看美的事物，美的人，來理解美是最合適的

有一個小媒體，說世界公認最美的5位美女，分別如下：

第一位：奧黛麗·赫本，第二位：瑪麗蓮·夢露，第三位：王祖賢，第四位：葛麗泰·嘉寶，第五位：伊麗莎白·泰勒

我們暫且不論對錯或者贊同與否，只要是明星，有喜歡的粉絲，一定是得到大多數人認可的，能代表很多的審美傾向。

看完美女，我們看雕塑

世界十大雕塑：擲鐵餅者、大衛人體、斷臂的維納斯、雅典娜神像、夫婦像、復活島雕塑、羅馬母狼銅雕、獅身人面像、漢謨拉比碑刻、思想者。

看完雕塑，我們看一下建築之美，全球十大最美建築！

1.聖家族大教堂（西班牙）

2.奧斯卡尼邁耶博物館（巴西）

3.布達拉宮（中國）

古漢根博物館（西班牙）

新亞歷山大圖書館(埃及)

泰姬陵(印度)

冬宮(俄羅斯)

騎士城堡(敘利亞)

伊瑪目清真寺(伊朗)

索菲亞大教堂(土耳其)

好了，看完全球的，我們討論一下中國的。

實用主義，正在毀掉中國人的審美

前段時間，一篇《看完父母新裝修的房子，想離家出走》的文章在朋友圈裡火了。

網友們紛紛吐槽父母裝修房子的審美，只能用四個詞來形容「不忍直視」。

我們的父輩，曾經在物質文明不那麼發達的時期裏生活，對於他們來說，更重要的講究的是實用主義。

房子能住就行，最好搞個大紅木的沙發，夏天不熱，冬天放個墊子能坐就行。

過度追求實用化的人都是這樣，直奔目標而去，一切過程中的修飾和審美對他們都沒有什麼意義。

美學家蔣勛曾經說過：「美學基本規則——無用的，纔是美。」

早在一萬年前，石器時代結束的時候，人們就將石斧做成了玉斧，人們用更美好的質地，更精細的手工來紀念過去的文明。「藝術」與「實用」分開了，「美」產生了。

在現代一個物質空前豐盛、什麼都不缺的年代，佔有物質很難再刺激我們的感官，讓我們獲得長久的滿足。

是四川省安嶽縣的石窟佛像修補前和修補後的對比。

修補前的佛像，神態悲憫安詳，整體造型兼具唐代之渾厚和宋代之精美。佛像中的端莊肅穆，仿若從石中生長出的人體和五官超自然美感。

被修補後的佛像，顏色超奇怪，失去了刻線的流動，巨石的材質的厚重與堅硬的質感，超自然美感蕩然無存。

還有南宋時候的一尊藝術價值極高的拈花微笑造像，也未能倖免：

修補後的樣子變得文物價值盡失。宗教藝術中的慈悲，謙遜從佛像中透出的美感被毀於一旦。

主管部門說是信眾們在1994年和2015年，自發籌錢做的佛像修補。相信這些修補佛像的人，初心也是想要維護文物，絕非是有意破壞文物。

他們有錢、有心意、有修護文物的熱情，但是，卻唯獨缺少了對藝術的審美。

最後回到我的專業領域，來看看中國明式傢具的審美！

有相關學者將明式傢具歸納出「八大審美情趣」：

其一·君子不器

明初，隨著商品經濟生產的發展和市民階層生活情趣的要求，民間工藝美術也有了新的發展。吉祥如意圖案在民間普遍流行，上層達官貴人推波助瀾，特別是「纏枝花紋」和「夔龍圖案」，嚴謹工整，華麗優美。在工藝裝飾上，也形成了一定的規格，所有這些都在明代傢具的裝飾風格、造型藝術、工藝構造上得到充分的體現。

