，西方油画中的刀画技法是用油画刀把颜料一层一层的堆积上去，而刀画正好是用相反的减色技法，在画面上色后用刀画中特制的钢刀作减色处理，这是刀画与西方油画最根本的区别。
刀画主要创作对象是以山水风景为主，也可以画创意画、动物及人物。刀画创作中是利用特殊工具快速且形象逼真的达到绘画效果，画面有意境，也有立体感，层次分明。
刀画，诞生于偶然，1978年由吉林敦化的宋万清老先生发明创立。彼时宋老先生还是一名家具烙画画师，一天，宋老先生正聚精会神地创作时，画板一不小心被滴下的油彩玷污，他急忙用刀去刮正在流淌的油彩，这一刮却出现了意想不到的效果。酷爱创作的宋老先生马上萌生了大胆的想法！于是一个以刀代笔作画的新兴艺术——刀画由此诞生了。
此后刀画历经40年的发展，几代人的努力，其技法不断完善，已然自成一派，所以刀画是真正属于中国人的艺术。随著刀画不断传承发展，2006年吉林省延边州文化局授予刀画为州级「非物质文化遗产」称号，这是国家承认的，刀画发源地敦化市被批准为「中国刀画之乡」！
刀画有什么优点呢？
首先刀画入门门槛低，不要求绘画基础，是真正零基础可以学会的绘画品类；相比之下国画入门较难，油画入门前也需要学习素描、色彩等基础课程，刀画对零基础学员非常友好，零基础的人在第一次刀画体验中就能完成一幅完整的画。
其次刀画创作空间大，可改性强，一幅刀画上色后还有二次处理的过程，刀画在创作过程中，若有差错，是可以修改回来的。但其它画种，比如国画，一旦下笔错误，可能会导致整幅画功亏一篑。
刀画作画时间短，通常几个小时甚至更短时间便可完成一幅作品，然而油画靠颜料堆积来造型，每幅画都需要很长的绘画时间和大量的颜料，因此油画学习成本比较高；相比刀画采用减色技法，颜料用得较少，绘画时间短，所以刀画学习成本较低。
刀画学习方法又是怎样的呢？
在这里又回到了文章的开头，为什么刀画会被很多人误解，也源自刀画的部分从业者素质良莠不齐，初学者无法准确分辨，所以导致很多学员学到了并不纯正的刀画，刀画学习质量得不到保证。因此这些学员本身，或者学员身边对绘画艺术有一定了解的人，认为所有的刀画都是这样子的，造成了以点盖面，对真正的刀画了解的不够全面，有一定的认知偏差。
在刀画学习中，由刀画嫡系传人宋俊杰老师及其弟子石德成老师编著的《中国刀画教程》是刀画行业的标杆，无论你是已经学习过刀画的人，还是零基础的刀画小白，此书都能给你明了正确的刀画学习方法。
刀画学习中有七大要素，即刀画7S学习体系，由石德成老师最新研创，涵盖色彩、构图、透视、技法、形态、笔触和品鉴等七个板块，初学者应从每个板块的基本知识学起，循序渐进，才能快速的学习好刀画，掌握刀画的高阶画法。反之，如果没有基本的理论知识做支撑，画出来的东西会没有艺术感，千篇一律，就是比较固定，也很难进步和突破！其实刀画行业里面有很多老师是画刀画很长时间的，他们的刀画作品也很不错，但是他们可能只会自己画，并不太会教，他知道这里要这样画，却不知道为什么要这么画。因此刀画学习方法尤为重要。
接下来我们来看下刀画7S学习体系里的各个板块到底该怎么学习：
首先是色彩，刀画在作画过程中一般使用的都是油画颜料，最近逐梦刀画才研制出刀画专用颜料和刀画专用画笔，也就是更适合刀画绘画方式的颜料和画笔。（某宝上面逐梦刀画店可以买到）
在刀画色彩这个方面，颜料色彩分为暖色系和冷色系颜料，首先要学习色彩的原理，学会如何用色，要学习色彩的明度变化、色度变化以及冷暖关系变化等，了解红、黄、蓝三原色以及互补色和环境色。其中互补色是红色和绿色互补，蓝色与橙色互补，紫色与黄色互补，互补色相互调和后，颜色的纯度就会降低，变为灰色。环境色是指某物体在周围多种光源的照射下，固有色被照射它的多种光色替代，被替换的固有色的光色就是环境色。刀画中山石的阴阳面，河岸处理等都必须考虑环境色。
