QQ音乐《见面吧!电台》已于7月23日升级播出,节目采用「直播+点播」的模式,在世贸天阶搭建了一个180°透明的直播间,每周二至周日每天邀请至少一位音乐人,在直播中宣传新歌并与粉丝互动,目前已有Oner、UNINE、汪苏泷、简弘亦、于文文、高嘉朗、鞠婧祎、张碧晨等等艺人做客,每周二至周日晚7点,北京的观众可以直接在世贸天阶和艺人「零距离」见面,线上观众可在QQ音乐观看直播和点播
先立个Flag:《见面吧电台》未必能带领「电台的复兴」,但也许能开创出一种新的音乐传播/交互/内容承载形式。
首先,我想大概地梳理一下电台在过往音乐传播上所起到的作用。
上世纪50年代,唱片业进入新的阶段,商业电台(即以赢利为目的、通过公司化运营、以广告收入和媒介收入实现正向运作的广播电台)功不可没。此时电台作为人类接收讯息最重要的渠道(没有之一),唱片业一方面实现自我调整,把爵士大乐队时代一首歌演上半小时的旧制重新革命,把一首歌的长度限定在3到4分钟,这既是当时黑胶唱片的容量所致,也是为了方便电台DJ在节目里播放,方便他们精确掐秒、报时、播广告。
在电视尚未普遍运营的时代,以声音作为唯一传播内容的电台,无疑是唱片业最重要的宣传途径。80后也许都有这样的记忆,在买不起专辑的年代,拿一盒空白磁带,守在收音机旁,当DJ播到心仪的那首歌,赶紧按下REC键,把这首歌给录下来;那时候的DJ也很识趣地不会在歌曲中段插科打诨,让你能够录完这首歌为止,这边是Mixtape的诞生。
Billboard这样的榜单随之建立,为了让自己的偶像的新歌能够得到尽可能的曝光,粉丝还会疯狂地给电台热线打电话——是真的打电话,点播自己偶像的歌曲,这是最初打榜,也是现在大家所谓的粉圈「做数据」、「轮博」。
可在2000年后,电台在世界范围内开始急速衰落。互联网、尤其是社交网路的出现对传统的媒体生态造成了猛烈冲击,只有声音而没有图像的电台无疑影响最大。在唱片公司层面,电台的宣传预算越砍越少,歌手也不爱到电台上通告了;电台则遭到了整个行业的寒冬,不止唱片业,各行各业所投放的广告逐年递减,和其在传播渠道的式微成正关联。
1997年,莫文蔚在《电台情歌》里唱到:「谁能够将电台情歌关掉,它将你我心事唱得太明了。」没过多久,莫文蔚的毒奶果然成真。
于是,在2018年,QQ音乐做了这档《见面吧电台》。