明代傢具製作的重鎮蘇州，是當時全國手工業最密集的地區。至明後期，蘇州等地出現「富貴爭盛、貧民尤效」的風氣。這不僅僅體現在服飾上，當時的婚嫁習俗、家庭擺設對傢具提出了新的要求，到了「既期貴重，又求精工」的地步。除以當地櫸木製作外，紛紛啟用花梨、紫檀、烏木等優質硬木加以精工細作。

這一時期唐寅、李漁等文人騷客紛紛加入傢具的設計、風格的研討、時式的推廣，特別將個性化的藝術思想融化到具體的器具之中，使得那時文人的思想、藝術和獨特的審美觀都得到了充分的體現，同時，也使明式傢具製作達到了出神入化的境界。

形而上者謂之道，形而下者謂之器，明式傢具是器，但已進乎道，這核心是人，是物與人共鳴的人。明式傢具之所以能登上大雅殿堂,能成為大家共認得古典傢具的審美典範，這裡就必須談到明清兩代的文人，即中國古典文人審美情趣。

子曰：君子不器。

其二· 精神素描

晚明時期，中國文人良好的儒學修養使他們始終抱著積極入世的姿態。他們既不能忘情於魏闕，但又悠遊于山林，這種矛盾但又統一的人格特徵，成為中國文人的一種基本特點。

這種境界構成了「天人合一」的審美態度，也使明清文人的清高品格得到升華，使明清文人在明式傢具的創意設計、創作的實踐中充分展現出「空靈、簡明」天人合一的審美境界，從而使明式傢具的藝術成就達到了前所未有的藝術高度，成為世人仰慕的「妙品」、「神品」。

明清之際，文人平民化世俗化的傾向更為突出，與世俗生活的相融度也更加提高。這時，文人的氣質、學養、審美理想進一步進入世俗生活，更重要的是文人的介入提升了世俗生活，精神世界的物化現象就極為鮮明，明式傢具就是典型的代表。

今天的人們通過觀賞明式傢具超時空、超民族、超國界的永恆藝術之美，去體會明清文人參與明式傢具設計和創作的藝術情趣，去體會明清文人在明式傢具所寄託的審美心態，去體會明式傢具中所展示的明清一些文人「自心是佛」，安靜閑恬「清凈心」的遺韻。

其三·簡約空靈

明式傢具的最大藝術魅力就是素雅簡練、流暢空靈，但簡練是第一位的，刪盡繁華，才能見其精神，達到藝術審美的最高境界。

一句簡素空靈，把明式傢具的最高審美指向表達得淋漓盡致。體現簡素空靈之美的傢具被推為上乘之品，是有其藝術淵源和文化背景的，它直接受明清以來文人畫的影響，兩者在審美旨趣上一脈相通。

明代文人畫及其對線條和墨韻的追求，就是強調線條所勾成的剛柔、焦濕、濃淡的對比，勾成粗細、疏密、黑白、虛實的反差，勾成運筆中急、徐、舒、緩的節奏的處理，以凈化的、單純的筆墨給人的美感，表現文人內心深沉的情感、精深的修養、藝術的趣味、獨特的個性，展現其文人性情深處超逸脫俗的心態。

明代文人對簡素空靈的藝術表現形式的追求，反映在由文人直接參與設計製作的明式傢具中，造就了明式傢具的質樸典雅、簡素大方的氣質，又不失功能的適用、形式上的完整和技法的老到，將「用」和「意」渾然相通、融為一體的高超技藝以及把握美感、追求閑逸之趣的文人化傾向，都值得人們品賞回味。

其四·文質相協

明式傢具以其獨特的材質而為世人稱譽，這正因為它們特殊的材質，與文人審美中「文質合一」的理想十分契合，達到了璞玉渾金的藝術境界。

璞玉渾金是中國文人傳統的一種審美理想，意思是天然美質，未加修飾。而這種推崇質樸其外而美蘊於內的審美理想，與中國傳統講求的「文與質」之美有異曲同工之妙處。在明式傢具、紫砂茶壺中，文與質達到了高度的統一，它們的材質之美，既是內在的質之美，也是外在的文之美。

