谢邀

我的审美可能比较奇特。尊重并欣赏羽生一生悬命为大家带来的每一套节目

但个人喜好的话,最喜欢的短节目是16-17赛季的Let』s Go Crazy和11-12赛季的悲怆

自由滑是刚被打入冷宫的老源 (18-19.5赛季的Origin)

Ex的话Notte Stellata (星降之夜)

好像越不受裁判待见的节目,明明可以破纪录却一直苦牙西的节目我越喜欢

悲怆算早期作品了,和大家耳熟能详的小罗密欧一个赛季。那个时候还不是黄油牛蹄子,滑行有挺吃力的时候,再加上升组第二个赛季,P分一直上不上去。不过那是地震后的第一个赛季,以吞噬天地的巨浪与人类渺小的挣扎为原型创作出的节目,尤其是某一场分站在他做doughnut spin的时候运镜恰到好处,观感上是十分震撼的。

只能说如果花样滑冰没这么多排资论辈的潜规则的话,COP1.0时代第一个破100分的短节目哪里还轮得到后来的巴黎散步道 (虽然我也很喜欢大溜达

Let』s Go Crazy, 走疯 (我习惯叫疯哥)

作为疯哥亲妈,我一定要为疯哥澄清一下几点:

  1. 大家习惯性觉得疯哥很抽,一个赛季没有Clean过,这是事实。但是不要忘了,没有疯哥在GPF上的抢眼发挥,羽生的四连霸就悬了。
  2. 疯哥之所以抽,是因为这是羽生第一次把4Lo放进短节目,并且第一次启用4S+3T连跳,因此一整个赛季都在磨合(长节目小九也是如此) 。而到现在,叙一也因为种种原因还是4S单跳,4T+3T连跳 (平昌叙一本来要上4Lo, ACI求稳没有上,之后的事情大家都知道了) 所以疯哥才是羽生目前短节目的顶配,疯哥也代表羽生在一众四周跳新秀和对他越来越不利的打分环境面前拿出的强势姿态。
  3. 疯哥虽然看起来比较fop,比较有花瓶感,但是压5步飙车2分半,每个跳跃的进入和滑出都是满满的难度衔接,旋转快到原地起飞,除了羽生本人以外,还有谁能复刻这样一套节目呢?
  4. 眼睁睁地看著,羽生经过18年的CWW巡演,19年的FaOI上重生的魅影,这个赛季目前为止所有gala,加上重新启用的帝国双璧,已经把自己整个平昌周期的所有节目都重现一遍了,唯独没有疯哥。疯妈心痛。

Origin 起源

就说说起源这套节目给我的震撼吧。

18ACI首秀颠覆观众固有印象的考斯腾设计和Twizzle进入旋转

18RC带伤出战,后半顽强落冰的43和决绝的下腰鲍步

19WC带伤出战,在日本队全军覆没的主场压力下,4Lo落冰,完美的4T+3A以及这个连跳之后一连串的步伐,滑过大半个长边的下腰鲍步

19ACI的4T+1Eu+3F,虽然最后被恶意判存没算成纪录,但是羽生已经升组十年,还能保持每个赛季至少出一种新跳跃/连跳的精神真的是很多升组3、5年,一点不精进滑行和节目内容只吃跳跃老本的选手天差地别。

19SC几乎完美Clean的表现。以及我那个时候才发现,羽生是从平昌之后才开始把三个连跳全部都放在后半的。(当然一方面也因为规则改变,跳跃数量减少)而羽生也是本赛季唯一一个后半三个连跳的一线男单选手。能在后半跳实际6~7个跳跃,还能去挣正GOE,这叫状态下滑的话也太搞笑了吧。不能光看到羽生滑完气喘吁吁就觉得他是不是累了,老了。别那么矫情,仔细看看他后平昌周期和平昌周期编排上的变化再下结论也不迟。

19NHK 「自由滑」重出江湖,后半空掉413之后反手就补了一个43和313。问题是他明知道自己不补也躺赢,补了也破不了纪录,还是义无反顾地补了。也是一场我看完瞠目结舌的表演。

19GPF 这场不用我吹了吧,25岁大龄男单喜提五四青年称号。高飘远少pre的4Lz,本赛季发挥得最好的4Lo,虽然正赛没能跳成但变态的3A3A连跳,真是让人在明明该是一个选手竞技生涯末期的时候看到了无限的可能。虽有各种遗憾,但看到他在这场比赛中的展现出的决心和毅力,作为粉丝除了相信他还有别的选择吗?

