國寶數字迴歸，騰訊攬入法國文博有何深意？

　　德國學者西拉姆講過這樣一句話：“人類如果想要看到自己的渺小，無須仰望繁星閃爍的蒼穹，只要看一看我們之前就存在過、繁榮過的古代文化就夠了。”

　　可太多數人又對博物館有一種天生的“恐懼”，認爲藝術是精英文化，形成了“博物館就是看不懂的青銅器和書畫”的刻板印象。大約從2016年開始，博物館擁抱互聯網的運動不斷上演，故宮、敦煌、秦陵等成了互聯網上的網紅，大英博物館跑到中國開始了第二產業，互聯網巨頭們也主動成爲博物館數字化的佈道者。

　　就在1月30號，騰訊在法國宣佈了一個新動作：在互聯網上建一個“國寶全球數字博物館”，並精選了吉美國立亞洲藝術博物館的25件中國文物作爲首批數字藏品。那些在國內博物館中很難見到的國寶，終於以一種別樣的方式“回家”。

　　互聯網大潮下的博物館

　　博物館要擁抱互聯網，前提是先要完成數字化。

　　在故宮、敦煌等國內的老派博物館玩轉互聯網之前，不少海外博物館就開始嘗試“口袋博物館”的形式，在手機APP上就能近距離觀賞文物的高清圖片，瞭解相關背景資料，以及猜謎、卡牌等互動小遊戲。

　　第一個將藏品搬上網絡的盧浮宮，在APP中精選了百餘件珍貴藏品，包括古希臘雕塑和提香、達芬奇、拉斐爾等大師的畫作；作爲全球最傑出的現代藝術博物館之一的美國MoMA博物館，在APP中介紹了最新的展覽、藏品和館藏分佈，同時還有很多視頻幫助觀衆瞭解藝術家的創作過程和理念……

　　同時公衆對於文物和博物館的認識也在轉變，過去還只是扮演了參觀的角色，如今開始轉向“知識獲取”。

　　一方面，公衆的認知習慣在發生變化，以往的信息傳遞主要依靠紙質媒介，互聯網的高度繁榮早已重構了人們的認知體系，微信、微博以及各種APP，成爲公衆和外界信息傳遞的主要媒介。諸如博物館等傳統文化的載體，需要適應新的傳播方式，以更爲大衆化的形式傳遞給世界。

　　另一方面，公衆和博物館的關係也在變化，不再是單純的參觀者，而是參與者和建設者。一個典型的場景：觀衆參觀完博物館後，已經習慣於在社交媒體上和朋友分享，而觀衆到達一個陌生的城市後，也養成了在社交媒體上搜索本地遊覽信息的習慣。

　　在趨勢化的因素外，或許還有一個潛在的可能性，巴西國家博物館在2018年的大火就是一個教訓。在巴西博物館宣佈重建時，除了實體建築和文物的修復，還將建立一個線上數字博物館，騰訊正是其合作伙伴之一，一面向國內用戶徵集巴西國家博物館的電子資料，一面對資料進行技術和數字化處理。

　　再來看騰訊發起的“國寶全球數字博物館”，主要面向海內外頂尖博物館，尤其是限於地域、經濟等條件，廣大中國遊客難以親臨的海外博物館。不難理解其中的原因，騰訊已經參與了多家博物館的數字化工作，自然知道其中的重要性，儘早對那些散落在海外的國寶進行數字化，不失爲一個明智之舉。

　　讓年輕人愛上傳統文化

　　國寶的數字化只是其一，其二是讓年輕人愛上傳統文化。

　　《國家寶藏》總導演於蕾談及爲何要做這樣一檔節目時，表達了這樣一個觀點：“只有看見真的文物，才能明白它爲什麼好。”

　　在騰訊打造的“國寶全球數字博物館”中，通過合作授權，將海外館藏的中國珍品文物數字化，用戶就可以藉助騰訊“博物官”小程序、QQ瀏覽器等就可以在線欣賞傳世國寶。或許還只是一小步，但所有的“愛上”都是從認識開始的。

　　爲了讓年輕人愛上這些分佈在海外的國寶，騰訊可謂下了一番功夫，在相關國寶的海報文案中就可以窺知一二：如果不是對瓷器有深入瞭解，普通人恐怕很難對寶元霽藍釉白龍紋梅瓶這樣的文物感興趣，但看到“心寬體胖，繫個福二代”的文案，不免多了幾分親近感；象尊的海報文案是“沒對象，帶我回家唄”，用年輕人的語言體系，已然在努力改變人們對博物館，對傳統文化的刻板印象......

