为什么大陆歌手如毛阿敏刘欢韩磊唱功都登峰造极，却不如很多港台歌星受欢迎？

我们都知道什么是市场经济，市场经济是以市场决定生死的经济，没有市场的支撑，你的产品更好也是经营不下去的，也是会关门的。

而改革开放后，中国的声乐也开始放开了，也是走市场化的道路，歌手也须适应市场的变化，除了要包装自已之外，创作的歌曲也必须适合各个阶层人士的口味，起码所唱的歌让人喜欢并且还会流行起来。

这样，即使唱攻一般，一样会红透半边天。而港台的歌手由于从来都是在一个开放的竞争环境下生存的，他们最注重宣传与包装，而所唱的都是一些琅琅上口的流行歌曲，特别让人们喜欢与接受，所以，就有不少的歌迷们热捧，比如：张学发张国荣等。

而相比他们大陆的歌手却逊色太多了，即使他们有多么好的唱攻，却没有他们久远的红，这就是市场经济下适者生存的结果。

一个歌手想成功不是有唱功就行的，最重要是歌手唱的歌是否适合社会潮流，而宣传与包装自己同样重要。当然，毛阿敏、刘欢、韩磊唱功不错，在大陆也红过。但对比张学友由90年起火到现在，去年大陆巡演还有如此火爆的场面。大陆又有那位歌手做得到呢？

你说已经不是事实了！现在很多内地歌手受欢迎的程度不亚于港台歌手。例如从数字唱片销量上看：李宇春、鹿晗都有非常好的销售成绩，尤其是李宇春最新专辑的数字版在QQ音乐上都超过保持销售冠军位置很久的周杰伦的《周杰伦的床边故事》了。毛阿敏、刘欢、韩磊都是上个世纪90年代前后成名的中国歌手，在他们成名的时代流行乐坛还是港台歌手的天下，毛阿敏的《思念》、《绿叶对根的情意》、《渴望主题曲》让她家喻户晓，但虽然毛阿敏的知名度很高，但是她的歌曲还是「学院范儿」的流行歌曲，对于喜爱流行音乐的年轻人来说，不是那么接地气。

刘欢刚出道的时候还像很多那时的歌手一样翻唱港台歌手的歌曲，例如齐秦、姜育恒，同时代的那英更逗，几乎整盘翻唱苏芮的专辑。虽然之后刘欢、那英都有了自己的成名曲。但是刘欢做歌手并不是全身心投入的状态，一直是在歌手、大学老师之间切换，而且也没有炒作新闻上头条的意愿，所以没有那么受欢迎也很正常，但是刘欢目前是公认的国内最好的歌手之一，也是够牛的啦，何况他已经奔5，在喜新厌旧的流行音乐圈，能保持现在的高度实属不易。

韩磊要比毛阿敏、刘欢差上1、2个档次，韩磊再次走红是因为拿了《歌手》节目的歌王，节目之后现在又沉寂了，虽然韩磊的演唱是有实力的，但是他比较多唱影视插曲、主题歌。例如：《走四方》、《向天再借五百年》等，虽然也算流行歌曲，但是比起主流的流行歌曲来说，还是与听众隔了一点距离。最后与大家分享我的听歌喜好，唱功从来就不是我听歌的第一选项。想我喜欢的罗大佑、李宗盛、李寿全，你用《歌手》的角度去衡量，估计他们第一轮就会被选下台，因为他们的嗓子太差了，但是听歌不仅挺嗓子，更要听旋律、节奏、口气、歌词、带入感等等，所以在我心目中他们才是最顶级的歌手。

谢谢悟空问答邀请！在这里我谈谈我的肤浅看法：首先我要说，这三个人当中，应该去掉韩磊，韩磊唱功虽然不错，但无论从知名度，还是作品数量，传唱度来讲，都无法和毛阿敏相提并论。

我是七零后，说毛阿敏，刘欢不如港台明星受欢迎这个说法有些片面，在上世纪九十年代，毛阿敏，刘欢可谓无人不知，无人不晓。当年一部电视连续剧《渴望》，已经不能用红的发紫来形容了，当中的中题曲就是由毛阿敏演唱的。毛阿敏演唱过很多脍炙人口的歌曲：思念，绿叶对根的深情，掌声响起来，同一首歌，电视剧三国的片尾曲……数不胜数！要不是偷税风波的影响，毛阿敏的发展远不是现在这样。可能就没有那英什么事了。一九九O年，第十一界亚洲运动会在北京举行，当时的会歌《亚洲雄风》就是刘欢和韦唯合唱的。当时这首歌席卷中华，甚至有华人的地方就有人传唱这首歌！1987年的电视连续剧《便衣警察》的主题曲，我相信七八十年代出生的朋友鲜有不会唱的，足见刘欢当时的影响力！

随著大陆经济的崛起，现在的港台影视，歌曲的影响力已经大不如前。活跃在舞台的还是那些唱功了得的老艺人。作为七零后，我觉的大陆的刘欢，毛阿敏，田震，李娜，崔建，郑钓………港台邓丽君，蔡琴，高胜美，四大天王，张国荣，谭咏麟，黄家驹，张雨生，童安格，周华健………等等等等，都将成为不可磨灭的经典，成为一代人的永恒记忆。反观现在的歌坛，为追求金钱不择手段，大肆包装。殊不知经典的的歌曲主要是靠歌曲本身，音乐无国界，好的音乐能够感染人，打动人。而粗制滥造的东西无论你怎样包装，终究都是一堆臭狗屎！现在的歌手有都是昙花一现，除了为数不多的像刀郎，凤凰传奇这些之外，有几个人可以呴的住一场演唱会的！个人看法，不服来辩。