19全日 就比赛过程和赛果来说是令人心痛的,但是在前半大崩的情况下,为了多拿一个小数点的分,拼尽全力跳了那个4T+1Eu+3F,而此前他的计划构成和练习内容一直都是4T+1Eu+3S

抛开技术内容,关于起源这套节目表达的意象等等,我认为也有很多解读思路,只是没必要在这里赘述。只能说,我不同意包括羽生本人在内的任何人认为「因为滑起源这套节目,羽生迷失了自我,不知道自己的花滑是什么样子的了。」 羽生的花滑从来都像他的3A一样,是像是要挣脱什么束缚那样,自由到甚至很鲁莽。而即便是在本意为致敬的两套节目中,我也能看到这样的自由。

羽生携著自己的节目走过的所有苦难和荣耀,都会成为自己人格的一部分。他在用自己的经历与认知打磨节目的同时,他的节目也在雕刻他。不知这次4CC再现曾经带给自己最多荣耀的三套节目有是怎样一种心境呢?祝WC一切顺利吧。


其实说喜欢哪个都挺难的,羽生结弦最大的特点就是他的节目都是有意义的,每个节目都有他的内涵。感兴趣可以去看看MWW的场刊,对每一个节目都有解读。

想按照我的个人偏好写两个吧。

《天地安魂曲》 15/16赛季EX

相比较短节目和自由滑而言,表演滑没有那么大的动作执行压力,追求的更多是节目的完整性,很大程度上也更贴近选手的内心。

它的存在感不及星降、幻花、春来而言那么高,但是是让我觉得最沉重的一套节目。

这是一套同时承载了痛苦和希望的节目,全名是《3·11东日本大地震镇魂歌》,由原曲的11分钟剪辑而成。经历了最辉煌的NHK GPF,也度过了最灰暗的WC。羽生结弦是从地震里走出来的孩子,他的很多节目都没有离开这个主题,想要透过自己的节目鼓舞灾区的人民,但是相较于星降、幻化、春来、花开这些表达希望的作品来说,这套节目背负的更多是痛苦,甚至于刚才提到的那一层希望是在赛季后期才慢慢展现出来的。

所以这是一套更强调他自身感受的节目,羽生结弦曾说这是他感受到最多痛苦的节目,甚至有时候自己会流下眼泪,所以与其说是向其他人传达情感,不如说是希望观众进入他的世界。

但是到了赛季末期,在打磨SEIMEI过程中,想法也发生了变化,他开始觉得虽然这是带著痛苦的节目,但是往后退一步,观众是不需要体会这些痛苦的。痛苦的表现,但最终要给人安魂的力量,这大概是他对这套节目最终的理解。

带著这样的想法WC的那一场更加意味深长,那时候世锦摘银,国内流言四起,觉得无法相信任何人,而且右脚脚踝受伤很严重,甚至一度觉得以后可能不能再滑冰了。我很难形容WC那一场EX带给我样的触动。所有复杂的、痛苦的情绪都收敛隐忍起来,继而传达出宁静与希望。

「有时我甚至回想『我自己的幸福源自滑冰』,『只有在滑冰中才有幸福』,1月初我脚又疼,又因为被不实报道缠上而变得无法信任他人,所以在冰演上滑冰的时候感觉特别幸福。因为滑冰是可以凭自己的意志去完成的。因为这是谁都无法介入的。那时我想了很多很多,也感觉到《天地安魂曲》这套节目在经历这些后变得意味深长。」

——羽生结弦回忆16WC的《天地安魂曲》

我想这也是悲伤之于我们最大的意义。羽生结弦从不否认自己弱小脆弱的一面,他说正是因为有了这些才让自己想要变强。所以他没有排斥悲伤,而是直面悲伤,带著悲伤走下去。

「我听创作了原曲的松尾泰伸先生说「弹这首曲子就会变得很痛苦」,我在滑这首曲子的时候,各种东西压到身上那种沉重的感觉很强烈,感觉非常痛苦。但是我觉得这也是包含著与那些东西一同前行、生活下去这种决心的曲子和节目。」

——MWW场刊,翻译来自微博yuzu_angel

《Hope and Legacy》 16/17赛季FS

「树叶和种子落地,又发芽长成树木再结果,这样的变迁、周而复始,作为遗赠得到继承、成为希望。然后,希望也会这样继承下去。就是这样一个把自己的过去和未来牵系下去的节目。」

——MWW场刊,翻译来自微博 yuzu_angel

这是一套讲述他自身的作品,羽生结弦说,「这个主题就像是我的人生,或是说像我的花滑人生。有些人不喜欢我,但也有很多人爱我。所以我时而沮丧时而欢欣。这就是这个节目展现的两个部分。」这套节目是最打动我的,相比较《SEIMEI》扑面而来的磅礴,小九显得更为细腻,更需要用心去理解去体会。所以有时候在微博上看到有人问作为代表作推荐的话选择SEIMEI还是希望与遗赠时,我通常都会说选择SEIMEI,因为希望与遗赠结合了更多背景才更感染人心,才更能感受到他的生命力和温柔。