不管是紫檀、黃花梨、鐵力木還是櫸木，其木材質地之靜穆、堅硬、古樸，其花紋之多姿、流暢、華麗，其色澤如闐玉般溫潤典雅。充分說明明式傢具用材質地的講究，是講求自然去雕琢的傑作。

除了材質之美以外，就是明式傢具的「包漿」之美了。對於明式傢具皮殼所呈現的「包漿」，其成因還沒有哪一本專著作專門的論述。「包漿」，其實就是光澤，但不是普通的光澤，而是器物表面一層特殊的光澤。包漿含蓄溫潤，毫不張揚，從美學的角度來仔細分析，它是明與昧、蒼與媚的完整統一。

其五·景隱詩意

明式傢具創作是文人「市隱」的樂趣所在。「市隱」與《再論明式傢具審美情趣之精神素描》的「狂隱」不同，是中國知識分子從「言志」時代開始轉向「言趣」時代，生活中的任何細節，都成為審美對象，進行審美的加工。情有情趣，理有機趣，莊有理趣，諧有諧趣，對生活的詩化，是「市隱」的真正內涵，成為隱逸文化中十分旖旎的一章。

李漁在《閑情偶寄》中談到桌椅的桌撒這樣的小物件，強調：「宜簡不宜繁，宜自然不宜雕斫。凡事物之理，簡斯可繼，繁則難久，順其性者必堅……」可見當時文人對傢具等的要求，完全為其生活習性和審美心態所決定。他們對於傢具風格形制追求主要體現在「素簡」、「古樸」和「精緻」上。

如明戲曲家高濂《遵生八箋》中設計的倚牀，倚牀高低可調，二宜牀冬夏可用，構思巧妙，既能讀書休息又能品賞鮮花，意趣無窮。將文人悠然自得、神爽意快之神態反映得如此生動。我們不得不承認，明清兩代的一些文人，在器具的實用功能和審美標準方面，從豁達的人生態度出發，達到了與自然和諧融合的高度統一。

其六·才情別院

明式傢具所體現的雅俗同流，在明代晚期並不是孤立的文化現象，而是整個文化生態的具體反映。文人才子們寄情藝術，把人生藝術化，以「適情」出入於雅俗，創造出了才子式的典雅。他們既能以詩書立世，又能遊戲人生，從而在藝術化的生命裏找到了出世與入世之間的絕好平衡點。

在這種才子文化的背景下，明式傢具作為一種載體，進入了文人的世界，他們藉此描繪內心所思與人生情懷。文人參與明式傢具的設計製作，不僅有其審美方面的獨特理念，而且就用材、尺寸、形制等方面也提出了不少獨到的見解，滿足其茶餘飯後的消遣及詩、書、琴、畫等雅事的實際需要。同時，在設計製作中，文人又將自己詩、書、畫的特長，與傢具相結合，在傢具上題詩、作畫、鈐印，使之更具藝術氣息與文化內涵。

文人寓書畫於明式傢具之中，同時也在書畫創作中展示其對傢具形制的精通，有的甚至還在畫作中對傢具進行再創造。我們從明式傢具的紋飾、雕刻圖案中可以看到傳統文化和藝術對傢具的深刻影響，也可以看到紋飾、雕刻直接決定了傢具的藝術價值。

明式傢具上的紋飾雕刻之所以如此精彩，除了有其深厚的傳統文化淵源外，離不開當時高手雲集的工匠藝人以及文人的積極參與，與工匠藝人和文人之間的互相探討和交流分不開，甚至可以說，有時還分不出誰是匠人，誰是文人。

其七·萬物靜觀

在文化背景中考察明式傢具，最終目標還是要把它還原到文化生態中。形而上的「道」始終貫穿於形而下的「器」，明式傢具以其特有的魅力、精美的工藝和別樣的風格展示在中國和世界的藝術舞臺上。它深刻地反映了中國明清兩代社會經濟的發展水平和市民階層家居生活的一面，同時也反映了士大夫及文人墨客閑適寫意生活的另一面。

