【英国摄影家汤姆生1871台湾线性文化遗产】

发现台湾拼布创作（完整版）

                                                                                游永福

台湾的拼布创作现况

国立台东大学蔡宜欣于民国98年7月6日在硕士论文《离˙情──拼布创作研究》第21页这么说：「『拼布』经由日本辗转传入了台湾，因此台湾的拼布作品经常有著浓厚的日本色彩。」蔡宜欣的说法，指出台湾的拼布创作是传自日本。 

痞客邦的《artalk》网页，有一篇写于2008年9月10日的〈典型的美国拼布──Donna Sinrud 的作品〉，开头是这么写的：「这两天为了整理美国拼布家的网址差点抓狂，美国有两、三百年的拼布历史，从事拼布的人太多了，作品非常多样，远多过日本。」「但话说回来，日本短短四十年的拼布成就，实在令人不敢置信；对台湾而言，拼布是外来工艺……整体而言，台湾的拼布环境有如日本殖民地，令人伤心！」──作者的说明，指出日本的拼布创作才短短四十余年历史，而「台湾的拼布是外来工艺」，且创作主体性似乎还不明确。而《百度百科》的〈拼布〉报导专文，则明确指述：美国的拼布是在1970年盛行，日本的拼布艺术是在1976年流行。 

 

今年6月13日的中国时报记者杨宗灏有一篇〈拼布艺术家蒋絜安  大陆比赛夺金〉的报导，介绍客家文坛大老钟肇政媳妇蒋絜安，以龙潭在地田园景观来构图的「荷叶田田清照水三用包包」拼布创作，获得中国大陆首届玩美杯国际拼布大赛小物类金奖，文末有蒋絜安的期望：「拼布作品在台湾虽已有20年之久，仍非主流艺术创作，希望未来能在培育优秀艺术工作者的前提下，推广这项有机会能站上国际舞台的台湾之光。」──到了11月6日，蒋絜安老师有补充说明：「台湾拼布受日本直接影响，应该是从1992年光乔公司成立开始，该公司引进了日本余暇协会通信社老师来台湾讲习授课，并协助申请日本文部省拼布证照，人称「光乔系统」；后来又新增了日本普及协会的讲习授课团队，是为「永汉系统」。两大系统，影响迄今。」至于「推广这项有机会能站上国际舞台的台湾之光」的理想，绝对是一件好事，前提是我们必须先厘清拼布创作发展的脉络，以为台湾拼布创作的养分。

拼布创作的起源与发展 

「早期因为生活资源缺乏，将碎布或小布块拼成可以使用的日用品」的说法，在世界各地都有流传，甚至陆续出现了实品。而「拼布创作，最早起源于印度民间之手工，大多以服饰与头巾为主」的讲述，随然最常被引用，但是一直都没有出现时间点的记录。

英文版《维基百科》，与拼布有关的〈拼凑物（Patchwork）〉一文，指出远在五千年前的埃及古墓，已经出现拼布创作，但这一说法却没有提出具体的事证。较为具体的，倒出现在美国的《Cotton Patch Quilters of Kern County》网页里，里面的〈贴布绣的历史（History of Appliqué）〉文章是这么记录的：「埃及Esi-mem-kev 皇后葬礼帐篷的天篷，是由羚羊皮饰拼制而成，其上有蛇和花朵的图纹，这些贴花片被染成了粉红、蓝、绿和金黄等色调；墓园时间，约在西元前980年之际。」 

其后，「欧洲用来御寒的拼布棉被」的传说，英文版《维基百科》记录为出现在十一至十三世纪，也有不同网页记录为十三至十四世纪的，但都距离埃及皇后天篷出现的时间点相当遥远。 

 

到了十七世纪，由于英国在海外殖民，拼布创作又被引入美洲，就在1776年美国发表独立宣言时，国旗就是以拼布方式来制作的，是将13颗代表13个洲的星星以环状方式缝制在蓝色的底布上，再与红白相间的布块组合，做成了第一面美国国旗，这可谓美国历史上最特殊的拼布作品了──这「第一面美国国旗」的说法，相关学者还有争议，但拼布缝制则是肯定的。美国的《Art Quill Studio（奎尔艺术工作室）》网页，在2014年1月25日发表了一篇〈A National Flag-In An Australian Contex[1]Art Essay〉文章，里面倒是收藏了一面13星美国星条国旗实品，是由里德上尉联盟（The Alliance under Captain Reed）带来澳洲水域的，时间点标示为1787年，旗布虽然已经略有毁损，但弥足珍贵；而有趣的是，《维基百科》介绍的美国13州星条旗，是将13颗星星以环状方式缝制在蓝色的底布上，里德上尉联盟带来澳洲水域的，却是1颗大星星在中央，12颗星星环状围绕其外。

