与穆夏大展的这一场巧遇，是我台北之旅的一段惊奇插曲，也是一场最美丽的邂逅！......

犹记得那一天午后，当我奋力提起一双疲惫的腿，走上故宫长长的阶梯时，

猛然看见前方不远处，矗立著一座巨大的展览看板，

在艳阳之下闪闪生辉，反射出一道道刺目耀眼的光芒，

我当场像是捡到了宝藏一样，心头真是兴奋得说不出话来！

没多久，我跟著一群人挥汗走入展场大厅，

抬眼仔细一瞧，乍然看见一张张独树一帜的美女海报，

对著我迎面含笑，蓦然间我心头一阵狂喜，

因为一时不预期的凑巧，巧遇了这一场艺术盛会，

才得以窥见如此令人赞叹的杰作！

这一种雀跃的心情，就像是梦游中的爱丽丝，

跟随著一只会说话的兔子，莫名奇妙的掉进洞穴中，

闯入了一座百花争妍的仙境，撞见一群绝尘脱俗的“花精灵”一样，

心中的惊喜...实在不是三言两语可以形容！  

    

画面中，穆夏以他独特的生花妙笔，

勾画出一个颓废时代的华丽与时尚，

他大量采用了自然界的花卉与藤蔓，以婀娜蜷曲的线条、瑰丽的色彩

、娇艳的女子，建构出一幅又一幅瑰丽隽永的作品！

作品中的每一个美女，都有著一副沉鱼落雁之姿，气质优雅又高贵，

脸上浮现著一抹浅浅的笑容，端庄之中藏著一丝矜持。

微微开阖的眼眸，曼妙诱人的仪态，更透著一丝慵懒的气息，

仿佛在酒神狄奥尼索斯的宴会中，

浅浅啐饮了一口浓郁佳酿的仙子！........

     

由於穆夏的作品十分的魅惑迷人，令人久久难忘，

所以从台北返回之后，我立刻翻箱倒箧四处搜寻，

搜寻小时候的甜蜜珍藏─“穆夏卡片”。

接著，我上楼来到书房的艺术区，

在架子上翻出了一本薄薄的画册──穆夏的《布拉格之春》，

随后，又上网查了一堆资料，并将连日以来的战利品，

包括：海报、导览书、扑克牌....等等，

筛选其中的菁华PO上网路，再将萦回脑海中的那一段美丽记忆付诸文字，

写下来跟网友一同分享、一同回味，

让大师笔下的美丽精灵，再一次显现令人迷醉的倩影！

  

 

阿尔丰斯‧穆夏(Alphonse  Mucha)，以一种惊艳当代的独特画风，

卷起了一波“装饰风”的浪潮，开启了一个梦幻的新纪元

──『新艺术』画派。

穆夏，于西元1860年出生于捷克，

在他18岁的时候，曾经遭受一次重大的挫折，

被布拉格的艺术学院拒于门外！

尽管人生一时触礁，但是这一次的挫折却不是一场灾难，

反而是一桩美丽的错误，一个人生的转捩点，

帮助他迈入另一段灿烂的生涯！

因为这一个错误因缘，他毅然离开了『纯艺术』的道路，

转而投入『应用美术』的领域。

西元1879年，穆夏前往维也纳，从事布景画师、剧场戏服的工作，

后来又受到恩人库恩伯爵、艾恭伯爵的赏识，

赞助他前往慕尼黑的艺术学院习画......。

若干年之后，穆夏终于在巴黎的勃迪内画廊，开了人生的第一场个展。

  

要不是那一次的挫败，穆夏的人生不会因此转弯，   

这一个人生的弯道，促使他走出一条别出心裁的康庄之路，

开创一番无比辉煌的设计事业！

至此之后，穆夏不但在装饰、布景、设计、插图、海报...等方面大放光采，

更在19世纪末的颓废风气中，闯出了响当当的名号，

跟著克林姆、波纳尔...等一群艺术家，迎接一场结合工艺与设计的装饰风潮，

缔造了“新艺术”的浪漫纪元！

现在，咱们不妨擦亮双眼，走入穆夏的梦幻天地，一起畅快遨游吧！

   