音乐由久石让的《Asian Dream Song》和《View of Silence》剪辑而成。据说久石让先生原本是不同意将自己的音乐给选手作为比赛用曲的,但是在羽生结弦的恳求下终于还是答应了。所以真的很感谢久石让先生愿意把这两首曲子交给羽生结弦来演绎,他也没有让大家失望,呈现了又一套足以载入花滑史册的经典之作。

节目的编舞是席琳,此前的《SEIMEI》和《歌剧魅影》都出自她手,席琳真的很了解羽生结弦的风格,强烈建议把席琳关于希望与遗赠的解释翻出来看看,非常详细。看了她的解释,你就能懂这个节目了。

这套节目里,有憧憬著奥运的小柚子,有那些年成功的欢欣和痛苦的挣扎,也有感受自己内心而达到自由的过程,最后是完成梦想并打开内心与其他人分享的感谢。

16/17赛季其实也不容易,有辉煌也有泪水,在那个艰难的赛季这个节目触碰到了我们心底最柔软的部分。17年WC是一次经典的逆袭,从短节目第五绝地反击,自由滑破纪录夺冠,时隔两年拿回了世锦赛金牌。所以有时候觉得《Hope Legacy》成了奇迹的代名词,那种久旱甘霖的动容,那种绝处逢生的希望。这个赛季的短节目很精彩很燃,但是很可惜没有clean过,所以经常调侃九儿不是一个人在战斗,还要为走疯报仇呢。

WC的自由滑是我攥著拳头看的比赛,4S+3T完成的时候眼泪一瞬间流出来了,困扰了一个赛季的跳跃终于在这一场高质量完成。

于我而言,这是一套非常治愈我的节目,心情不好或者烦躁的时候就会翻出来欣赏。在静静流淌的音符中,我们还记得这个少年在冰场上决绝绽放的姿态,我也看到了这个少年能够发自肺腑地带著笑容滑冰。

PS. 以上有些内容我在微博上写过,有重复。


谢邀。表演滑《春天来吧》

所用曲目是松任谷由実的《春天来吧》改编版。我是一听旋律就陷进去了,真的超级喜欢配乐了!

最动情的地方是羽生每一次贴近地面都会尽力地去吻冰面。

这是承载他所爱的地方,也是他最爱的地方。


当初是因为看了seimei喜欢上的羽生

最喜欢羽生的节目也同样是seimei

我一直认为 seimei是被神明选中的节目

第一次看seimei的时候,就感觉被带进了另一个世界,是人鬼不分,阴阳共存的遥远的平安。

呼吸声过后,抬手起式时,仿佛整个冰场都被他布下了结界,之后的每一个手势,每一个步法,每一个跳跃,都在我心里下了咒。

晴明一出 妖魔即散


白月光是小罗朱。

16岁的1.0版,也就是他震后辗转无数场商演表演过的和后来上赛场的那个,不是14年索契那版。(1.0其实也有不同,商演之后的比赛音乐和编排就改了,但考斯藤没变)

我几年前正处于崇尚文学的阶段,在几个月里读完莎翁的悲喜剧集,十四行诗,还觉得不足够,于是开始看一些衍生作品。刷了罗朱的舞台剧和电影。其中印象深刻的是李叔电影版罗密欧与朱丽叶,黑帮的奇特形式让我当时受到很大冲击,觉得它的创作很新颖很有胆识,也是从这部电影认识了巴兹鲁赫曼。

那个时候我还不知道羽生结弦。

后来知道了他,喜欢上他之后才知道他从前滑过的节目里还有罗朱。

说实话我觉得这套考斯藤也是最惊艳的。

不知道各位读过罗朱的剧本没有,建议去看一看。因为我认为联系故事情节再看表演是件很美妙的事情,就像在表演的时候你和他情绪共通了一样,他的喜怒哀乐你都知道的一清二楚,甚至下一幕发生什么你也可以猜出来。

他在滑的时候我会想「这是罗密欧和朱丽叶邂逅的舞会吗」、「到罗密欧深夜向朱丽叶倾诉爱意的时候了」、「他一定知道他要被放逐了」、「啊,他现在知道朱丽叶死亡的消息了」。

以及「他要结束自己的生命了」。

在这套节目里,他就是罗密欧。

「眼睛,快把你的最后一眼瞧完。手臂,快将你的最后一次拥抱结束!啊!嘴唇,用你这个呼吸的通路,快用你那合法的吻与包纳一切的死亡来签订一个永久的盟誓吧!来吧,苦涩的指路人,你这绝望的领路人,现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那岩上冲撞过去吧!我要为了我的爱人将这一杯干掉!(饮药)啊!那个卖药的人所说果然正确,药性竟如此猛烈地发作!我在这一吻中去见我的爱人。(死)」


推荐阅读:
相关文章