寫作得了「啞巴病」怎麼辦？

誠邀

寫作得了啞巴病

原因是因為???2個

1.自身的實際生活經驗不夠

俗話說:藝術來源於生活更高於生活

比如:史鐵生的我與地壇

《我與地壇》是史鐵生文學作品中，充滿哲思又極為人性化的代表作之一。作者是在雙腿殘疾的沉重打擊下，在找不到工作，找不到去路，忽然間幾乎什麼都找不到了的時候「走」進地壇的，從此以後與地壇結下了不解之緣，直到寫這篇散文時的15年間，「就再沒有長久地離開過它」。

作者寫的是自身的經歷，寫的是自己當時的心態。

2.自身的學識不夠

其實認識來源於兩部分:1.自己親身實踐2.讀的書夠多

就比如公務員申論考試

寫作內容其實來自於大量的練習內容，來自各種政府報告，十九大內容。只有通過大量的習題練習才能打破寫作啞巴的屏頸。

如果你確實愛這一行。那麼就別想太多，沒有靈感，也要硬寫。別怕寫的內容缺乏文采，味同嚼蠟。那些行雲流水，妙筆生花的文字無不是從頭起步，慢慢提升而來的。不知道寫什麼，那就以寫日記的形式記錄今天發生的故事，或是此時的想法。文字稚嫩，詞不達意並不可怕，最要緊的是敢寫。

既然開始執筆，那就端正你的身份，純粹做一個寫作者。很多新手都有一個誤區，既想當寫作者，又想當編輯者。想二者兼得，往往就會下筆很難。或是有時會出現腦中已有了很好的構思，真到下筆之時，寫出來的東西感覺並不是那麼回事。也便把筆丟棄一旁，不再繼續。這也是寫作者的大忌，遇到此種情況，沒有其他竅門，硬著頭皮寫下去纔是最佳解決方案。怎麼想怎麼寫，別怕語句平庸，感覺是流水賬，放心，一篇好文章的產生沒有三五遍的修改是發不出去的。有的是時間讓你潤色，修改。

如果你恰好有敏銳的觀察力，那更會讓你的寫作如虎添翼。當然又牽涉到一個老生常談的問題，多讀佳作也是必不可少。那些從細微處著筆，把內容衍生出來，繼而升華主題的作者除了有非凡的感受力，主要還是和日復一日的苦練有關。寫的多了，靈感自然會主動找上門，以小見大，四兩撥千斤的寫作手法自然也會被你收入囊中。

為什麼我們寫得又快又爛

斯坦貝克說:不要想著「快了，我就要寫完了」。忘了那四百頁紙，每天只寫一頁就行了。這樣下去，到寫完的時候你肯定會大喫一驚。斯坦貝克說的這段話，我覺得很好。我常說的不要概念化，不要結果導向，不要急於推進，大體也是這個意思。這幾點基本上是一個問題，是無法控制情緒的表現。

也許看了一本書，覺得好有道理；或者突然受到了某種感動，想寫出來。這些情況都會導致快速完成一篇文章，這時候真正是自己思考的東西是非常少的，我們的思想從根本上說就是他人的思想，偉人也是如此，哲學家也是如此。不同的是，他們能控制情緒，能夠思辨，能夠反思，能夠問自己，即將計劃要寫的東西，是不是真的有自己體驗感受的東西，到底是哪一點？自己的思想是這樣產生的，並不是想就有思想，想破腦袋也不會有思想。思想是對心相的觀照和反思中產生的。

哲學家會抽象地思考，大作家會具象地思考。大作家會將思緒凝聚到一個點，直到這個點清晰可見。不說外國作家，就說魯迅吧，比如閏土這一篇，月亮下少年拿著叉子捉渣（字不會寫，呵呵），一定是他頭腦中浮現的，這個點被他抓住了，纔有那篇文章，否則是不會有的。

那麼我們頭腦裏，月光下的少年在哪裡呢？如果找不到，作品要麼不值得寫，要麼湊合寫，總之好不了的。

這個少年也許不是實際情景，但是作者將他幻化，慢慢變成真的景象在眼前，我們需要做的是這個思考工作，在下筆之前，或者在開篇之後。如果開篇了還是沒有出現這樣的鮮明景象，是需要停下來的，如此才能提高，堅持這樣去練習。

