我一直认为是幼稚园杀手已经返璞归真，但从专业和技术角度谁能帮我解答一下。

题主，我按你的要求分析一下这首歌。

首先，情感上来说，这首歌表达了幼杀通过感慨世界之大以及自己渺小，通过回忆过往，分析目前迷茫的状态但是又期待未来，想要摆脱桎梏的感情。传达给观众的主要感情就是虽然世界很大我很渺小，世界上太多的事真真假假难以分辨，但是我和与我一样的年轻人也在为了生活或者理想努力的拼搏著。

其次，单一的FLOW并不一定不好听，一首说唱歌曲是否好听，跟伴奏也是密不可分的。你可以试试听TRAP不放伴奏只听干音，你会觉得这群复读机脑子有病。而去了人声单独听伴奏的体验，远远比这强的多。而且这首歌虽然flow大多数时候都很平，但是也是有变化的，从咬字到卡拍的变化出现了不止一次。这首歌只有一句「穿越一个个惊醒我的恶梦」这句不是13个字，其他的都是13字，听起来非常顺畅，也很流利，再配合全程的双押韵，感觉就像泉水往下流一样，让你每一句话都能听到舒服，听到爽。而且，这首歌的和弦搭配歌词，会让人想起心底的纯真与对世界的好奇。伴奏特别出彩是幼杀作品的一大优势，这得归功于幼杀的伴奏制作人醉人和耐踹。醉人和耐踹对于伴奏的制作或选择有很高的造诣，在很多歌曲中可以让听众在没听到歌词之前就被音乐前奏打动。例如《巨人的肩膀》，《孤独症患者》，《反弹琵琶》，《红色》等歌曲。有这样的音乐制作团队，幼杀的歌曲自然是如虎添翼。

第三，写词。幼杀不会为了押韵而铺一堆垃圾话。《世界很大我很小》这首歌每句歌词都有道理，都有关联，都打动你的心让你想听下去，让你感觉他就只是在平铺直叙的告诉你他想表达的东西，但是同时这是一首全程双押的歌，每句歌词都是13个字（除了我上述的那一句）。这显然是写词时候故意为之，但是你听歌时候虽然感到这首歌flow很平却很好听，但是却没有注意到这些，说明幼杀的目的已经达到了。（其实我觉得这段词有龙哥的协助，因为这种字数相同的歌词和风格是龙哥所擅长的，如《饕餮》的快嘴部分歌词）

第四，副歌。幼杀的作品里，有副歌的部分一般都是自己上阵或醉人协助。他的副歌旋律贴合伴奏，一直都能起到画龙点睛的作用。如《孤独症患者》：」不需要谁记得，我是个孤独症，就算被这个世界遗忘那又如何」这一段，虽然主音是说，但是和声是唱，在高潮部分一起出现，让人豁然开朗。再例如《天生爱你》，这首歌是说唱与旋律结合的模范，两者互相成全天衣无缝，幼杀先用技术折服你，再用歌词打动你。再例如《红色》，变音的幼杀声线撑不起副歌的旋律部分所要表达的情绪与情怀，于是耐踹提刀上阵，用独特的声线唱出了「让红旗飘扬 让歌声嘹亮，飞奔在路上一如既往，我抬头仰望 天空的苍茫，迎著风的方向」。说这些的意思是想让题主知道，幼杀的副歌通常有三个特点：1.契合主题，画龙点睛。2.契合伴奏，升华歌曲。3.用和声来增加音乐高潮部分的情感，增强歌曲的收听体验。而《世界很大我很小》这首歌的副歌，幼杀用同样的歌词来点题，然后感慨自己虽然渺小但是也在奔跑来升华主题。演唱方面他配合歌曲伴奏的和弦唱和声，与主音在一起提高了听众的收听体验。

以上就是我的分析，这不好听才有鬼了。

嗯……其实，一首歌的复杂程度和它好不好听是没有必然联系的的。

这一点不仅仅局限于hiphop歌曲，事实上所有的歌曲都是这样。

你可以随便搜一下近几年的大火歌曲，你要问它为什么火，

「因为它好听啊！」

「可是我总觉得这个歌它……有点奇怪，像是东拼西凑出来的东西……」

「你管它那么多，歌不就是给人听的吗？好听不就完了吗？来跟我唱，我们一起学猪叫，一起哼哧哼哧哼～」

所以，只要一首歌旋律朗朗上口，节奏轻快，那么它往往就是「好听」的，这种好听，往往是旋律上的悦耳，同时也代表了它并不一定足够专业与耐听。如果有一首hiphop的歌曲，那么它好不好听就和它有多少种flow变化没有必然联系。我们回到《世界很大我很小》这首歌，它是一首节奏非常轻快的歌，这是它好听的基础，你在听它的时候，会感到非常轻松惬意，甚至还会忍不住跟著哼两句，轻轻地打著节拍。但同时，歌曲里歌词部分又充满了作者对世界对人生的思考，那种强有力的哲学气息赋予了这首歌真正的生命力，这是这首歌耐听的关键。可能很久以后，你重温这首歌的时候，依然会被那个神秘而又固执的声音而感动，这种感动无关任何外物，发于你的心田，干净、美好。

