影評寫作時分析主題不是太淺,就是太深,並且主觀意識與正確主題相離甚遠。結合影片內容細節也不能很好的找到電影正確的主題,有什麼方法和技巧嗎?
瀉藥,藝考影評主題這方面,你抓的正不正確並沒有什麼太大差別,因為藝考影評,他在意的重點在你的理解能力上。
為什麼藝考要考影評?是要考察你影視編導類的專業能力和專業知識的掌握程度嗎?
是,也不是。
老師們更多的想考察你對於影片表達要素的感受能力。他們更想看到你是否能夠注意到導演在燈光、調色、音效、故事情節等一系列方面的精巧的設計。
所以在藝考的影評創作中,過分的去強調運鏡手法、景別、故事創作等專業的知識其實大可不必。
更重要的是在說出這些知識的同時,分析導演想要表達的深層含義。
一般影評創作的技巧可以分為兩個維度——寬度和深度。
第一個維度是影評的寬度。通俗來說,就是把這部短片有深度的鏡頭或者說相似的內容表達,和一些著名影片結合在一起橫向比較。這種情況下,一般都比較考察你的觀影量的多少。比如,在《我不是葯神》這部作品中,導演有意展現了程勇這個人物的角色變化,使他與《辛德勒的名單》裡面的主人公辛德勒一樣,從一個最開始只關注享樂的紈絝子弟變成了一個心繫羣眾的「救世主」形象。
相信我,當老師看到你這樣的文字的時候,他對你的評價一定不會低。
第二點就是影評的深度。你可以抓住其中的一個具體物象,進行一個具體的分析。或者具體分析一個讓你印象很深刻的鏡頭。比如說這部影片當中,主人公正在坐在鏡子前面梳妝打扮。那你就可以在影評裏寫鏡子是一個非常重要的物象,一方面它用這樣一個鏡頭方式反映出了主人公此時正在進行的動作。另外一方面,鏡子裏成的像為虛像,代表他所經歷的一切,其實是一個虛無縹緲的幻境,是他自己夢想中的一個環境,與他最後的結尾形成了一個完美的呼應。
當然具體內容需要具體的去分析和刻畫,但是這樣的方法在影評當中往往是很有效的。
影評創作作為很多幕後專業學生必須經歷的一門考試,其實很多人會寫,但並不能把它寫的完美、寫的優秀。原因就在於你對於影片深度的理解和一些技巧上的運用。
老師判卷的時間一般會非常的短暫,所以盡量在你的開頭提出你的最主要的,或者說你覺得可以最能夠讓考官給你高分的句子和你的觀點。
同時注意標清你的段落,而且把你的字兒好好寫著。讓考官能夠清楚的看到你想要表達出來的內容。
這樣做,只要你的內容沒有太大的問題,基本可以得到一個相對而言比較高的分數。
都這麼詳細了,不來個贊同嗎?
為了給你更有用的建議,我採訪了一位上戲的學姐,快來看看她關於影評的經驗之談吧~