名魔生死斗─对魔术新浪潮的反思
魔术师的表演必须打动观众的心，而不是自顾自在那儿自恋。
想像一下两位王牌天神金凯瑞与史提夫卡尔同场竞技是什么感觉，这就是「名魔生死斗」(The Incredible Burt Wonderstone)。这个有著谐音的中文片名，其实一开始并没有给我好印象，不过最后其实发现，比起它的英文原名，实在既贴切又传神，加分不少。
喜剧演员大车拚
Burt Wonderstone从小就喜欢魔术，与同学也是同好的Anton两个人在三十年后成为赌城某饭店的常设魔术表演节目主角。Burt其实患有大头症，加上节目内容从未更新，渐渐观众流失，偏偏在街头表演魔术的Steve Grey崭露头角，吸引年轻人的喜爱，Burt最后被扫地出门。「名魔生死斗」其实也是一部「英雄总要先蹲低」的电影，Burt在历经各种挫折与人情冷暖，最后终于了解自己失败的真正原因，然后东山再起。
不过如果只有这样的话，这电影一点都不好看，真正值得看的是演员的演技。史提夫卡尔属于冷面笑匠型的喜剧演员，你可以感受到的是「认真」，以及「认真」出现在不正确的场合所产生的喜感。在片中就可以感受到无论是经历了什么场合与心境，那张脸之后好像总有什么情绪要爆不爆出来的感觉。
金凯瑞则是另一种类型，在本片中他其实比较没有太过喜感的表现，而是很成功地模仿一位以街头起家、善用镜头、强调人体极限的魔术师，装模作样也挺有样子，更多的则是一种残酷的感觉。惟一一幕比较夸张，或者说接近印象中的金凯瑞，大概就是被火「烧伤」吧。
他们两人的舞台造型也挺有特色，尤其是发型，史提夫卡尔看来简直就是个金毛狮王，但说实在话，他的「认真」表情跟发型感觉并不搭；金凯瑞双色直长发，再放个电风扇吹一下，还蛮有神秘又脱俗的感觉，这个造型蛮成功的。
电影中的女主角Jane由Olivia Wilde饰演，如果你看过「怪医豪斯」，对她一定不陌生，她就是在影集中一直被House称呼为"Thirteen"的医师，她真是命运多遄，当哪儿她的老板都不肯好好叫她的本名。
当代魔术的变迁
「名魔生死斗」透过两位魔术师的起起落落，具体而微地描写了近年来魔术表演的变迁。不论是在街头还是舞台，过去的魔术师著重技巧、舞台效果与各种分散观众注意力的方法，近年来，「人体的极限」成为另一种「魔术」，就如同片中Steve Grey憋尿十几天，或是Burt原本打算在玻璃箱里住一两个星期等，好像是说「魔术」是指「一般人做不到的残忍事情」。
或许这是因为传统魔术已经渐渐失去新鲜感了，就好像片中Burt他们那套刽子手的舞台表演，虽然是知名魔术师大卫(David Copperfield)特别为这部电影所设计，但看了总觉得「有趣，但不太惊喜」，因此新一代的魔术师只好搞一些吓人的、残忍的、血腥的招数，我们看到片中Grey的那些表演，老实讲一点都不有趣，有的只是些许的恐怖，观看的人反应不外乎先是脸都皱在一起，最后鼓掌肯定，但其中有欢笑吗？没有。
或许魔术大师胡迪尼当年曾经表演过一些水箱中逃生等挑战人体极限的节目，不过我相信那些节目的重点在于他如何逃生，而不是待了多久，不然，也不用捆得紧紧的，只要自己跳进水箱，待个三天三夜再出来不就好了，干嘛那么啰嗦。
因此「名魔生死斗」不如说是对当代潮流的反动，尤其Burt在巧遇年少时的魔术大师偶像后，大师不断提醒他好的表演关键是观众，魔术师的表演必须打动观众的心，而不是自顾自在那儿自恋，这对片中的两位死对头魔术师来说，多少都是当头棒喝。
当年的大卫魔术
看到David Copperfield，不禁想起当年在电视上看他表演的情景。如今大家对他的印象或许多半跟飞越大峡谷、长城与把自由女神变不见等超大型表演，但其实我印象深刻的却是他一系列舞台上充满故事性的小型作品。每一次表演都是一个故事，没有对白，只有动作，像是默剧，但是辅以优美的配乐，每一个故事都深深打动人心。我记得的一个是讲一位工作很忙的父亲，女儿找他想玩，他都一直没空拒绝，最后女儿不见了（魔术），父亲开始悔恨，一心祈求女儿再回来，最后如愿以尝，一个温馨的结局。
这样的表演其实并没有什么太高超的技术，甚至都是我们早已见过的项目，但是有了故事，一切都会变得不同。下面这段影片也是有著相同的感觉，这是我认为大卫魔术真正好看的地方。
这故事必须先铺梗，因此那个很简单的喷纸魔术，就有了远比技术还要高超的含意在里面。接著小男孩的出现，让大家了解到不但是已经长大的David现在透过魔术满足了一直以来的梦想，还能让大家回到过去，看见八岁的David是如何地兴奋，最后，David回到舞台，在根本已经不是魔术的纸屑雨中张开双臂，一个梦想的实现一气呵成，现场的观众则是热烈鼓掌。
魔术师的表演必须打动观众的心，而不是自顾自在那儿自恋。
