学院派亚洲Trip hop音乐新势力－ElectroO2（上）
▲ElectroO2／2013年摄于小河岸，左至右分别为Cheryl、Betsy，以及现场键盘手唐宁。
文／Troy Zhao
笔者：
自从上个世纪末，Massive Attack、Tricky以及Portishead等团体在全球掀起热潮，1994年「Trip hop（神游舞曲）」一词诞生，这种以中慢速节拍融入R&B、dub、house…等元素的音乐风格，俨然成了主流音乐中品味独具的一个分支，近年台湾也出现了像「凯比鸟」或「法兰黛」这样的乐团，在作品中渲染上神游舞曲的迷蒙色彩。2015年春季，我访问到了「ElectroO2」，这组由来自新加坡与台湾两地的Berklee College of Music（百克里音乐学院）毕业生所组成，完全以Trip hop为创作基底的女子双人团，正卯足全力打造著中文化的Trip hop。在滂沱大雨中的小咖啡厅一隅，我与人在台湾的鼓手Betsy，手机连线给人在洛杉矶的主唱Cheryl，用她们最习惯的创作方式完成了这次超有趣的访问！
章节概要：
如氧随行的音乐理念
被《星际效应》无限启发的全新力作
隔著太平洋，相距超过一万公里都要继续写歌！
百克里毕业生的「现场×编曲」心得教战！
如氧随行的音乐理念
「我们的团名ElectroO2，结合了『电子音乐』与『O2』两个元素。我们是很喜欢电子音乐的二人组，而且我们认为音乐必须像氧气一样自然的存在，并在生活中被迫切的需要。」
ElectroO2，目前由台湾创作人兼鼓手Betsy Hsu，与来自新加坡目前旅居美国的主唱Cheryl Lee两人组成。2011年乐团由Betsy与前团员「崔」成立，与一般独立乐团不同，由于团员都是专业音乐人，甫成军的ElectroO2旋即投身Trip hop的创作工作中，在2012年夏天推出了同名专辑《ElectroO2》，并邀请Betsy在留学时认识的新加坡籍主唱Cheryl跨刀献声。
热爱Massive Attack、Portishead、Alphawezen…等乐团的Betsy说：「Trip hop不疾不徐的速度，让人有种不断行进的感觉，很适合旅行的时候听。当初我只是在Youtube搜寻轻一点的电子乐，却意外找到了Trip hop团体Alphawezen，觉得这种曲风节奏不重，元素简单，旋律琅琅上口，真的是太！好！听！了！（大笑）但再深入搜寻却发现Trip hop的中文作品非常稀少，所以才开始尝试自己创作。」
隔著太平洋，相距超过一万公里都要继续写歌！
之后崔离团，Cheryl正式加入乐团，并于2015年初发行了最新作品《Across Boundaries／跨越》（上图）。这张作品紧抓Trip hop的灵魂，从「旅行」的概念作为出发，文字与弦律的描绘更为细腻，音效与声音处理也比前作更为饱满，而专辑名称《跨越》更像是各自住在台北与洛杉矶的两位团员，彼此坚定互信创作情谊的象征。Betsy：「即使我们两个隔著太平洋，相距整整超过一万公里，每首歌我们都还是坚持一起创作，有时一人负责作词一人负责写曲，有时则一起编曲，这一切都在空中完成（T：事实上这次的访问也是啰！），就连录音也是透过Skype沟通，但云端创作也有缺点，有时写完会分不清楚到底谁写了什么！（大笑）」
她接著说：「作品第一首歌〈一个人旅行〉，原本是写给在纽约工作的朋友——这张作品的侧标撰写人苏郁涵（2013年金音奖得主/旅美爵士铁琴演奏家）。在国外生活什么都要靠自己，我们经历过，真的非常辛苦，所以原本是打算要写一首描写生活到底有多苦的歌曲…（笑），但后来我将这种心情转化为一种旅行。我想，即使很多事情都要自己去面对，也要好好享受这个过程！」
而除了旅行，她们也写内心层面的作品，就像这张专辑最早写的歌〈不想回家〉，探讨了家庭中言语暴力带来的阴影，曲末Cheryl更加上了鼓舞人心的歌词「When dawn breaks, everything’s new again.」希望能为作品与聆赏者带来更多盼望；〈End of the Day〉则是在描写已结束的初恋或最真挚的友情，她们更录了丢铜板掷筊的声音，为当下的情感祈愿。
