知名珠宝大师Lalique的作品,既在珠宝上充分呈现自然意象与细节,也充满创作者个人对女性之美的颂扬,是龚遵慈最推崇的设计师(图 / Sailko@wikipedia)

知名珠宝大师Lalique的作品,既在珠宝上充分呈现自然意象与细节,也充满创作者个人对女性之美的颂扬,是龚遵慈最推崇的设计师(图 / Sailko@wikipedia)

珠宝向来都与华贵和美紧紧相关,但在这两个面向之外,艺术家也时常将珠宝作为传递文化与自然意象的媒介。

今年10月20日起至12月31日,升恒昌珠宝举办第二届升恒昌珠宝设计大赏,以「台湾山林之美」为主题邀集新一代珠宝设计师参赛,让台湾山林的美景能伴随顶尖珠宝作品一同获得国际关注。

而在开赛的同时,升恒昌珠宝也举办《与山林对话》跨界讲座,由知名电影导演魏德圣、iPhone摄影师熊明龙、多媒体应用艺术家陈怡洁、知名珠宝设计师龚遵慈、珠宝鉴赏家黄尹青共五位不同领域的大师进行分享与对谈。

升恒昌第一届珠宝设计大赏的银奖作品《台湾梅花鹿》(图 / 撷取自升恒昌珠宝@youtube )
升恒昌第一届珠宝设计大赏的银奖作品《台湾梅花鹿》(图 / 撷取自升恒昌珠宝@youtube )

为何需要南非专家把关?世界顶尖品牌从对「真实」的执著开始

台湾向来以高山耸立文明国际,三千公尺以上的高山超过260座,同时高山的林相及动植物生态景观也具有全球少有的丰富与多样性;而台湾山林的特色,要如何透过珠宝设计来呈现呢?身为大赛评审之一的珠宝鉴赏家黄尹青,分享了一段最近与卡地亚自巴黎前来的设计总监的对话。

「卡地亚的设计团队,当时是怎么设计出卡地亚最经典的图腾Panthère(美洲豹)?设计团队一定要非常用心研究美洲豹的各种生态、姿态,以及各种行动与肌理的表现。」

设计团队不但做足了对美洲豹的功课,也在珠宝设计的流程上多了一道环节来做把关,确保对美洲豹的真实描述,「每一件作品都有一个评审委员会,而这些委员的成员是来自在南非长大的人,也就是最有机会近身看见美洲豹、最了解美洲豹的人。」

卡地亚的设计团队必须细心研究美洲豹的各种生态、姿态,甚至设计了专门的委员会来交由最能近身看见美洲豹的专家进行把关(图 / 撷取自卡地亚官网)
卡地亚的设计团队必须细心研究美洲豹的各种生态、姿态,甚至设计了专门的委员会来交由最能近身看见美洲豹的专家进行把关(图 / 撷取自卡地亚官网)

然而,拥有最深刻、最细节的观察,是顶尖创作的基础,但还尚未成为创作。

黄尹青表示,「要将观察到的事物,设计为具象化的珠宝,最终还需要经过设计师的心:『你感觉的Panthère是什么?』那个才是属于自己的创作。」

卡地亚以美洲豹为经典标志,成为世界顶尖的精品品牌(图 / 撷取自卡地亚官网)
卡地亚以美洲豹为经典标志,成为世界顶尖的精品品牌(图 / 撷取自卡地亚官网)

似与不似之间:太似为媚俗,不似为欺世

同为评审之一的知名珠宝设计师龚遵慈,认为珠宝设计与民国初年画家齐白石所说的「作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世」是相同的道理。

创作者太过模仿细节那便匠气十足脱离创作,但若太过天马行空便又让观者无法产生连结、无法营造感受。在似与不似之间的拿捏,这也与卡地亚设计美洲豹相关精品的概念不谋而合。

古今中外的众多设计师之中,龚遵慈最推崇的是已故的法国设计师René Lalique。无论各种不起眼的材料、题目,Lalique都有能力呈现出优雅与质感,并且除了珠宝外,包含玻璃制品、铜雕、建筑、饰品都能掌握,龚遵慈评价为「千年之内最厉害的设计师」。

龚遵慈认为,创作者太过模仿细节那便匠气十足脱离创作,但若太过天马行空便又让观者无法产生连结、无法营造感受;图为Lalique的头饰作品(图 / Antonio@wikipedia)
龚遵慈认为,创作者太过模仿细节那便匠气十足脱离创作,但若太过天马行空便又让观者无法产生连结、无法营造感受;图为Lalique的头饰作品(图 / Antonio@wikipedia)

如果电影和摄影能写实呈现台湾,转换其他媒体形式是有意义的吗?

在升恒昌珠宝所举办的珠宝设计大赛中,试图以「珠宝」作为媒介拉近台湾人与台湾的距离,不过对一般民众来说,更常见的了解台湾的途径,是电影、摄影这样让人身历其境的写实形式。无论是知名电影导演魏德圣的《赛德克·巴莱》,或是iPhone摄影师熊明龙走遍台湾的摄影作品,都是直接走入自然环境之中,将绝美的画面重现在大众面前,让大众感受到台湾的美。

 
 
 
 
在 Instagram 查看这则贴文
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Ming 熊明龙(@easonhsiung)分享的贴文 于 张贴

既然对大众来说,已经有电影与摄影这样熟悉并且写实的形式,以珠宝这样不同的媒体来进行创作还是有意义的吗?

多媒体应用艺术家陈怡洁,过去是以静态的作品进行创作,但一次在英国的体验让他开始尝试更多创作的媒介。「有一次在英国驻村时,接触到一个建筑投影的艺术季,正在讨论『艺术跟城市跟民众的关系,如何透过一个新的媒体拉近,什么又是当代艺术?当代艺术除了在我们熟悉的展演场域外,还能给观众什么样的惊奇?』」

在那一次驻村经验后,陈怡洁开始感受到艺术要想走近生活,确实需要创造一些新的平台与体验,从此开始尝试更多不同的创作形式,也因此创造出嘻哈故宫、摇摆北门等经典的多媒体合作,带给大众新的惊奇和感动。

过去以静态艺术起家的陈怡洁,在英国驻村后开启了不同媒体的尝试之路(图 / 撷取自AGI CHEN Studio@youtube)
过去以静态艺术起家的陈怡洁,在英国驻村后开启了不同媒体的尝试之路(图 / 撷取自AGI CHEN Studio@youtube)

第二届升恒昌珠宝设计大赏,将在台湾各机场巡回展出得奖作品,并且刊登于国际时尚媒体进行宣传。以「台湾山林之美」为主题,并以「珠宝设计」为媒体,究竟是什么样的作品会代表台湾前往世界舞台,作品本身又会如何演绎台湾的山林面貌呢?

在去年度落幕的第一届赛事,便自台湾、香港、日本、纽西兰、法国募集到超过500组的赛赛作品,让今年的参赛盛况更加值得期待。

第一届赛事得奖者与实作后的成品,成品在桃园国际机场展出近四个月(图 / 撷取自升恒昌珠宝@youtube)
第一届赛事得奖者与实作后的成品,成品在桃园国际机场展出近四个月(图 / 撷取自升恒昌珠宝@youtube)

 

相关文章