【罗浮宫065】Salle des Sept-Mètres 义大利文艺复兴时期作品

前面连续几篇文章介绍了义大利文艺复兴时期的作品，在进入大陈列长廊之前，我们再利用几篇文章的篇幅来介绍 Salle des Sept-Mètres 更多义大利文艺复兴时期的作品：

Salle des Sept-Mètres 是长方形的展厅，所展出的都是中世纪义大利文艺复兴初期前后的小尺寸作品，由于每件作品都相当袖珍，在这不算大的展厅中却展出近百件的作品，由于数量相当的多，我们就只详细介绍其中比较知名的作品，其他的作品则简单带过。

一进入展厅我们先来欣赏入口左边的这面墙上所展示的一些作品，首先是 Pinturicchio (Bernardino di Betto) 的作品 Madonna and Child with St. Jerome and St. Gregory the Great：

而在这件作品下方则是「拉斐尔 Raphael」的 Angel Holding a Phylactery：

Bernardino di Betto 与年轻时候的 Raphael 都是佩鲁吉诺 (Pietro Perugino) 的学生，并且经常一起共同创作大型的湿壁画，两人的绘画技巧十分近似，因此两人的作品也经常被误认。罗浮宫将两人的作品安排在一起展示，刚好可以近距离比较一番。

在入口右侧有一幅画作就是佩鲁吉诺 (Pietro Perugino) 的作品，名为 Apollo and Marsyas，三个人的作品同时放在一起欣赏，真的很难分辨出哪一件是哪一位大师的画作：

在 Apollo and Marsyas 这件作品上方有一件圆形的画作，这是 Il Sodoma 的 Allegory of Love：

由于 Salle des Sept-Mètres 展示了近百件的作品，绕一圈便可同时看到十三至十五世纪许多义大利知名大师的作品，也可以从这些展示作品中去感受义大利画坛从中世纪到文艺复兴初期在绘画风格上的演变，机会非常难得，但限于篇幅，我们只能介绍几件大家或许比较熟悉、或是稍微比较大型的画作，而且这次我们改变一下介绍的方式，不再按照画作悬挂的位置顺序，而是按照画作的年代派别和内容的类别依序来介绍，这样对想进一步了解义大利文艺复兴各个时期之大师及其作品的朋友或许更有帮助。

先前几篇文章中曾经提及，在西元十三世纪末至十四世纪初，义大利绘画艺术先后在「塞纳 Siena」及「佛罗伦斯 Florence」两个地区盛行，相较于中世纪拜占庭之艺术风格，此时期之绘画更具有写实的味道，此一时期的代表画家首推「乔托 Giotto di Bondone」、「西玛布埃 Cimabue」、「杜奇欧 Duccio di Buoninsegna」以及「赛蒙内．马提尼 Simone Martini」…等多位大师。

在 Salle des Sept-Mètres 展厅中接下来要介绍的是 Guido of Siena 的作品 The Presentation at the Temple：

Guido 是十三世纪初期义大利的艺术家，他的作品还保有一些拜占庭艺术的风格，在 Salle des Sept-Mètres 展厅中还有他另一件作品 The Nativity：

紧接著要介绍的便是「赛蒙内．马提尼 Simone Martini」的作品「背负十字架 The Carrying of the Cross」：

赛蒙内是「乔托 Giotto di Bondone」的学生 (也有艺术史学家认为赛蒙内是杜奇欧的学生)，他的作品对十四世纪「国际歌德艺术 International Gothic」影响至深，虽然赛蒙内的这件作品是用城堡的实景当作背景，但显然比例还差很多，尤其是一堆人从城堡中挤出来，城堡看起来简直就像是乐高玩具一般失真，但城堡本身的构图倒是十分具有立体感：