在1945年第二次世界大战之后，美国的拼布作品几乎都被人们遗忘了，直到1971年，赫斯多恩（Holstein）夫妇在纽约的Witny 美术馆举行拼布展览，才又挑起美国人的复古幽情，进而带动起拼布的另一个风潮。

那么，号称五千年文化的中国，拼布创作又始于何时呢？

中国的拼布创作起源

也在《拼布百科》网页里看到相关资料，王晓航撰写的〈中国拼布可上溯至春秋战国时期或更远？〉文章，写道：

「两袖为红色，裙身为褐色，而衣服的前后两片使用大块的红色、黄色和紫色拼接而成，也就是今天我们所说的拼布了。成品样式简单，又美观大方，哪怕是今天看来，都不失为一件时尚衣装。」

「这件出土于新疆且末县扎滚鲁克一号墓地的红色连衣裙。据考证为春秋战国时期制成，距今已经两千多年。」

春秋战国时期，是始于西元前722年，止于西元前221年，所以这件红色连衣裙，比埃及Esi-mem-kev皇后天篷出现的时间晚了一些些，但作者王晓航对这件红色连衣裙有了提问：

「这会是中国最早的拼布作品吗？不，当然不，如此娴熟的拼接，如此协调的配色，怎么可能是最早的？」

亦即中国的拼布作品，应该还有更早的，只是还未出现。 

敏感的诗人，往往也会在文字里透露出蛛丝马迹，唐朝大诗人王维的诗中即有「裁衣学水田」的句子，当时人们称这种衣服为「水田衣」──诗人王维，是出生于西元692年，卒于761年，以〈过卢四员外宅看饭僧共题七韵〉里的第二韵：「乞饭从香积，裁衣学水田。」让早期中原僧人以化缘得来的布块拼制袈裟，亦即「福田衣」与「百衲衣」的事迹现了踪。

而大陆江西《江南都市报》的〈百衲衣〉文章，则说民间的「常生病遭灾小孩，需吃千家饭，穿百衲衣，方能袪病化灾长命百岁」。这百衲衣，是「挨家挨户讨一块布头缝在一起做衣服穿」，接著「穿百衲衣的孩子长大后，父母是要向当年讨过布的人家还情的」，情该怎么还呢？「一般来说，得向讨过布的人家还一截能做一件衣服的布。」──哦！这「滴水之恩，涌泉以报」的情谊流动，真是美！ 

由以上统整的资料可知：中国、美国与日本，拼布创作都有明确的发展轨迹与脉络。那么台湾的拼布创作，真的是这么年轻不定，才只有20余年的历史吗？

汤姆生照片里的台湾拼布创作

英国摄影家约翰˙汤姆生拍摄于1871年的「荖浓附近的捕鱼团体」照片，给了我们不一样且令人惊喜的答案。照片中有三位坐者，皆穿著了拼布上衣。而在另一张「荖浓Goona 和妹妹们」的局部照片里，也看到了穿著拼布上衣的孩童。

 

在1871年，摄影术的发明也才32年，尚未发展出彩色摄影，所以无法从照片了解衣服使用了哪一些颜色？但从衣服上深浅不同的色块，可以发现：Goona 妹妹身上的拼布布扣上衣，是以浅色为主，再拼接大块深色布片；且以身体胸部的搭配来说，是以正中央为界，左侧浅色右侧深色；肩与袖子，则是浅色上方再搭配深色长条布块──整体设计，在左右对称之中略有变化，呈现出落落大方美感。「荖浓附近的捕鱼团体」照片里的另两位妇女，右侧穿草鞋的吸烟者，其右衽扎绑上衣，胸部与袖子下侧是浅色，肩部与袖子上侧则是深色，是以上下对比的样式来创作，属中规中矩形式；而后侧妇女，其右衽扎绑上衣是以深色为主体，只有左胸拼接浅色布块，跳脱了对称与规矩的框架，呈现出难得的自在设计。

从这两张老照片中看到的荖浓拼布上衣，各自展现出不同的布块搭配风格，极富变化，真是让人激赏！或可套句王晓航的提问：「这会是台湾最早的拼布作品吗？不，当然不，如此娴熟的拼接，如此协调的配色，怎么可能是最早的？」

同步发表于百零三（2014）年11月6日《中华日报˙中华副刊》