作者 / 野柚子

　　一直以来，作家、歌手、演员等跨界做导演的现象屡见不鲜，其跨界作品不管是在市场表现还是观众口碑层面，也广受大家所关注。

　　但除此之外，电影行业其实也有很多幕后电影人转型做导演的案例。比如，大导演张艺谋、冯小刚、王家卫，正在崛起的青年导演田羽生、苏伦、许宏宇等，他们并非直系导演出身，却都在自己“曲线救国”的摸爬滚打中，或者机缘巧合之下坐上了导演椅。如今，像这样转型而来的导演也几乎占据了国内优秀导演行列的半壁江山。

　　对此，一起拍电影（ID：yiqipaidianying）从上世纪七十年代，即内地及港台电影市场发展的辉煌时代出发，为大家盘点出圈内50位转型导演。他们的“原生职业”中，从助理、场务，到策划、指导，再到美术、摄影、编剧，可以说无所不包。

　　备注：排名不分内先后

　　起步-70年代

　　从上世纪70年代开始，内地电影业百废待兴，而香港电影却逐渐进入辉煌时代，其中最受大家欢迎的便是武侠片。因此，武术指导，或者称动作指导，可以说是当时孵化导演最多的一个行当了，像袁和平、洪金宝、程小东、钱嘉乐、刘家良、唐佳等都是以“武”入行，一步步晋升为导演。

　　当时，武侠电影中的武打动作风格大抵可分为北派和南派两种。而且受当时环境的影响，香港电影市场也诞生了如洪家班、袁家班、刘家班等专门培育动作人才的班底。

　　像洪金宝就是洪家班的成立者，元奎、钱嘉乐都是洪家班之人，袁家班的成立则可以追溯到袁和平的父亲袁小田那一代，唐佳便师承袁小田，属于北派，刘家良则是南派功夫洪家拳的嫡系传人。后来，唐佳与刘家良，一个北派，一个南拳，两人自1963年开始便联合做武术指导，被誉为最佳拍档，开创一个别样的时代。

　　1970年，程小东由原先的副武术指导转为武术指导，开始独挑大梁，元奎也自这年起出任龙虎武师，同年，袁和平也首次担任动作片《疯狂杀手》的动作指导。到1975年，刘家良率先执导了个人首部作品《神打》，由武术指导正式转型为导演，3年后，也就是1978年，在吴思远的提携下，袁和平也升任导演，执导了个人首部电影《蛇形刁手》。

　　刘家良、程小东、袁和平

　　来到大陆，这一年，也就是高考恢复后的第一年，张艺谋、顾长卫、吕乐一起考入北京电影学院摄影系。第二年 ，唐季礼也以武行身份进入了演艺圈。

　　辉煌-80.90年代

　　80年代初，陈国富应地下刊物《电影旬刊》之邀写影评，开始影评人生涯，王家卫参与编写了第一个电影剧本——《彩云曲》，王晶执导了个人首部电影《千王斗千霸》，开启了自己的导演生涯，陈嘉上和刘伟强则进入了邵氏影业。

　　陈国富、王晶、王家卫

　　当时刘伟强刚刚中学毕业，进公司后便以摄影小工的身份参与了刘家良的《十八般武艺》，陈嘉上是在特效组工作，其先后参与了《星际钝胎》《日劫》等影片的特效制作部分，但一心想做导演的陈嘉上并不甘心一直做特效工作，因此，在 1984年，陈嘉上便与陈庆嘉、郑丹瑞共同编写了爱情喜剧片《缘分》的电影剧本，走上了编剧的道路。

　　刘伟强、陈嘉上

　　回到大陆，这一年，毕业两年的张艺谋开始在《一个和八个》《黄土地》等影片中担任摄影师，与此同时，冯小刚在郑会立执导的电影《生死树》中担任美术助理，也正式迈入电影圈。

　　1986年，陈国富为杨德昌改写《恐怖分子》剧本，正式由影评人转向编剧，同年，陈可辛也由监制吴宇森的《英雄无泪》正式进入电影行业。

　　紧接着，在1987年，邓光荣联合刘镇伟、王家卫成立影之杰制作公司，并在同年上映了由刘镇伟执导、王家卫编剧的《猛鬼差馆》，这也是刘镇伟的导演处女作。这一年，张艺谋也执导了个人首部作品《红高粱》，从摄影师正式转型为导演，而顾长卫也恰是《红高粱》的摄影师。

　　张艺谋、顾长卫

　　到80年代末，王家卫、陈嘉上分别自编自导了个人首部电影，《旺角卡门》和《小男人周记》，开启了导演生涯，许诚毅则进入梦工厂，开始了自己的海外动画创作。

　　自80年代初进入邵氏影业，经过十年的摸爬滚打后，刘伟强执导了自己的处女作《朋党》，此外，陈国富、唐季礼、陈可辛的导演处女作《国中女生》、《魔域飞龙》、《双城故事》也相继面世。

