為什麼有些樂曲需要轉調？

本人出於愛好，自學鋼琴3年，最近在練克羅埃西亞狂想曲。這曲子前半部分是降E大調的，後半部分就突然升了半調變成E大調了，本來想快要完成這首曲子的，結果難度又增加了。
我就很奇怪，你這升半調到底有什麼效果啊？外行完全聽不出來不同啊，也沒有感受到啥情感色彩的明顯變化啊。。。
希望有大神能夠以克羅埃西亞狂想曲為例講一講為什麼這些曲子中間要轉調，謝謝啦～

單從克羅埃西亞的移調來說，這感覺有點像是我們小時候寫作文，最後總要「啊」一下，啊！真是難忘/快樂/有意義的一天！升華一下感情……

說到底，音樂是流動的、變化的，完全再現雖然也有很多，但是具體到這首曲子這個地方，完全再現還是有些無趣，好比給你上十個餃子，最後三個蘸點醋，這一頓的體驗是不是就完全不一樣了？

希望題主不要太在意有的答主的一些話，學琴沒那麼看天賦的，更何況也不是不懂這些就是天賦不好……但是最好找個老師學習是真的，效率會更高。

啊！就醬！

第一次聽到關於轉調的評價是在《中國之星》上崔健給出的負面評價，具體評論誰的歌已經忘記了，但應該是改編的，然後說他討厭轉調。回頭一想不對啊，轉調其實在從古到今的各類音樂風格里都挺常見的，其實主要是看怎麼轉吧。大轉小，小轉大，大轉大，小轉小，和聲轉教會，功能之間互相轉等等太多了。如果將大段的曲子基本不怎麼做改動的平移到另一個調上算是移調了，像《克羅埃西亞》這樣。一些流行歌也存在移調性質的轉調啦，比如傑倫的《愛在西元前》裡面單單主題就各種轉，但聽起來並不違和。就聽眾來講，一來每個人審美不一樣，二來看曲作者的運用方式是否高明，他到底想表達什麼情緒，他的這種轉調方式能不能帶給聽眾全新的視聽感受以及情緒上的共鳴。如果是純粹是以不斷升半音的方式重複樂曲高潮的話，肯定引起試聽疲勞，意義不大。像各大唱歌類的節目裏，歌手如果把沒有轉調的歌改編成各種高潮迭起的轉調風，聽起來就會膩的慌，有炫技傾向。《克羅埃西亞》的轉調就轉了最後一段吧，多練練E大調的音階和和聲走向吧，什麼一四五一類的。會有幫助的～

先給題主講下，轉掉和移調的區別。

轉掉的話，是在樂曲進行的過程中，從這個調轉到另一個調。它是一種調性的改變，並且不能亂轉。而移調的話，你可以從這調移到任一個調，只要把所有的音變下就可以了。移調是不受調性的關係所影響的。

為什麼要轉調呢？就是有時候我們在前面鋪墊了超多東西。之後發現在這個調，我們沒有辦法更好的表達我們的情感或者說他的音響效果不足以或者沒有辦法完全的闡釋我們的思想感情，那麼這個時候我們就需要轉到另外一個調上去來表達我們的感情，就比如我們要寫一首就是從失戀當中走出來的一首歌曲。那我們這時候就要以小調開始，因為小調色彩比較暗淡嘛，然後到要集中表達情感的時候，我們應該要突然轉回到大調，為什麼呢？因為大調色彩是明亮的，所以我們這時候就可以表達一種積極向上的情感。

那麼，我們為什麼要移調呢。一般來說，它有兩種情況。第一種是這個樂器彈奏的時候本來就需要移調，這是一種樂器的特性，樂器用五線譜記譜時，它就必須要移調。第二種什麼呢？我比如說我唱不下去了，這個音太高啦，我要把整首歌曲升高一個調，這也叫做移調。所以移調，一般是在唱之前變的。轉調是在中間轉。他們的區別可以簡單的這麼來說。

建議答主先去學習《音樂理論基礎》，把譜子理解透徹了再學習彈奏吧

放…放屁…你用鋼琴聽聽不出來，用樂隊呢？而且這種轉調，也就那麼一下，一下過後索然無味

轉調是為了到後面聽起來更爽啊。。。

一個姿勢久了，總得換個姿勢纔有意思吧。

不謝邀自學三年還這麼外行，我真的是想勸退的。真的，鋼琴不是什麼人都能彈好，音樂不是誰都能感悟的，這東西就是喫天賦的。

屑邀。

你倒是見過不轉調的曲子嗎

而且你那不叫轉調，叫移調…