李澤厚的美學三書裏寫的，自然的人化，化什麼呢，他人他物，化為一個真切的意象，被作者抓住了，幻化成具體形象，在筆下逐漸清晰。

朱光潛談美里也說到物我兩忘，是這個道理，並非講大話。

李白有詩寫道：相看兩不厭，唯有敬亭山。創作是這樣對待素材的，並不是被無數的人和事，以及情節，搞得團團轉，疲於應付。創作是自然的，不自然，按照道理說是時機未到。但是等待時機，也是不現實的。靈感是寫的過程中降臨的，被閃電擊中的概率是非常低的，但被通電的線路擊中的概率是要高得多，我們寫作就是要組裝電視機，在搗鼓的過程中體會靈感的降臨。

我不知道大家寫作的時候是什麼狀態，寫作時候，應該是忘我的，屏氣凝神地，一些回憶才會浮現慢慢清晰。假如環境很喧鬧，或者自己奔著一個故事結局擬定提綱，順藤摸瓜，是很難捕捉到靈感降臨。靈感給有心人的，不走心，靈感來了也會跑掉。

我還是拿我這個《風星》草稿說，最近只寫了一點點。寫這個的想法有一段時間了，但是沒有動筆。這個院子我不知道有沒有，但它慢慢浮現了，於是我才開始寫。寫之前，我從沒想過寫阿霞，但是寫了一段她浮現了，然後浮現了很多東西，令人喫驚。

於是我從最初的對於一個曾經的紅衛兵的感受，逐漸增強，我覺得很多東西開始聚集聚攏，形成了一股情緒之流。在這股情緒的小溪，我漸漸看到一股洪流（有點誇張，小河比較準確），所以覺得是很有寫頭的。如此這般，我問自己，這些意味著什麼呢？思考有了對象，才能產生思想，沒有對象的思想，不是思想，想出來也是別人的，只不過自己會有錯覺，以為是自己想出來的。

寫作中將情緒歸攏聚集，讓這股越來越強的情緒來推動，而不是預設一個結果結局，往那個結果去湊。結果導向，其推動力來自於西遊記，來自於三國演義，唯獨沒有來自自己。

附<風星>開篇：

　　風星

冷。

「媽媽，我能和你睡嗎？」

媽媽哼了一聲，沒有搭理我。針尖一樣的叫聲從小窗外傳來，槐樹枝將胳膊揮舞得呼呼作響，樹葉的獨腿折斷、飄落……有一片貼在窗玻璃上，倏地不見了。夜晚的天空鐵青著臉，高天的風將雲層撕來撕去，又死命攪和，一大張鐵灰色破爛不堪的土布被一雙大手死命揉搓……

我不能喊，屋頂的房梁壓得低低地。老鼠進了大衣櫥底下的牆洞，颳風的天氣裏，粉紅色小奶鼠偎在鼠媽媽肚皮下發抖。我一邊縮緊了身子，一邊拉被頭，被頭似乎被釘在牀上，只能抻長一小截。我將身子再縮小一點，蜷成一個線團。動蕩的大土布不見了，月光清冷地照著我的頭頂，我滑進白茫茫的霧氣中。

早晨，我拿著牙缸蹲在院子的石階上。院子裏灑滿落葉，海棠花歪斜著埋頭在地，小公雞小母雞在籠子邊張望，一副戰戰兢兢地樣子。「咕咕咕——」我沖著它們喚著，可它們聾了一般，仍舊可笑地點頭抬頭。我含了一口水，綠色的玻璃杯跌在石板上，杯子的掛耳摔掉了，露出淡綠色的傷口。我急忙漱口，將杯子和掛耳偷偷放回廚房桌子，藏在鹹菜壇和牆之間的夾縫。

做完作業，我出門找阿四去。媽媽在和麪，今天中午應該有粑粑喫了。阿四不想講故事，提議玩洋畫。玩洋畫我很在行，我的餅乾盒裡裝了滿滿的戰利品。也好，在我家牆根玩，媽媽不需要到處找我，會顯得我很乖。我跑回家翻出鐵盒裡的洋畫，挑了一些「楊家將」人物畫片，來到牆根。我和阿四一邊玩，一邊發出很大的叫聲，目的是引來其他小孩子。小孩子們遲遲沒有出現。