刀画中的色彩也有几种比较常用的组合，分别对应不同的创作场景，像颜料中的中黄+桃红+锌钛白这个组合，一般用于画天空中黄色和红色的过渡色；普蓝+深红+树绿这个组合，一般用于近处山石的阴面或近处丛树的暗部，搭配阳面的颜料进行使用。还有几种常见的组合，这里不再一一赘述，《中国刀画教程》一书中有详细讲解。
第二是构图，刀画山水的构图与国画山水相同，运用构图原则对画面中的物象进行准确的布局、安排，使画面更加协调，具有强烈的艺术感染力。
刀画构图原则包含主次关系、开合关系、虚实关系、疏密与聚散关系。构图方法有水平线构图、曲线构图、对角线构图、元宝形构图和之字形构图。
第三是透视。透视是一幅作品关键的部分，如果一张作品中某物象透视经不起推敲，即使整幅作品技法精湛，构图完美，色彩非常和谐，也没有价值。传统刀画山水在构图上主要有散点透视法和焦点透视法。散点透视又包含高远（仰视）、平远（平视）、深远（俯视）。
第四是技法。技法是刀画的基本功，刀画的基本元素包含山、石、云、水、树及点景物。我们需要掌握每个元素的绘画技法，做到灵活变化，才能去临摹一张作品，再到后期的创作。技法习得也是一个长期的过程，刀画技法也对应了刀画绘画工具的使用方法。如平头大笔的聚锋行笔和散锋行笔，钢刀的推、拉、顿、挫、提等使用方法。
第五是形态。画物先画形讲的也就是形态的重要性。我们需要掌握物象的大概形态，才能准确的表达出你要体现的内容。在这个板块，如果懂简单的素描知识会更容易掌握物象的形态，我们以树为例，松树的形态和柳树的形态上就有很大的差异，这种差异体现在树干、树叶、生存环境等方面。掌握物体的形态，是我们画好刀画山水的基础。当然如果要用刀画画动物或者人物，就需要对素描知识有一定的了解和掌握。
第六是笔触，由于刀画创作中有后续处理，处理过后的作品只留下少量的笔触。所以在处理过程中我们要选择性的保留画面中一些比较随意且灵动的笔触，让画面更加活跃饱满，富有想像空间，这一点对于初学者来说具有很大的难度。
第七是品鉴，刀画的品鉴需懂一些基本的国画知识和油画知识，因为刀画本来就是集国画和油画之长，其作品也兼具国画意境和油画立体感，这一点需要刀画学习者在平时学习中慢慢积累，多看国画的构图以及西方的名画。这一点对初学者基本不要求，但随著刀画学习的深入，甚至后期自己创作，就需要掌握一定的品鉴知识了。也就是欣赏一幅画好在哪里，或者哪里没画好！
除了以上刀画学习的七大体系，刀画学习一般从刀画基本元素山、石、云、水、树以及点景等单个元素练起，熟悉掌握各个元素在不同构图、不同季节，不同场景的画法后，再到组合小品，再到构图复杂的大画。学习时先从临摹中对临开始，也就是对著稿子画，再到背临、意临，最后才是创作。
刀画从创立到今，历时40余年，相比国画油画的历史确实没有可比性。但不管国画还是油画，都是从发明至今不断完善的，不可能一开始就有完善的知识体系。所以刀画也是有很长的路要走，一些不足之处也是需要一个不断完善的过程。
刀画能让普通人在很短时间内画出一张漂亮画出来，这也是它的主要价值所在，然而国画油画却根本做不到。其次刀画是通过人动手画出来的作品，而非机器印刷的复制品，从这一点上看，它就是一门值得尊重的艺术，假以时日，刀画不断改进完善，一定能开创出属于刀画的一片艺术天地。
刀画因为能快速的画出效果，作品也符合大众的审美观念，所以引来某些其它绘画品类从业者中素质低下的人诋毁，因为他们画了三五年才能达到的水平，画刀画努力的人一年多就能达到，他们的成就感打折扣了，所以出言不逊。这就像人工智慧不断的普及，大量的传统劳动力失业，这是社会进步的一种体现，并不是就要扼杀人工智慧，相反国家还要大力发展！
