如果說，非要從中國古代詩人中選出一個登頂，李白絕對可以獲得一個提名。或豪情壯志，或飄逸瀟灑，李白的詩獨成一派，形成了唐詩中的一息獨特的仙氣。

哪怕早已放下了課本，離開了學校，天天被三點一線的生活左右，可一旦有人說出“天生我材必有用”，下意識地，你也能在心中把下半句接上。這就是李白千餘年後依然膾炙人口的證明。

但先等等，“千金散盡還復來”對應的真的是“天生我材必有用”嗎？

“天生我材必有用，千金散盡還復來”，作爲千古名句無人不知。但根據敦煌殘卷中唐人抄本的內容，李白的《將進酒》原名《惜罇空》，就是爲惋惜酒杯已經空了的意思，其中記載詩作如下：

不難發現，《惜罇空》有許多和《將進酒》不一樣的地方：

“高堂明鏡悲白髮”爲“牀頭明鏡悲白髮”

“天生我材必有用”爲“天生吾徒有俊才”

“古來聖賢皆寂寞”爲“古來聖賢皆死盡”

到底爲啥會有這樣的出入，難道我們學了一首“假詩”？

復旦大學的教授認爲，現今我們所熟知的《將進酒》，出自於宋刻版《李太白文集》，因爲李白唐時名氣很大，傳誤之作有不少。到宋代時又產生一些新的訛誤。這是爲什麼會有多個版本的一種可能。

敦煌殘卷上的《惜罇空》

另外，也有可能是作者自己改的。敦煌卷所錄李白詩很有可能爲初稿，或是李白當時在酒宴上喝醉時即興寫作，事後酒醒覺得部分地方不好，於初稿上進行了修改和增減，而初稿已經傳播出去，被人當做名篇，所以產生了多個版本。

其實，這種一首詩多個版本的現象，並不少見，同樣是李白的《靜夜思》也有這個問題，我們通常背誦的是這個版本：

牀前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

但它在《全唐詩》中是這樣記載的：

牀前看月光，疑是地上霜。

舉頭望山月，低頭思故鄉。

崔顥的千古名篇《黃鶴樓》也有兩個版本，我們熟知的是這個版本：

昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。

黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。

日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。

古代版卻有許多不一樣的地方：

昔人已乘白雲去，茲地唯餘黃鶴樓。

黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，春草青青鸚鵡洲。

日暮鄉關何處在？煙花江上使人愁。

不止唐代，稍晚一些的宋代也有這個問題存在，比如蘇軾的《題西林壁》。

橫看成嶺側成峯，遠近高低各不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

這首詩流傳甚廣，可蘇軾自己在《自記廬山詩》中，卻是這麼寫的：

橫看成嶺側成峯，到處看山了不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

王安石的一首《泊船瓜洲》直讓宋朝大小官佩服的五體投地。這詩是這樣的：

京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。

春風又綠江南岸，明月何時照我還。

也是千古名篇，但根據傳世最早的宋版《王文公文集》，此詩的第三句爲“春風自綠江南岸”，也是非常奇怪。明明都是宋本，爲何差距這麼大？

也許，王安石的本意是說，一年一度，只要季節到了，春天準時回到大地，但人的去留卻不由自主，所以“自綠”就顯得更爲合適一些。

不過當然啦，詩歌無需分對錯，古人在詩詞上的文字造詣今人已難以觸摸，品味前人留給我們的文化精華纔是最重要的，背誦的時候也不能以異版爲準。