只是，不得不提，flow单一只是这首歌欺骗你的表象，主歌只有一种flow不代表它很容易唱，因为这首歌的押韵实在是有点，嗯......难（cao dan）。这首歌押的是「a」韵，但是歌词的首字经常以「i」开头，这对咬字来说就很难，比如那句「爱很伟大要用我的一生来报答」，这句词如果你跟著节拍连著唱出来，很容易唱跑偏，总之就是你唱出来了，但是感觉就是不对。我都把《能力》这样的歌拿下了，但是《世界很大我很小》一直唱不到满意。

所以这首歌 好听是其次，主要是它的歌词内涵深度，幼杀让人惊叹的咬字，以及歌曲本身的音乐性，决定了这首歌是一首非常非常优秀的中文说唱作品。

再多一句嘴，通常来说，「好听的歌」分为燃向和暖向。举个例子，《战役》就是燃向的好听的歌，让你听到不断喊WoC然后颅内高潮；而《世界很大我很小》就属于暖向的歌，让你觉得比较轻松愉快，虽然它其实难度也不低。然后就是两种类别的歌里面都有一些「不好听的歌」，首先这是一个主观感受，毕竟觉得杀手唱歌难听的也也有一大堆，遇到这样的人理不理会可能要看你当时的心情。其次，这些「不好听的歌」不好听的原因大多是舍本逐末，因为一首歌的音乐性永远是它的灵魂，首先它是一首「歌」，歌曲里面所有的元素都应该是为这个音乐服务的。那这样如果一些歌手为了炫技而盲目地堆砌各种flow或者有的没的，使得歌曲的完整性遭到破坏，万一歌词再狗屁不通的话，就会让听众怀疑人生，「这......这东西可以叫歌？」至于后面是有人与你「科普」「hiphop就是这样的知道吗？！听不懂隔壁去听民谣去！」

这时候你是默默转身心中一句os:hiphop还真的不是这样的。

或者是默默接受然后成为他们当中的一员。

目前来看国内的hiphop音乐在向好的方向走，因为刚才所述的后者基本因为各种事故被踢出局了，越来越多的hiphop歌手在向人文领域，歌曲音乐性等方面有了更多的思考和努力。在今后的一段漫长岁月里，幼稚园杀手或者说某个人都将是这群人在精神世界中能看到的标杆。中文说唱的大旗在此，中文说唱就不会倒下。

以上。

文于乙亥木猪年中秋节，祝所有能看到这篇答案的人，有月饼吃，有月亮看，有人陪。

https://b23.tv/av22095904?

b23.tv

我竟然第一次听。

我想用诗经里面的一段话可以说清楚：诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

你用这个flow这个hook这个beat这个punchline，如果只是一个口水歌，那也只是在炫技。为什么现在学习古诗，要么是先秦的诗经，要么是唐诗。诗经里面的文辞简单的多了，如《芣苢》：

采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。

采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。

采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。

采采，就是采了又采。芣苢是一种植物。薄，言，都是词头不翻译。

简单吗？和后世又平仄又押韵的是来比，简单多了。反而那种纯粹炫技的诗很少有人称赞。

再比如李白，他出名的诗基本没有律诗，甚至于字数都参差错落，比如《蜀道难》如果按照平仄押韵，是不是不是一首好诗？

所以诗也好，歌也好，一定要言之有物。言之无物，那你运用了多少技巧都只是在炫技，教学可以，但是没有实际意义。

比如《爆扣》就是一个毫无意义的口水歌，而《野狼disco》不是。你把任何几句骂人的话整押韵了加点技巧就是第二个《爆扣》，而《野狼disco》虽然俗，却能让你身临其境，仿佛回到那个纸醉金迷的简陋且破败的东北迪厅。这也是作者想要的。为什么rapper们都不喜欢《爆扣》？因为他们真的真想写真能写出四公斤。

回到幼稚园杀手，现在幼稚园杀手已经不再纯粹的炫技了。比如《押韵的艺术》，总有一种教学的感觉。rapper们还是要回到地下，接触的真正的底层，唱出属于他们的歌才行。如果真的要说牛逼的话，《刷牙歌》才是真的牛逼，我脑子都跟不上他们的嘴。可是我宁愿听一些他其他的歌，比如《天生爱你》，《一个人》这种，因为这才是唱出了他的故事，不是在单纯的骂人。

rap从来都不是高级的东西，它更像是腐败的土地上开出的一朵美丽的花。我们看著花，就像看著自己。

其实我觉得这种对仗工整的flow很整齐也很有味道

有的时候单一不代表平，你得看怎么玩

其中代表人物就是sbazzo

他的flow就是这样的风格，但是怎么能说sbazzo的东西不屌？

这其中有语言的韵味儿在里头

也没必要特别神话杀手

没有什么返璞归真，技术或者专业的角度

就是单纯的想这么玩，所以就这么玩了

正如你所说

歌做的就是好听，这不就哦了吗

没必要拘泥那么多形式

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