刀画艺术所走的是一条适合大众的路线，因为它符合了大多数人的意愿，让很多没有接触过绘画艺术的人拿起了画笔，也让很多人实现了绘画梦想。其实对于大多数人来说，画画都只是一个兴趣爱好，看重的是其背后能带来的价值：比如提升审美能力，培养感知能力、发展思维能力，提高个人的文化修养等等。就刀画本身的定位来讲，可以打个比方：以车辆为例，车辆的核心价值应该是代步，其他价值都是在有这个基础功能之上建立的，就像国外某些品牌的顶级豪车在性能、品牌历史等方面确实是无以伦比，但也正因为如此，昂贵的价格注定了它只属于少部分人；然而我们的普通汽车可能在某些方面有待提高，但却价格友好，是普通家庭都能消费得起的。这两个产品，有可比性，也没有可比性，它们只是用自己的优势获得了自己的用户群体，定位不一样罢了！
说到这里，刀画作为新兴的绘画品类，吸引大量的人从业发展，使得某些地区的刀画教学这个板块确实是少了一些规范。目前刀画正在申请省级非遗的路上，也呼吁政府来逐渐规范这个行业。这样一来，打著刀画的幌子挂羊头卖狗肉的，在刀画里面滥竽充数的人通通会现了原形，也就不会再有因为交了学费没有学到刀画知识，或者只学到了刀画的皮毛的人，来吐槽或诋毁刀画了，也促进了刀画行业的健康发展，
其实不管是刀画，国画还是油画，都有独特的魅力所在。但是有的人就喜欢抨击，刀画希望有真正的艺术大师来鞭策和建议，但也不惧那些虚士们的打击和诋毁。每一个行业的健康发展都离不开正向的支持和负面的鞭策，这一点也希望刀画传承者和学习者们能理性对待，相信刀画一定可以画的越来越好！
大概是大家对刀画还不够了解吧，这里整理了一篇关于刀画解惑的文，可以细看一下！
中文名：刀画
创始人：宋万清
工具：泡沫、卫生纸、海绵、钢刀片......
刀法：刮、拉、挫......
历程：1978年创立，发源地为吉林敦化，现已被列为国家非物质文化遗产。刀画的历史尚短，还未被大家所熟知，经常会被误解。现在有那么一群刀画传承者，努力让刀画走进大众视野，走进大家的生活。
以上作品为刀画第二代传人宋俊杰作
初知刀画
我初知刀画，是在大一下学期，完全属于机缘巧合。可就是那么一次遇见，让我深深地爱上了它，把它当作取悦自己的爱好，无关其他。
在一个校友的动态里，我知道了刀画的存在，我开始和大家一样，以为刀画是用刀刻的，深入了解后，发现并不完全是，它的厉害之处，远远大于想像。
我著实被画作吸引，一直追问校友关于刀画的事，结果她了解得并不多。我带著好奇心寻著她说的地方，去了一个刀画培训工作室，在老师的带领下，画了一幅简单的体验课作品。在画画的过程中，我心里笃定一定要学会它。
刀画第三代传承人
带画的老师姓石，在不表明身份的情况下，以为他只是大师的一个小助手。
石老师全名叫石德成，是刀画第二代传人宋俊杰的弟子。他是一个幽默风趣的人，热爱刀画，在传承刀画的这条路上他明心可表。
如他所言，作为一名宋记刀画的第三代传承人，他明白刀画传承的重要性和特殊性。就算不以它谋生，也可让他「少有所好，老有所乐」！
我特别敬佩石老师，同时也十分羡慕他。他遇到了终其一生要为之奋斗的事，目标明确，思路清晰。
我是眼见著在老师的努力下，刀画被更多的人所知，也鼓励了更多的人拾起自己儿时就拥有的绘画梦。我作为一名老师的崇拜者和刀画的喜爱者，也十分愿意倾囊让大家了解到更多关于刀画的东西。
石老师的刀画作品欣赏
枫林
枫叶自己红了，没有人去采摘和打扰，在自然的怀抱里泰然自若。
水乡
隐于山色里的水乡，那是遗失的桃花源吧！
山光水色
清风徐来，水波不兴。顺流而上，海阔天空。
林道
走在这样的林道里，时间仿佛慢了些，人生好像快意了些。
关于刀画
刀笔油画简称刀画，又名减色油画。是由中国的宋万清前辈创立于1978年，是一种介于油画和国画之间的新画种，现已列入中国非物质文化遗产。
刀画是以钢刀代笔作画，采用油彩颜料，先用画笔在油布或纸上涂抹上色，再通过自制刀具在木板、布、纸上有规律地运用刮、拉、挫等刀法，达到理想效果。其中画笔、布和泡沫等为辅助工具，在画面上充分体现了刀法的精湛，可谓刀刀有章，刀刀见法。
