這位畫了好幾十年了，而且他們家是開銀行的。

油畫系的，謝邀

知乎上類似於這種問題都是一些動漫角色啊，亂七八糟的速寫啊等等，看著都煩。突然來這一問，眼前一亮。

作為一名專業生，我是很喜歡你的作品的，雖然我一直不敢打破抽象的界限，但是我自認為我對於抽象藝術的理論讀的蠻多的，類似於你這這樣的作品，別的不說，首先就有一種作品感，有幾幅我挺喜歡，我可以看出是真的情感的爆發和表達，但有時候這種抽象在觀看的享受上，需要一些很「巧」的很「靈」的元素，這就需要更多長時間的歷練。關於理論方面的我就不提了，知乎大佬太多。

其次關於以後的方向或者是走向，我覺得如果有資本可以搞一個工作室召集一點在藝術上可以交流的夥伴，如果沒資本就自己慢慢熬，或者去國外的藝術院校進修，也可以在國內（前提是要考試，國內的考試我就不說了）但是我還是建議可以搞一個工作室玩玩。多認識認識畫廊的朋友，對以後的幫助會很多。（修改，不好意思我剛看見你是高二的學生，所以這個建議就算了，一般藝考方向是最穩妥的，而且高二學習也不算晚，但穩妥歸穩妥，千萬不要在考試中溜掉一些自己的靈氣）

不是專業的也不用擔心，很多畫家都不是院校出身的。（修改）

作品使用抽象的繪畫藝術 體現出了情感和材料的結合 筆觸雖然稍顯稚嫩卻同時因為這樣的肌理體現了創作者本人最原始的藝術表達衝動。紅藍黑色單獨或混合的使用，筆觸色塊的組合，彷彿畫面是作者壓抑和衝動情感的爆發出口。首先你對於創作有熱情願意投入感情嘗試就是一個很好的開始，但是對於之後如果想要進入這個專業的院校學習，不止是自由的創作，基礎的繪畫能力和技巧都是需要掌握的，建議可以從素描開始學習，平常也可以多閱讀相關書籍和參觀藝術展覽。

兩條路，殊途同歸.

第一條是國內藝考，第二條是出國留學.

各有利弊，看你家庭條件.

很多人覺得國內教育死板，藝考害人.其實國外也是過分自由，不太適合大部分藝術生留學.除非你自控能力自學能力特彆強.並且對藝術有強烈的執著和較高的天賦.

另外，你現在才高二，而且接觸繪畫也不久，沒考慮好，沒想明白很正常.唯一的建議就是：藝術類的專業，除了純藝術這條路是異常艱苦困難的，其他的相關的行業，比如說 設計 動畫 建築 電影 媒體 這些就相對和正常職業差不多.

最後說一下你現在的畫，你想問別人的無非是你有沒有天賦什麼的，其實沒必要.信心是自己給自己的.你現在自己畫自己的「自由」畫，就像一幅「兒童」畫，沒有好壞 也沒有什麼評價的必要.專業和非專業完全不是一個世界.別看那些什麼新聞說素人天才畫畫神童，摩西奶奶什麼的.都是騙人的.

