中國漫畫產業是否該學習日本？

日本人做的都是魔法少女小圓，fate，黑之契約者，青之六號，戰鬥妖精雪風，心理測量者，攻殼機動隊，蘋果核戰記，全金屬狂潮，紫羅蘭永恆花園，寒蟬鳴泣之時這智商的。中國的資金基本都是做喜羊羊大魚海棠級別（能出個新海誠我也就知足了）。國家為何不允許學日本那樣電視臺放寒蟬，人渣的本願？

謝邀。建議修改問題描述，我第一時間理解成了整個國家要跟著漫畫學。

本答案不討論劇情設定，也許在題主看來有些偏題。

學習是一定要學的，但最應該先學的，既不是情節、人設、世界觀，也不是營銷、賣肉、扎堆蹭熱度，而是非常基本的東西。

先說漫畫方面，國內基本的基本上已經嚴重的畸形發展。這個要分幾點來談。

1.壓榨一樣的創作環境

各種漫畫公司招聘對漫畫懷著夢想與熱情的年輕人，給予他們餓不死的工資，折壽的工作量和工作時間，布滿陷阱的不平等合同，這些作者卻大部分連在作品上署名的權力都沒有，作者署名處往往寫的是公司的名字。這種創作環境下願意持續高質量製作的作者越來越少，同時也影響讀者追自己喜歡的作者的作品，因為讀者不知道他是誰。

獨立作者的處境要好一些，雖然還是忙的恨不得變成觸手怪。然而，現在漫畫平臺的抽成比例很高，與其說是創作投稿，不如說事給平臺打工。

2.獨立作者的任性

相比公司制，獨立作者的創作環境自由多了，但是大把坑爹打混的作者也混跡其中。這些坑爹貨都幹了些啥呢？當然，免費提供作品的作者我們沒有理由諷刺他們，但一些收費作品，作者想拖更就拖更，想太監就太監，一個章節頁數越來越少，單個分鏡佔畫面比例越來越大，恨不得把一個章節能說完的事拆成10個章節，內容嚴重注水，可每個章節的價格卻不會降低。講真，這種坑爹玩意兒還是別來禍害這個圈子了，說他們「不敬業」都是抬舉了。

3.錯誤引導

自從老牌漫畫雜誌都一個個退出歷史舞臺，新生代漫畫雜誌基本已經去日漫化了，沒有日漫情報，沒有日漫連載，雜誌上的內容則除少量精品國漫外，大量充斥四格漫畫，看著這種漫畫雜誌長大的人，對漫畫二字的認知很容易被帶跑偏。

而網路漫畫則是不全綵無漫畫。先不討論漫畫是否需要全綵，就只從國內作者的平均畫工來說，全綵比黑白更醜，尤其是陰影處理，畫面配色和色彩作用非常糟糕。然而即使如此，全綵卻仍是國漫的主流。

4.分鏡語言的消失。

很多很多年以前，漫畫家手塚治蟲開天闢地的改變了漫畫的分鏡方式，似的漫畫家也可以像電影導演一樣可以運用分鏡語言來表現自己的作品。而國內現在的情況，漫畫App們為了符合手機上下滾動的閱讀方式，大力推廣直排漫畫。講真，無論這樣的漫畫畫工有多好，劇情有多強，始終在閱讀上缺少了分鏡語言的魅力，就像是作文中所謂的「流水賬」。

然後說動畫方面。

1.欺騙國家，欺騙人民

國內不少動畫公司是靠喫國家補助過日子的，補助按時長給，做的好不好都給，電視臺播不播都給，所以出現了很多粗製濫造堆時長的公司，反正做完拿錢，別的都不管。

2.盲目追求內涵

很多入了行的人，經常都覺得要做內涵滿滿的動畫對喜洋洋之流說不，結果反而是各種滑鐵盧，當然，政策也背了不少鍋。然而我想說的是，又不是一定要有內涵好嗎，大環境不好，做子供向又如何？是《魔神英雄壇》不好看還是《忍者亂太郎》不經典？

3.質量不夠感情湊

動不動就高舉國產情懷的大旗，就差在旗上印上「不買不是中國人，不吹不是中國人」了。關鍵是往往一呼百應。雖然支持一下沒什麼問題，但若是我們習慣了為了情懷而替質量沒那麼優秀的動畫買單，製作方很可能會失去進步的動力，以後的新作質量也不會好看。

總結來看，貌似蓬勃發展的國內動漫產業，看起來是一座輝煌的大廈，可大廈的內部到處露著磚，特別是大廈的地基，雖然很難被注意到，卻毫無疑問的充滿了裂縫。

所以要學就學最基本的東西，即使勉強學點高級的，一旦大廈倒塌，可能什麼都無法留下。

題主最好好好思考一下自己的問題，結合一下現有的實際與動畫環境，以及大多數國民的理解能力，相信你不會再問出這樣的問題出來的。

……只知道大魚海棠吸氧羊熊出沒等等就來這麼說。

一人之下、大護法、中華少年（好像是）瞭解一下。