　　這並非是騰訊的第一次嘗試，而是幾經驗證的方法論。

　　比如騰訊和故宮博物院聯合舉辦的“古畫會唱歌”Next Idea音樂創新大賽，讓年輕人根據千年明華創作歌曲，在不經意的傳唱中，將古畫的意蘊和文化歷史流淌到年輕態的心間。其中以名畫《千里江山圖》爲基礎創作的《丹青千里》，在易烊千璽演唱後當日的播放量就超過3400萬，相當於故宮2017年接待觀衆人次的兩倍。

　　再比如騰訊動漫和故宮博物院一同推出的《故宮回聲》漫畫，通過漫畫這種二次元的形態，演繹故宮國寶守護者的動人故事，講述國寶背後的文化價值和內涵，同時引導年輕羣體樹立守護國寶、愛護傳統文化的正向價值觀。在騰訊動漫平臺上一經上線，就迅速登上熱門漫畫排行榜。

　　至少從《國家寶藏》、《古董局中局》、《我在故宮修文物》等節目的爆紅，以及故宮口紅、敦煌佛眼眼罩等產品的熱銷，一場聲勢龐大的文化逆潮現象已經發生，相比於多年前崇洋媚外式的審美，傳統文化在年輕人生活中的滲透越發明顯。

　　傳統和流行的平衡之道

　　不管是“國寶全球數字博物館”，還是Next Idea音樂創新大賽等一連串的活動，都離不開騰訊新文創的身影。2018年4月，騰訊集團副總裁程武提出了“新文創”的構想，意在連接傳統文化資源，打造更多新時代的文化符號。

　　海外國寶不一樣的“回家”之旅，也不難從中看到騰訊新文創一貫的思路：

　　1、把國寶迎進來，讓文化走出去。與吉美國立亞洲藝術博物館的同時，騰訊還在法國張羅了一桌“年夜飯”，拍攝了三個不同城市的中國家庭年夜飯、請中國小朋友把他們想象中的年獸“夕”畫出來、騰訊人工智能用AI能力在現場寫春聯，用充滿創意的方式展現中國春節的文化習俗。

　　除了傳統文化的對外輸出，一同走向國外的還有與中國當代年輕文化融合的新文創作品。騰訊集團副總裁程武向法國吉美亞洲藝術博物館主席 Sophie Makariou贈送了王者榮耀《舞樂飛天》巖彩畫，一款吸收了敦煌壁畫藝術元素的遊戲皮膚；同時向法國國家博物館聯合會贈送了《絲路攬勝圖》，在騰訊Next Idea文創設計大賽上奪得評委會大獎的桌面博弈遊戲，將唐朝河西絲路上的名勝與歷史背景融入其中。

　　2、尋找傳統文化與當代流行的平衡。盧浮宮、MoMA博物館的數字化嘗試還侷限在展示層面，騰訊試圖尋找傳統文化和當代流行的新平衡，以年輕人喜聞樂見的形式講述經典，在潛移默化中形成對傳統文化的認同感。

　　2016年騰訊和故宮合作的Next Idea遊戲創意大賽誕生了《第五大發明》，一款依託於傳統木結構“榫卯”的空間解謎遊戲，讓用戶在玩遊戲的過程中感知古代建築文化的精妙。《第五大發明》業已被吉美博物館收藏，展示給法國乃至全球各地的參觀者。不止如此，Next Idea創意大賽首次“出海”後，得到了法國盧浮宮《蒙娜麗莎》的IP授權，收穫了100多份參賽作，影響可見一斑。