《雷霆沙贊！》海報

　　注意：本文有劇透

　　14歲的少年比利從小和母親走失，自此一直在各個寄養家庭中輾轉生活，也從未放棄尋找母親和回家的願望。這個身世悲慘的少年在某一日突然得到了魔法世界的眷顧，成爲魔法繼承人，得到奇異能力，還能瞬間變身成大人了。這大概就是《雷霆沙贊！》（Shazam!）的主要設定。

　　要我這外行人說，《雷霆沙贊！》就像是超級英雄裏最最lucky的美少女戰士。除了他，還有誰享受着喊一句口號就從小屁孩變身萬能帥氣肌肉大叔的待遇？這設定對我而言，真的新鮮，上一次看未成年變身成年人還得到魔法能力的故事，還是動畫片《魔法小甜甜》那會兒了（也別說啥暴露年齡了，在座的各位應該有不少都看過）。

　　《魔法小甜甜》

　　《雷霆沙贊！》

　　這種超級英雄堆裏少見的“小甜甜”式變身設定，本身就充滿了趣味性，而扎克瑞·萊維的幽默演繹也確實讓這個身高超過190的肌肉猛男真的看上去有一顆脆弱通透的少年心，反差萌能萌出“媽媽”們一臉血。在電影中，變身“沙贊”後的比利，沒怎麼像其他超級英雄糾結惶恐於新身份，或者急着拯救世界，而是像所有急於長大成人的少年一樣，和朋友買啤酒試喝、裝成家長帶朋友逃課、進脫衣舞俱樂部，體驗所有隻有大人才能幹的事兒。超能力呢，用來做YouTube網紅，用來給路人們的手機充電，用來讓提款機癱瘓，抱一堆鈔票搞一堆遊戲設備回家猛玩。“反英雄”式的塑造，對青春期少年有趣但無聊的日常描寫，讓《雷霆沙贊！》的前半程，像超級英雄版的《春天不是讀書天》（Ferris Bueller's Day Off），拉近了這個人物和觀衆之間的心理距離。也使得比利的成長讓人有了共鳴。

　　《雷霆沙贊！》劇照

　　大多數超級英雄電影，都與“成長”這個母題分不開。《雷霆沙贊！》的比利一直在拒絕成長。他守着母親給他的指南針，相信母親在等待他回家。這讓他一直不願意接受他人的善意，不承認新家庭給予他的愛，也不願結交朋友，向人敞開心扉。“母親”這個形象，將他禁錮在兒時走丟的那一刻，他所憑依的、奉之爲信念的，就是回到母親身邊這件事。這讓觀衆在電影前半程一直擔心着比利，因爲觀衆都看得出來，比利的走失明顯是一次遺棄行爲。如果比利有一天必須要面對真相，該會有多麼心碎呢？

　　然而當那一刻到來，比利卻並沒有崩潰或者迷失，他甚至帶着對生母的憐憫，將指南針留給了她，“我想你比我更需要它”。生母的不負責任、自私，沒有通過血緣在比利身上刻下痕跡。而相比之下，本片的大反派“希瓦納博士”同樣揹負着原生家庭創傷，卻選擇了不一樣的道路。在影片一開頭，就非常細緻地刻畫了童年希瓦納被父親和哥哥蔑視和譏諷的日常，惡劣的家庭關係塑造了希瓦納的扭曲人格，這種傷害一直持續到成年，以至於在他得到超能力之後，做的第一件事就是弒父殺兄。

　　馬克·斯特朗飾演希瓦納博士

　　而同樣揹負着悲慘命運、被生母遺棄的比利，如果成長中稍有偏差，難保不會成爲另一個“希瓦納博士”。但幸運的是，他在還沒有被憤怒和怨恨侵蝕之前，找到了真正的家：一個對他真誠、友善、關心、充滿愛的集體。

　　電影所塑造的收留比利的寄養家庭，一對曾經也是孤兒的夫婦照料着好幾個膚色、性格各異的孩子。來到這個家庭中時，比利倔強地和大家保持着距離，但在相處過程中，還是一點點被“家人”們的熱情融化。人與人之間的影響一定是相互的，正向的付出會帶來正面的反饋。電影中有一個細節——寄養家庭的卡車上貼着一行字：“我是一位寄養媽媽，而你的超能力是什麼？”——愛確實是種了不起的能力，永遠能托起一個將要或已經跌入谷底的人。一個知道自己有家可回、有家要守護的人，總歸不會走上自絕於人民的道路。

　　影片的結尾部分放在遊樂園裏，和比利在遊樂園中被母親遺棄形成互文。在遊樂園裏失去的家人，比利在遊樂園裏找了回來。沒有血緣的兄弟姐妹們，與比利一起共享“沙贊”之名，共同戰鬥，成爲了電影的高光時刻。

　　另外表揚一句，電影兄弟姐妹們的設定和變身後形象，基本都尊重了原著

　　《蜘蛛俠》裏強調的那句：能力越大，責任越大，成爲了許多超級英雄電影精神內核。之前我曾在

　　《蜘蛛俠：平行宇宙》的評論

　　中感嘆，責任越大，往往意味着生活中的危機四伏、孤獨寂寞。那爲什麼我們要奉行“能力越大，責任越大”呢？爲什麼不能像小比利一樣，把這上天恩賜的能力當成雜耍和撈金手段，遊戲人間呢？《雷霆沙贊！》給出了一個近似答案的場景：比利的一次面對人羣的作秀，導致一輛公交車從高架上摔落，雖然比利也用超能力救下了人們，但這並不值得驕傲。

　　能力越大，意味着你的隨手之舉會對世界造成百倍千倍之於普通人的影響。你能拯救世界，你也能毀滅世界，當一個心智不成熟的人擁有超能力，他所造成的危害和帶來的好處一樣大。“責任越大”四個字裏包含的，不僅僅是打敗壞人，還有一層意義是：約束自己。