此外，Cheryl更写了〈妈妈的爱（Mother’s Love）〉送给母亲。Cheryl：「亚洲国家的父母大都希望小孩从医或从商，因此决定要走上音乐之路很不容易。正因为很少人能有幸受到父母的支持与祝福，所以妈妈对我从小到大表演的肯定让我感动不已，这也是我一直以来全力冲刺的动力。这首歌我也想送给所有全力支持小孩梦想的妈妈，是向妳们致敬的作品喔！（泪）」
被《星际效应》无限启发的全新力作
〈妈妈的爱〉的编曲受到Betsy非常喜欢的电影《星际效应》（上图）所启发，她看完久久不能自己，音乐与气氛都在脑袋中盘旋，且刚好这部片也在讲亲情，于是便把这些感觉加入编曲中；《星际效应》的冲击最后甚至大到足以影响整张《跨越》专辑的设计。（笑）
Betsy：「我们跟专辑设计师真的讲了很多关于《星际效应》的事情（大笑），所以在内页绘上了星星以连线每首歌，并透过漫游宇宙的设计呼应了Trip hop的概念，色彩上也采用很宇宙的风格。此外，通常CD都是先压白色再上彩色，但这张专辑拿掉上底色的步骤，还原了光碟原有的金属色泽，加强了星际的感觉。加上专辑讲的是我们的故事，所以也强调了像故事书一样的章节呈现。」
「之后这首歌还会推出由我自制的MV，现在正在恶补软体，并且持续募集照片中。除了照片，我也会制作很多类似《星际效应》的太空画面喔！（大笑）」（T：到底是有多爱啦！哈哈！）
（完稿此刻，《妈妈的爱》也已经发表啰！音乐人一言九鼎，真的很多太空的画面呀...）
百克里毕业生的「现场×编曲」心得教战！
即便已吸收了许多民众熟悉的元素，但毕竟对台湾大众来说，Trip hop仍属陌生的音乐，而在LIVE HOUSE以摇滚乐团为主的印象里，电子音乐的演出似乎又更加冲突，Betsy也直接回答了我的疑问。
「因此我们在电脑特效之外仍紧抓『人』的情感。2013年的演出我们采用live band加上programing的组合，虽然以团为主并不是EP中作品的模样，但这样做反而呈现出另一种不同的风格。今年二月我们采用更简单的方式，我打鼓、Cheryl主唱，再加上一位键盘手，其他都采用programing，让整体效果变得更电子更贴近ElectroO2的原貌，类似Zero 7现场超多乐手再加上电脑的表演方式。乐团加上programmer是个趋势，我们也希望现场能有电脑操控现场表演兼具，不过我还是坚持表演必须要用真鼓，唯有真鼓才能让观众感受到最真实的冲击力！」
除此之外，目前Betsy也受邀在摇滚歌手「流氓・阿德」的新专辑《无路用的咖小》（上图）中担任键盘手，专辑中〈放。舍〉的编曲便是出自她的双手，加上她在百克里主修编曲与打击乐，因此我也询问了她对编曲的看法，她回答我：「当时阿德老师找我这个鼓手当键盘手时，我还以为他找错人了！（笑）但还是抱著挑战的心情接下了这份工作。其实编曲对我而言最重要的是『织度』（texture），也就是频率的分配，一个好的编曲应该尽量涵盖高、中、低频率，以乐团的方式来想的话，钢琴可以负责较高的频率，吉他弹奏中间频率，贝斯就用在低音的频率，爵士鼓就涵盖了高中低三个频率；然而如果从头到尾只用钢琴编曲，就要尽量使用到钢琴从高到低的键，才不会让乐器都只集中在一个窄音域，不只是让音乐更宽广，久了也会造成听觉上的疲劳。其次就是创意了，多尝试新的乐器组合、新的音色，找出自己最喜欢的和声方式和声响，在惯用的手法之上加入新的元素，真实面对自己的想法，忽略多余的顾虑，当完成作品的时候就跟中头奖一样的开心！」
「现在，ElectroO2除了有很容易唱的弦律与亲切的词曲风格，我们也很诚实的面对自己的喜好。我认为只要是『诚实』的音乐大家就会接受，也许接案的时候必须配合客户的想法做修饰，但是自己的专辑就是想诚实的表达自己内心的想法！」
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学院派亚洲Trip hop音乐新势力－ElectroO2（下）
章节概要：
百克里音乐学院即兴实战
金杯鼓的故乡－「几内亚」远征记
著眼全球，主动出击走出台湾
番外篇：Cheryl的台湾狂热大告白！
＊ElectroO2乐团脸书：https://www.facebook.com/electroo2
