绿绮室 文/宋大年《良宵引》的曲和意《良宵引》是一篇情景交融清幽恬畅的佳作。曲虽小，却法度严谨，是典型的「 起 」 、 「展」 、「 落」三段体式。首段为「起」，以轻清之泛音开篇，用舒张淡雅的旋律平稳向前推进，勾勒出一幅天高云淡月朗星稀的美妙画面，并结束在其主音1上。其中「背鎻」和 「轮」的使用有风吹廊铃之意，「散勾一二三」以及「双弹」则有隐隐传来鼓声钟声之感，「双吟」和「落指猱」有清风拂面之情。在这一段落中，作者用不同的手法分别对「视觉」（天地广阔，明月高悬）、 「听觉」（廊铃钟鼓之声）、「触觉」（清风拂面）进行了描摹，并使用古琴上一些独特的指法让这些景致显得真实，使人有身临其境之感，使乐曲的表现极为丰富细腻。可见作曲者构思之巧妙，手法之独到。

二段开始承接上意，继续对景物进行描写，其中「打圆」的运用描摹出月挂中天之境。从此处开始，琴曲逐渐转入写人与抒情，试想，再美好的景色如果没有人在其中还能有什么意义呢？再美好的景色又如何能够表达出人们心中的爱意呢？所以，自此之后，曲调一转，两用「应和」三用「缓」、「急」，用极其细腻的「吟」、「猱 」和大量的「绰」、「注」以及回环往复的曲调描写出淡淡的欢声笑语，大有黄发垂髫并怡然自乐之感。最后六用「齐撮」来烘托气氛并将乐曲推向高潮，以此表现出一派祥和宁静且其乐融融的景象。这一部分的作曲是《良宵引》中最为细腻华彩的部分，是那样的流畅自然，音乐的语言感被发挥到了极致。最后以「搯撮三声」作结，使之感到沉稳结实，后以「带起」为引，导入末段。

第三段为「落」，笔锋一转，由对人物画面的描摹回归至景物的描写，开首两用「打圆」再次写月，使琴曲的意境发生转变，为「淡出」做好准备。最后在按音与泛音的交错使用中完毕此曲，使人有意蕴悠长之感。值得一提的是，结尾最后一音使用了按音和泛音同时弹奏的方法毕曲，突出了天人和合的思想（按音如人，泛音如天），达到了人和自然合而为一的境界。结 语琴曲《良宵引》对于指法的运用十分全面，除了常见的「抹」、「挑」、「勾」、「 剔」、「 吟」、 「猱」、「绰」、「注」外，还运用了「背鎻」、「轮」、「双吟」、「双弹」、「打圆」、「应合」等古琴演奏中常见的指法，这些指法的正确掌握对于初学者是十分必要和有益的。

在演奏方面整曲应以舒畅散淡为主，要以平和轻松的心情，端庄大方的体态，张弛有度的指法来进行。其中「背鎻 」与「轮」要弹得清脆亮丽；「落指猱」和「双吟」要弹得圆活无碍；连续的「应合」要弹得连贯自然；「双弹散勾一二三」一句右手要弹得收敛一些，虽然琴书有云「双弹」如勇士赴敌场」。然而在《良宵引》中自然不能用此等方法，应该弹得内敛中和为妙，以表现出恬静舒畅的意蕴和清夜闻钟的景致。

另外，《百瓶斋琴谱》本中《良宵引》的原跋曰：「首段四五两句七六五弦，各谱皆用单音勾挑，兹独以双音齐撮出之，愈觉涵和大雅。虽小曲而气度安闲，韵味隽永。」然而在《琴学备要》本的《良宵引》首段中并未找到《百瓶斋琴谱》本中所说七六五弦的双音齐撮，反倒是改由单音「勾」、「挑」等指法完成。由此可见顾先生在这两句的表现上是有所取舍的，他结合了《五知斋琴谱》等谱本进行合参，重新订拍整理，弃「齐撮」而用「勾 」、「挑」，使音色稳健，从而使音乐达到更加平和的意境。顾先生并未因《良宵引》是家传曲谱而固步自封，而是在此基础上不断地探索，不断地追求以期使此曲达到更加完美的境界！纵观《良宵引》此曲，大雅恬静，舒畅自然。细细想来，何谓良宵？仅仅花前月下，和风熏畅便是良宵了吗？古人有云：「感时花溅泪，恨别鸟惊心」，所以关键还是要看人的心境，若有一个平和良好的心境，那么何时何处不是良宵呢？良宵在心中！宋大年二零一零年十一月于郑州

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