对这个问题我是这么理解的，也不能就单单的说不如港台歌星受欢迎，这要从几个方面说。首先对现在的年轻人肯定知道的要少，对现在的零零后知道的更不多，所以别说欢迎了。因为毛阿敏和韩磊基本不在舞台活跃了，他们活跃的年代已经过去了，毛阿敏相夫教子很少出来，韩磊在舞台也很少看到，明星曝光度越大受欢迎成度越高，刘欢忙著好声音应该还可以，继续被大众所知。

还有从地域讲，有句老话说外来的和尚会念经。人都有一种对新鲜事物的好奇心，对人也如此。还有句话说穷在闹市无人问，富在深山有远亲。但也不能说我们穷，我们国家发展迅猛，只是人都有一种推宠的心理。本地的天天看，有点疲惫。一听港台的，那是从富裕的地方而来，人家都是大卡，在心里上就不一样。港台在人们的心理会留下一种活跃时尚流行的感觉，所以能多受欢迎点。因为刘欢毛阿敏韩磊都是本土人在心里上没占优势。但如果在其它国家他们的受欢迎度就不好说了。

这只是我自己的一点看法，不一定对，仅供参考。谢谢悟空邀请

歌手和明星是有区别的，歌唱家和歌星的区别就更大了。明星是包装出来的，更偏向于商业价值。而歌唱家们体现的是艺术价值。一个民族的文化，如果只造就出了明星，而不能培养出艺术家和歌唱家是悲哀的，大众一味热捧娱乐明星，而漠视艺术家们更是莫大悲哀。说说我对这个问题的理解。

第一，随著当年改革开放进程的发展，大量流行文化涌入内地，特别是港台流行文化，无论是电影，电视，还是歌曲，瞬间受到大众追捧，追星文化开始盛行。而那时的内地还没有明星，只有演员和歌手之分。刘欢，毛阿敏，韩磊当年的他们就是实力唱将，但只是歌手，不是明星。

第二，由于外来文化的大量涌入，港台风格更是成了当年流行界的风向标。那个年代，港台的就是好的，就是流行的，就是时髦的。而内地的就是土，就是跟不上节奏。

第三，艺术的好坏不是人人都能够欣赏的。相反通俗易懂，外在时髦，容易模仿更受到大众的喜爱。内地唱将很多，但我们平常的人除了听听人家高亢的嗓音，扎实的唱功以外，很难模仿。而港台当年的口水歌却谁都能唱。

到如今，港台以没有优势，大众喜欢一位艺人，则更注重他的实力和品德，这是时代的进步。

看到有人说韩磊歌曲数量少？？？呵呵。真是傻逼一个！真的说傻逼都客气了！到目前为止1493首歌曲，千歌之王的大魔王就是他了！中国所有的歌手无人能及。为啥叫大魔王。没事你也学习一下，别跟个傻逼一样不懂装懂！去比对一下，看看还有谁是千歌之王吉尼斯记录

实力派唱将歌手，永远不会像流行派，口水派一样那么俗，就像商品地摊货和奢侈品能一样吗？

这个问题提的有些片面吧！欢迎不欢迎你调查了吗？数据呢？也许那是你一厢情愿的感觉吧！毛阿敏，刘欢，韩磊等歌手基本都是受过正规声乐训练的，声音讲究统一，唱法科学，同时也为他们带上了某种特性的枷锁，在一方面他们基本都是唱晚会出道，贴著政治的标签，受众人群也是60.70.后80后的都不太接受，我个人觉得音乐的广泛性，创新性上港台歌手更具引领，他们在情感表达上也更具当代年轻人的喜欢，尤其当今社会发展的极快，人们不时会遇到这样那样的问题，需要音乐具有疗伤的功效，港台的歌手这方面做的较为突出，音乐本身就是多面性的没有绝对性，仁者见仁智者见智！

刘欢等是缺乏包装的歌者，他们国家认可度高是处在唱歌的奥林匹克的顶端曲高和寡，从专业来讲他们是技术全面专业技术超一流的歌唱大家。而从唱歌的技术层面来讲张学友他们则是包装见长的唱个功平平的业余歌手，但他们的歌曲比较接地气到时是真的，作品旋律简单通俗易懂比较适合于大众。这么说吧，刘欢他们的作品不乏高大上，所以欣赏著者基本上也是有一定品味有相对较高的文化和和音乐素养的人群，而欣赏张学友等人的音乐作品的人则基本上是音乐素质比较一般的人群，这么说吧欣赏者鱼龙混杂比较复杂和难以甄别之人吧，一句话，刘欢他们比较高雅曲高和寡些，张学友他们比较接地气像广场舞，注重包装作秀偶像如鹿晗之流呢

毛阿敏的歌真得代表了八十年代到九十年代的登峰高点，那个年代电视连续剧大多由毛啊敏演唱，毛的多少歌曲放到现继续听也流行悦耳，三国演艺中毛啊敏唱得《历史的天空》忧如三国将帅风云撕鸣，欲战欲不休，唱出了三国对立，互不退去，成败谁人定啊！

韩磊唱歌也是王者的风范，开口辨识度高，唱歌柔亲中自带王者气派，《向天再借五百年》太深动感人肺腹，领人动情感染，能被歌带到电视剧中。

刘欢的歌大多都是高大上，不易流传盛广，他的歌适合在国际亚运会与舞台大型演出，不惧备流行市场打歌。我们对这三位歌手的影响不深，但父母辈的从前都是听他们的歌，受父母影响我也时常听他们的歌，到现沉静下来，感觉他们的歌不会被时间淡忘，随意一首音乐放出来听，都是一个经典回忆。