不是內行，不敢說給什麼意見。就幾個小建議吧：

1，加強基本功訓練。不管你最終走向什麼風格、這風格是不是符合什麼潮流，內行人首先一眼就會看到的是你的技術功底，它不牢實的話、作品就自帶缺憾，也不容易獲得尊重。

2，尊重自己的個性，但把握自己的表達。創作不同於發泄的地方在於，它要求表達的效率，這取決於你為你的表達所設置的路徑和節奏。

3，做下去。

我說昨天寫了回答想修改卻怎麼也找不到，原來是我寫到評論區了，你的畫再修修邊幅、講究講究細節和技巧就更好啦！作品的構圖和色彩都很有感覺，但缺乏一點技巧的表達。去深造當然可以，但目前中國藝術市場的認知還僅停留在寫實層面，有很多並沒有研究過藝術發展史的收藏家們和個別中國美術界的權威人士由於個人認識不到抽象繪畫的美和存在的意義，有人愚蠢的將抽象藝術西化，是狹隘的思維方式。其實抽象繪畫的表達與人類思維的發展是密不可分的，它不分東方與西方。但目前，在審美不達標的市場和個別美術權威的引導下，寫實主題藝術的繁榮恐怕勢必要阻礙充斥情感表達的抽象類繪畫作品的發展。這類作品要想形成大眾認可只能隨著人們思維不盲從與對繪畫真正存在意義認知的慢慢提升逐漸走入市場。這是個十分現實的問題，你要考慮好，未來要如何謀生，如果僅憑興趣和情緒能支撐你多久？儘管對於每個專業繪畫者來說，一件藝術作品能夠完美的詮釋出作者的情感和思想是極其奢侈的事情。所以，何去何從要謹慎斟酌。

挺好的，但是這樣畫一定要知道自己的表達，情感，什麼情感，這些顏色是怎麼來的，想像力可以無邊無際但始終自己要知道在幹什麼而不是讓別人猜，感性而不是瘋狂。無論技法畫風如何，知道自己在做什麼是搞藝術最重要的，可以把自己的內涵和思路更多的契合畫面，就會越來越好的

國外留學申請學校需要給院校遞交作品集，而不是單純的幾幅作品集。

請問您有用過注射器嗎？

如果沒有建議您接下來往這方面發展。

就是先吸一管墨，然後按照一定節奏和步伐往高牆之上噴洒，墨水在牆上肆意流淌，使每一幅畫奔放中帶著含蓄，含蓄中透著邪魅。

網上有視頻，建議您下載來學習一下。

無論畫啥，先從素描學起，培養對物體和光線的美感，不過吧，我覺得你拍的挺好的，攝影應該比畫畫有天賦

咔咔一頓暴畫，畫面衝擊力挺強，因為顏色選用的都是暗色系和純度超高都顏色，但是（請看下文）

你可以走美術路啊

我想說的是，不是你隨便潑點顏色，畫布留一下白，丟點筆觸，就是什麼高級作品了，小學生我教他他也能畫出來這樣的畫面。很多抽象大師都是先具象到一定程度，才開始抽象的。舉個例子，畢加索，他的抽象創作百度一堆了可以隨意搜到。但是他的很多抽象作品出來之前，是有十幾份手稿的——有從具象到抽象的思考過程。畫面也是要有思考過程的，灰色和純色的搭配，畫面空間上的分割、構圖，筆觸的對比，點線面構成……

如果你真的感興趣，你可以先自己買買畫冊看看，提高審美，報班系統學習一下畫畫的一些最普及的技法，或者考美院，能培養藝術家。了解了解看看自己是不是真的合適。不算史前藝術，現代藝術都一百五十年呢弟弟，藝術的深度到底有多少，要自己領悟的。

雖然說現代藝術可以包容一切，但是你的畫還是有點牽強，只能說是自己欣賞，送送朋友倒挺有價值。

你說你的畫面是有體現什麼思考和想法，但是想法也是要建立在畫面以上的，不是說我說這個體現了我對生死的思考，這個畫就很強，最終還是畫面能透出的東西更給人直觀的感受。

但是我並沒有要貶低你什麼的，只是想說，如果你認為自己想成為創作藝術家之類，或者是和藝術相關的人，你可以先開開眼界，了解一下什麼是藝術，再開始考慮作品的事情，當然，畫畫是很好的事情，你畫的東西，不管別人怎麼看，我怎麼說，都是你自己的財富。

推薦一下貢布里希的《藝術的故事》，絕對的藝術入門。平時也可以看看大師的畫面，當然也不是說只有大部分人叫得出名字的才是藝術家，熱拉爾 佛羅芒熱、賈科梅蒂這些大家知都不知道的名字，也是藝術家。

當你思想、創造力、眼界、畫技都到達一定平衡境界的時候，做自己喜愛的畫面，才是真的好

首先感覺十分抓人眼球，可以感受到內心那種真摯的感情，不像是那種嘩眾取寵的創作，對色彩也有屬於你自己獨特的理解！

第一眼十分受觸動，無論如何都希望你可以在藝術的道路發展下去哦！後生可畏，加油！(? ??_??)?