作品集油画和国画之长，既有中国画的深远意境又有油画的质感和立体感。
刀画又别于油画的入门难和作画时间长，它用减色处理法，减少了颜料的用量，节省成本，使画作看起来自然细腻。
相比国画，刀画则要简易许多，可改性强，创作空间也会更大些。
刀画以画山水景观为主，人物、花卉、动物等也可以通过刀画形式呈现出来。集刀画大成者，山水画的绘制与创作就显得尤为重要了。
气势磅礴的山川、秀丽的湖色、恬静的田园、浩瀚的星空等，想达到让人有身临其境之感，这些都得居于绘画人的技术和匠心。
刀画的起源
刀画全称刀笔油画。刀画起源于吉林敦化，因为其创始人宋万清老先生是敦化人。宋万清老先生一边工作一边画画，自学了国画、油画、水粉画。70年代末家具又流行烙画，但是烙画不能长期保色，于是宋老先生便试著在家具木板上画油彩烙画，结果效果非常不错。
1978年3月18日下午，宋老正在聚精会神地在木板上画油彩画，一不小心，画板被淌下的油彩玷污。宋老心里非常著急，画了一天的画，却被这一滴油彩破坏了，他急忙用油画刀去刮正在流淌的油彩，这一刮，却出现了意想不到的效果，这一惊奇的发现，使宋老眼前一亮，心也为之一动；我何不用后半生来尝试用刀作画，在美术史上创建一个新画种。这一大胆的想法，使宋老激动不已，于是，一个改笔为刀的新画法——刀画在敦化诞生了。
刀画的材料
刀画是一种减色画法，就是先用笔在布上涂上我们需要的颜色，然后再经过我们特殊的工具处理，在需要的地方突出其立体感。
最早期的刀画材料是只有一些简单的工具，在宋万清先生的儿子等众多刀画继承人的努力下，刀画变得越来越接地气，刀画真是用技术在作画。分享一下现在逐梦刀画工作室在用的一些作画工具。
刀画工具介绍之画笔篇
1、尼龙平头画笔
这支画笔是刀画创作中使用频率最高的画笔，材质为非常柔软细腻的尼龙毛，弹性大，易著力，变化笔头与画布的接触面会出现不同的效果。此笔适用于整个画面的铺色，如：天空、山石、瀑布、树木等。
2、兼毫勾线笔
刀画使用的是油画颜料，作画过程中使用调色油调和稀释颜料，因此勾线笔在选取的过程中是非常严格的。在勾线笔选取中我们最好选用兼毫笔，也就是狼毫和羊毫的合制笔，软中有硬，容易掌握。此笔主要适用于勾勒人物点景，细节轮廓刻画等。如：房亭屋舍、帆船桥梁、树小枝等。
3、大排笔
大排笔材质主要为较粗的尼龙毛，相对较硬，使用频率较低。主要用于画白桦树斑点的勾勒。
4、小排笔
小排笔材质和大排笔一样，都为较硬、较粗的尼龙毛，也是最容易被用坏的笔，主要用于细节刻画。如房屋点景上色，特殊树叶（月牙状）的刻画等。
5、水面处理笔
水面处理笔也称为「扫笔」，材质为羊毛，柔软细腻，不易带走颜色。主要用于水面、湖面的处理，让画面更加细腻丰富。
刀画工具介绍之钢刀篇
1、钢刀
钢刀为刀画中最原始的刀，刀画刚发明时只有钢刀一种刀片。钢刀材质为弹簧钢片，富有弹性，厚度要适中，过厚太硬，过薄太软。钢刀主要用于画面肌理的处理和物体造型。如：山石、树木等。
2、胶皮刀
胶皮刀是刀画在后续的发展中才慢慢诞生的一种刀片，胶皮刀在刀画中使用的频率和钢刀差不多，主要材质为软胶皮，通过精细打磨出斜面，胶皮刀处理的山石的质感既可以圆润饱满，也可以细腻朦胧。
3、瀑布专用小刀
瀑布小刀是刀画中一种较为特殊的刀，瀑布专用小刀来源于老式挂钟的发条部分，具有很强的硬度，也具有很强的弹性。因为瀑布小刀的小巧，在处理瀑布时更加灵活，也因为其硬度较大，处理的瀑布更白更亮。但实际作画过程中瀑布小刀并不只是用于瀑布处理，还可以用于白桦树的处理，雪山，雪地的处理等。
4、雪景专用刀
雪景专用刀是刀画雪景题材中积雪处理的重要工具，由硬度较大的胶皮制成，通过刀画的减色技巧，主要处理雪景题材中近处地面积雪或者林木上的积雪。
刀画工具介绍之篇特殊工具篇
1、泡沫
用于刀画中树叶以及草地的处理，泡沫在选取上比较严格，颗粒要明显且饱满，不宜过软也不宜过硬。