这一座《少女头像》雕塑，曾于1900年在巴黎万国博览会中展出，

藤蔓线条的蜷曲缠绕，有著一种纤柔的韵律之美，

除了以美女为作品的主轴之外，穆夏一向喜欢用优雅的线条、

美丽的花卉、高贵的服装，加上耀眼的色调，

来诠释这一种奢华的美感，充分彰显了《新艺术》的装饰特色！

     

这是星月系列，描写的是晨星、月光、晚星、北极星，

穆夏再一次将星星拟人化成美女精灵，色调古朴又协调，

暧暧中藏著一抹荧荧星光，也裹著一丝低调的华丽！

  

 上面的两幅是广告海报，制作于1899年，属于石版彩色印刷，

这是由摩埃与香顿(Moet & Chandon)所出品的酒类海报，

粉红色的酒仙子精灵，代言的是皇家白星香槟；

金黄色的酒仙子精灵，代言的是皇家白葡萄酒。

人物依然如此的娉婷优雅，仪态依然如此的曼妙迷人，

三折弯的翩然美姿，在端庄之中多了一丝优闲，

也多了一丝希腊式的古典美感！

  

这一幅画作是《黄道十二宫》，指的是12星座，仔细一看就会发现，

12星座刚好暗藏在背景之中，四周围绕著花卉图案，

美丽的星辰女神(或是精灵)依旧是画面的主角！

     

这四幅作品(有两种版本)，分别代表四季的春夏秋冬，

一样是妩媚多姿的精灵，一样是百花映衬的自然背景，

唯一不同的是色调，依照春夏秋冬的氛围，

给了最贴切的色彩语言！

    

上面这一幅作品，是玻璃彩绘装饰画，

绘制于布拉格的『圣维特大教堂』(St Vitus Cathedral)的玻璃窗上头。

  

 这一幅《绮思》海报，画于1897年，由石版彩色印刷而成，

堪称是穆夏笔下的经典，集多样美丽的元素于一身。

        

这四幅是艺术系列，分别象征舞蹈、绘画、音乐、诗歌，

画中意象无限缤纷，巧思源自于希腊的文艺守护者─九位缪斯女神。  

      

这四幅画是《一日时光》，象征一天中的四个时段，

分别是“清晨苏醒、白昼之光、黄昏冥想、夜晚安眠”。

穆夏再一次以轻灵飘逸的少女，将抽象的事物具体化、美形化，

形成他一贯唯美的绘画风貌！    

这四幅宝石系列，分别代表黄玉、红宝石、紫水晶、祖母绿。

以美人之温软，比喻宝石之坚质，

不但将宝石拟人化，以优雅的贵妇暗示宝石的珍奇，

也以缤纷迷人的色彩，取代闪闪耀眼的珠光，

奢华之中隐含著一种生命的寓意！

 

            

《花卉》四联作，依然是穆夏一贯喜好的创作方式，

分别象征四种花卉──玫瑰、鸢尾花、康乃馨、百合。

画中的花精灵，有著一贯楚楚可怜的幽婉气质，

一贯不染俗尘的翩翩姿仪，

忽而低头沉思，忽而回眸浅笑，

在在散发著一股撩人心魄的魅力！...........

      

以上的穆夏杰作，有一些出现在台北故宫展览场上，

有一部分是其他地方的资料，这一次展出的作品高达一百七十多件，

包含海报、雕塑、首饰、摄影、油画、插画、素描.....等等，

台北展出之后还会南下高雄，

喜爱艺术的人千万不容错过，

对插画界来说，穆夏大展可以说是一场

一生必看的艺术盛会！