在中國南方，在生產明式傢具主要所在地的蘇州地區，家居環境更加簡潔雅緻，它們與江南園林相得益彰，更體現文人雅士的生活情趣。文人們將其生活趣味、人文傾向、文化品味和地方民俗、傳統習慣全都融合在一起，將飽含氣韻心神的用具恰到好處地融入到居家場所和日常生活之中。

建築與傢具、環境的協調歷來為中國古代文人雅士所重視，它不強調流光溢彩，即使有著豐裕的條件，亦不尚奢華，而以樸實高雅為第一，深信「景隱則境界大」。那時的文人們之所以青睞於明式傢具，並無止境地去再創造，原因正在於他們欲通過傢具來寄寓自己的心緒，展露靈性。

其八· 雅舍怡情

明清兩代江南文人的閒情逸緻對明清傢具高度審美化起到了關鍵的作用。一套書房傢具，幾件古玩字畫，案頭筆墨紙硯，閑來興起，隨性塗寫賞玩。達則兼濟天下，窮則獨善其身，文人騷客的理想在這有限的空間裏伸縮自如。「莫戀浮名，夢幻泡影有限；且尋樂事，風花雪月無窮」，這是一個文人夢想中的別有洞天。

對於雅舍的格局、陳設甚至細節，古代文人可謂竭盡鋪陳之能事。除了古人的文字與畫作，其實從蘇州園林中也能看到不少雅舍經典之作。如留園軒外石林小院內，幽徑繚曲，幾拳石，幾叢花，清幽寧靜。室內西窗外，峯石峋奇，微俯窺窗而親人。西窗下，琴磚上有瑤琴一囊。北牆上，花卉畫屏與尺幅華窗，兩相對映成趣。

所謂雅舍，是舊時讀書人「夜眠人靜後，早起鳥啼先」的聖地，在這裡能臨軒倚窗仰望星空，能穿透物慾橫流的陰霾，遠離塵世的狂躁，讓思想與心靈超越粗糙與荒涼，享受「寂寞的歡愉」。他們在這安靜美妙的空間裏，找到了自信自尊和自我的人格歸宿。

最後我們來探討這個主題

個人認為

美的本質是：人類對抗死亡「羣裏意識抵抗」的感性外化成理性的結果。

旺盛的生命力只是審美中的一部分

旺盛的生命力也是人類面對死亡潛意識抵抗的一部分，如果美是旺盛的生命力，那兩尊修復的佛像為什麼沒有覺得美，而修繕之前的覺得很美，修繕之前佛像中的端莊肅穆，仿若從石中生長出的人體和五官超自然美感。修繕之後的那種質感堅硬線條被完全毀壞！沒有那種對時間和生命中呈現的佛家的慈悲！

當然聊到美的時候，大多數人會想到美女，的確對美女的看法中是旺盛的生命力，就連鼓掌的時候都會覺得紅潤的臉，充滿力量的肌肉等等這些，看的更有美感！請注意，這個過程事實是對生命延續刺激！是羣體對抗死亡的本能！這也是為什麼同性戀很難被大眾接受的原因！

中國的審美更強調生命的安靜和延續。

上面提到的父輩家裡裝修的那種醜你接受不了，實用主義強調的那種審美是真正體現旺盛生命力的。但是我們大部分審美的規則：無用，才會美。古龍看到前妻上廁所大便的表情，就覺得前妻不美了，因為他把前妻的作為一個個體人的「實用性和功能性」呈現出來了。