2、海绵
用于刀画作画过程中的色彩过渡、虚化及渲染，是非常重要的绘画工具，使用频率很高，海绵选取上一定要柔软，细腻，同时要修剪成一个平面！
3、卫生纸
卫生纸用于刀画作画过程中的减色环节，在皴、擦的作画技法中使用较多。卫生纸一定要选取韧性较强而且不会掉纸屑的。
4、砸笔
砸笔是刀画中一种特殊工具，用于处理雪景题材中树木上松散的雪，由于使用方法为垂直纸面轻轻下砸，故名「砸笔」。砸笔由玻璃胶制作而成，制作方法比较困难，成功率较低。
5、调色盘
调色盘的选取上非常简单，最简单的方法是在无色的透明玻璃下方垫一张白纸。注意：刀画需要经常清理调色盘，保持调色位置的干净，可以选择一次性可撕式调色盘。
6、纸胶带
纸胶带在刀画中的用处是围著画纸或画布贴个边框，一是起到固定画纸画布的作用，二是作画完成撕掉胶带画面很整齐。
刀画工具介绍之颜料篇
1、暖色系颜色
刀画中常用的暖色系颜色有：钛白、中黄、深黄、桔黄、熟褐、赭石、凡戴棕、brownpink（俗称755）、深红、洋红、青莲、荧光桃红、玫瑰红。
2、冷色系颜色
刀画中常用的冷色系颜色有：群青、普蓝、树绿、丛林绿、煤黑。
3、调色油
由于颜料选用的是油画颜料，所以上色时我们会用到调色油。调色油主要是用来稀释油画颜料的，在绘画过程中使用，能增加颜色的的光泽度，也具有控制颜色干燥速度的作用。
其实对于不同的画风，颜料也不太一样，具体视情况而定。我学的是宋派刀画，画画时基本上有固有的色彩搭配方式，感兴趣的可以私聊我。
刀画派别
刀画分为两个派别——宋派和林派。
宋派代表人物是宋俊杰。它色彩上偏灰色调，给人的第一感觉是柔和舒适；在远山、中远山的绘画手法上一贯使用画刀处理，给人一种细腻逼真的感觉。
宋派画风素雅，色调统一。宋俊杰老师从小就学习《芥子园》，国画功底深厚，也将其父亲宋万清先生的刀画加入了更多创新元素。
我有幸能在逐梦刀画工作室见过一回宋老师，其人气定神闲，果真是大师风范的模样。
林派代表人物林宝君。它色彩上偏艳丽，给人的第一感觉是视觉冲击力强，在远山、中远山的绘画手法上一贯使用泡沫刀处理，给人一种粗狂大方的感觉。
林派的风格多艳丽，并且市场价格也相对较低。在深圳的大芬油画村能看到很多的林派刀画的商品画。
总之，它们各有特点，都是刀画史上浓墨重彩的一笔。
刀画的优势
我在逐梦刀画学过一年时间，深深的爱上了这种画种。刀画作为一项非物质文化遗产，理应被更多的人知道。
经验所得，大多数人见到刀画的第一眼就会被它所吸引，那么刀画吸引大家的原因到底是什么呢？
第一,学习门槛低。
零基础的人上手快，因为刀画主要是用各种工具去处理，所以更应该被称为技艺，技术加艺术。只要熟练掌握各项工具的使用方法，便可以给手残党们带来不一样的体验，找回绘画的信心，即使是第一次画画，你也不会觉得它太丑。
第二，刀画的可绘性很强。
因为正常墙绘是用丙烯画的，也有国画类型的。但是丙烯不稳定，下雨很容易被冲刷掉。所以相比来说油画能保存更长的时间，但是中国人喜欢山水，传统油画无法画出国画的意境，所以刀画在这种矛盾的中很好的把问题解决了。简而言之，刀画是油画和国画的结合。
刀画传承
刀画，是属于中国人的油画，它的出现来自于一个美丽的意外。宋万清老师在一次作画中不小心用油彩将油板玷污，他急忙用油画刀去刮油彩，却出现了意想不到的效果。宋老灵机一动，尝试著用刀作画，在美术史上创建了一个新画种。
刀画始于宋万清老师，传承于他的弟子。在大家对优秀文化与作品的共同传承和弘扬下，刀画会被越来越多的人知道，越来越多的人将会成为它的传承者。逐梦刀画工作室的创始人石德成老师，便领著这么一群人，认真的做这样一件事情。
——END——
图片来源:逐梦刀画工作室/宋俊杰老师/石德成老师
荷染：旅行，刀画爱好者，园艺专业学渣，喜好记录日常。偌大江湖，有一块自己的地盘甚好，欢迎私信瞎聊！
推荐阅读：