　　而由刘镇伟和元奎联合执导的《赌圣》在90年代初也成为香港开埠以来第1部票房破四千万的影片。与此同时，19岁的郑保瑞开始在港台剧集《家在香港》中做场务，以此入了行。

　　到1994年，薛晓路首次编剧《紫禁城奇恋》，开启了自己的编剧之旅，冯小刚自编自导处女作《永失我爱》。紧接着，3年后冯小刚执导的《甲方乙方》，开创了内地商业电影的模式，影片也被称为中国内地影史上第一部贺岁片。

　　1998年，彭发凭借《风云雄霸天下》的剪辑获得第18届香港电影金像奖最佳剪辑，第二年，其与彭顺联合执导的《无声火》，也拿下泰国金像奖最佳导演和最佳电影奖。另外，庄文强、陆川、非行也先后在这一年凭借各自的编剧作品在业内引起关注。十年间，郑保瑞也创作出自己第一部剧情片《第一百日》。

　　内地市场崛起-21世纪初

　　世纪之交，内地电影产业迎来蓬勃发展。2001年，曹保平执导处女作《绝对情感》，由许诚毅担任角色设计和动画顾问的《怪物史莱克》拿下了第74届奥斯卡金像奖最佳动画片奖。

　　第二年，张艺谋的《英雄》拿下2.5亿票房，真正拉开了中国大片时代的帷幕。而为了创作这部电影，张艺谋当年还特意邀请了程小东负责影片的武打场面，程小东也由此获得第22届香港电影金像奖最佳动作指导。

　　同年，陆川处女作《寻枪》广受关注，由刘伟强执导，庄文强与麦兆辉联合编剧的《无间道》也入围第40届台湾电影金马奖最佳原创剧本、最佳影片奖，以及第22届香港电影金像奖最佳导演、最佳编剧奖、最佳电影。

　　到2005年，顾长卫独立执导《孔雀》，田羽生和朋友们成立了圣堂工作室，进入编剧行业，许宏宇在北京完成第一部联合剪辑作品《投名状》。4年后许宏宇独立剪辑了《建国大业》《十月围城》等电影，凭借该影片，许宏宇也拿下了第47届台湾电影金马奖和第29届香港电影金像奖的最佳剪辑奖。

　　许宏宇、田羽生

　　与此同时，宋晓飞担任《斗牛》摄影师，进入摄影师生涯，崔斯韦参与编剧《疯狂的赛车》，庄文强与麦兆辉联合执导《窃听风云》，杨庆执导处女作《夜·店》，从中国农业大学退学的苏伦也在中央戏剧学院完成毕业。

　　新势力崛起-蓬勃的近二十年

　　最近一个十年中，新生导演势力持续迸发。

　　2010年，薛晓路执导首部电影《海洋天堂》，庄文强独立执导《飞砂风中转》，田羽生参与创作了《人在囧途》剧本，由此进入电影行业。3年后，由薛晓路导演的《北京遇上西雅图》，田羽生导演的《前任攻略》也先后与观众见面。

　　庄文强、薛晓路

　　到2016年，宋晓飞与董旭搭档执导《情圣》，造就一匹小黑马。隔年，田羽生《前任3；再见前任》意外成为爆款，许宏宇首部电影《喜欢·你》也与观众见面。

　　去年，苏伦《超时空同居》，于淼《来电狂响》，庄文强《无双》，吕乐《找到你》，李非编剧作品《邪不压正》及导演作品《命运速递》都取得了不错的反响，崔斯韦的《雪暴》也在去年拿下釜山电影节新浪潮奖，目前影片也已经定档4月30号。

　　苏伦、李非、崔斯韦、吕乐

　　可以看到，这些转型导演，虽然此前深耕某一工种，但其转型后的作品成色也不差于直系导演出身的导演，也许正是因为有着对底层，以及电影创作各工种环节的深刻了解，这些转型导演的创作水平也更有自己的视野及观念。

　　另外，一般而言，大部分转型为导演的人都不会再回到自己原先的职业上来了，但还有一部分，像庄文强、陈可辛、董旭，以及很多武术/动作指导，其在拓展自身导演业务的同时，也不忘继续在自己原有职业上发光发热。

　　实际上，从上世纪七十年代到现在，电影市场在发展变迁的同时，也不断有创作者出局和更年轻的创作者入局，双重影响下，带动市场的创作者们也来了一次更替。转型导演其实也是一次对原有导演群体的入围和冲击，但从另一侧面来看，这也将时刻保持市场的鲜活。