無用，才會一直延續，纔是對抗時間和消逝的最好方式！

曇花一現也是美，沒有旺盛的生命力！如果說旺盛生命力的話，那些野草更加符合美的標準。

所以綜合理解

美的本質是：人類對抗死亡「羣裏意識抵抗」的感性外化成理性的結果。

我們看美女三位，本質上是優質生命基因延續在潛意識的呈現！

其他方面的審美本質也是一樣！

純個人看法，歡迎討論

美的本質是慾望的體現。

慾望解析——生命的歸宿

平淡、樸素是自然的本質，也是人一生的基本狀態。

外界的吸引力會激起人心的兩層慾望。

第一種慾望是佔有：

包括對幸福的追求，對美好的嚮往，對成功的喜悅，對情感的誘惑等等。這種慾望能激起人前進的動力，是人性能得以神性的跨越——自我創造。但無疑它拔高了人的生存訴求。人的思想、境界、追求也無疑進入了一個新的領域。這個領域是人通過自身的追求 按照自己的慾望需求所創造的一個有著自我秩序的新世界。

但這個「非常理」世界是高於身外的「常理世界」的。所以這個人對身邊的人、物、情感、思想的要求也就跨越了一個層次。但這也就形成了兩個世界的落差。自然而然也就多了痛苦和煩惱。

所以說太聰明未必是好事。這時候你轉過身去看那些傻子，那些癡人。對於他們沒有痛苦，沒有煩惱，覺得不可思議。

自然始終是不急不徐、悠悠而行。

第二層慾望：解脫

即便是想成佛，想去獲得最偉大的真理也都是一種慾望。

有落差就有吸引力——這是自然規律。要麼進取，要麼回歸。

慾望能產生吸引力，也必然會產生排斥力。

所以有幸福，也必然會有痛苦。二者並不獨立而存在，始終交織在一起。

由於外面世界的物質財富在不斷的增加，並變得越來越複雜。因此外面世界對人心慾望所產生的吸引力和變異在不斷的加大。所以滿足慾望所需要付出的難度與代價也越來越大，因此它可能所產生的痛苦也會越來越大。

人也就有了解脫的慾望需要。

解脫既可以是對身外世界的解脫，也可以是對自己心靈世界的解脫。

心靈想要讓你成為一個成功的人，或者讓你成為一個灑脫的人，亦或者是想讓你成為能夠放空一切成佛的人。

以上皆為慾望。不過是一個是對身外世界的慾望，一個是對自己心靈本身的慾望。所以說一切皆由心生。

三、通「道」。

人的心靈是一汪清水，始終會被各種慾望熬幹。但人的心靈若是一汪泉水，自會涓流不息，生生不止。所以需要打通一個通道——通往「道」的道。

老子說「道法自然」，不僅僅是指要遵從自然的規律與變化。我理解的另一層意義就是要建立人的心靈與自然之間互通的道路。人的一呼一吸己經與自然建立了最基本的聯繫，其支撐著我們整個生命的基本延續。

但是由於心靈的自我封閉（慾望使然）促使心靈與自然之境產生了隔膜。自然之態與自然之能進入不了人的心靈。

所以合適的時候忘掉你自己，去感受、體驗一切你從不曾留意也從不曾在意的各種生命的狀態。把你的熱情，把你的善良，把你的心靈澆築在這些生命中。然後去感受，在他們的生命裏有你的影子。

那揮舞的樹葉也是你的手臂，那奔騰的流水也是你的血液，那風中的顫抖也是你激動。那蓬勃綻放的生命也是你的生命。

此為至善——如水。

至此人無所不在，無所不有。我既是我，也是山，也是水，也是一切的生命。

老子說：「天長地久，天地以其不自生，故能長生」。這般如此。

人的上半生——總要有一點高貴的地方。

人的下半生——總要有一處匍匐的地方。

如你有得，亦為我得。失即得，謝謝。

【奇衡毒雞湯】美的本質是旺盛的生命力，是指女生血氣旺盛時面色紅潤有光澤，素顏逆天。

可以學習並參考一下 中性基因 的關於進化論的概念，不一定是是正確的，但或許可以給您提供一些關於 美的本質 的參照角度。

問題的關鍵是你怎麼看美！

我認同旺盛的生命力很美

旺盛的生命力…水蛭…水熊蟲生命力都挺旺盛的

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