靈感源於生活。

上午，就在今天上午，我坐在小園的廊臺亭榭，把心情揉碎，裝進風的行囊。

我把心情揉碎，裝進風的行囊。

夏的風，拂過小園裡徜徉的晨曦，晨曦喚醒了溫柔的夢鄉。夢鄉裏的人兒，醒了殘酒的濃醉，慵懶梳裝，縴手理雲鬢，對鏡貼花黃。

夏的風，拂過枝椏間流動的翠綠，翠綠優雅了晨曦的衣裳。衣裳的飄逸裏，青蔥的草，緋紅的喬，鵝黃的榆，艷羨羨的玫，繽紛五彩，裝點了晨曦的衣裳。

夏的風，拂過依依然垂下的柳絲，柳絲纏綿了紛揚的飛絮。飛絮入了晨曦裏醒來人兒的濃醉，攢在濃醉人兒的雲鬢，染了濃醉人兒的花黃，乘了思緒的馬，滿城盡飄飛。

不停蹄。

我把心情揉碎，裝進風的行囊。

夏的風，停在小園裡靜謐的午間，午間沉寂了樹樹濃蔭。濃蔭下的廊臺亭榭，寫滿了春的花，秋的月，不了的情，憶不起多少的斑斑往事。

夏的風，停在孩童的喃喃囈語，囈語純真了蹣跚的步履。步履的背影裏，目光的柔，臂彎的暖，黃沙的趣，流動的童車，蕩漾的童趣，溫馨了午間的靜謐。

夏的風，停在大手牽著的小手，小手暖在大手的心裡。心裡的記憶，穿過已然的滄桑，回到時間的遠方，回到那天午後穿過的小巷。

我尋尋覓覓，尋覓媽媽的目光。

我把心情揉碎，裝進風的行囊。

夏的風，點亮城市裡喧鬧的夜晚，夜晚璀璨了萬家的燈光。燈光裏的熙熙攘攘，是相聚的喜，別離的苦，思念的愁，他鄉城市裡的行囊。

夏的風，吹暗了天河的點點繁星，繁星把天河贈給月光。月光裏的冷冷寒寒，是月宮裡桂樹的已然花開，還是落花成殤。

夏的風，薄涼了街上的人兒，街上的人兒匆匆忙忙。匆匆忙忙的背上，是多年前離開家時，媽媽看著的目光裏，背起的行囊。

我挺身，背起行囊。

　　寫作的『啞巴病』是很常見的現象，解決起來也不困難。

　　歸根結底，寫作『怎麼寫』，不是隻靠想像就能寫出來的，需要動手去寫，寫多了，纔有足夠順暢的文筆。

　　另一方面，一個物體是什麼樣的，需要親眼去看，沒見過的東西，只憑想像也是寫不好的。

　　所以答案就來了：雙管齊下就好了。

　　你看到的風景不夠多，就寫不出物體的真髓；

　　你經歷的情景不夠多，你也寫不出生活的韻味。

　　在諸多文學創作景象裏，唯有戀愛是可以只靠想像去寫出來的，其他的，都需要對應的現實體驗。

　　另一方面，即使看到的東西再多，沒寫過文章的人也很難描繪出看到的景象。

　　寫過的東西不夠多，就不可能寫出文筆通暢的作品；

　　善用翻譯腔和成語，在適當的地方使用這些東西可以大大減少描寫物體的難度；對於複雜的場景，儘可能使用側寫而非『直接心理描寫』的方式去寫你的人物、你的場景：100字的外貌和景色描寫，比100字的心理描寫難度低多了，給讀者的印象也更直觀、更具體。

　　另一方面要學會聯想，用你熟悉的A，去描述你不熟悉的物品B，通過聯想的方式，繞開自己文筆的弱點；保持連載的習慣，哪怕是隨筆也好，每天寫出2000-4000字的文章是最好的。

　　所以寫作『啞巴病』的治療手段很簡單：多出去走走，多寫些東西，帶著一個筆記本，隨時隨地的把你看到的東西寫下來，用聯想的方式把他變成文字，寫多了就好了。

寫作中的「啞巴病」，指的是創作過程中的停頓和中止，寫不下去了。我也出現過這種情況，我採取的方法是我們寫作前一定要有一個大綱，這個大綱是我們行文寫作的總體思路，是內容的框架結構。當在寫作的過程中文思枯竭的時候，可以從下一章或結尾開始寫，等有靈感了，自然文思如泉湧，再接著寫，比在阻塞的地方絲摳強多了。所以說，寫作的大綱很重要。

「文章出苦心，誰以苦心為？」，寫作是一種勞心勞力的事，興趣最重要，要有一些心理準備，比如說自己花了很多時間，費了很多精力，還是出不了好的作品，或者自己的作品沒被認可，是否還要繼續，是否無怨無悔。自己有沒有寫作的天賦，自己心理最明白。為了它可以承受一切壓力，像曹雪芹，蒲松齡，當今的路遙。

最後的建議，要多讀善思，要熱愛生活，體驗生活，觀察生活。畢竟寫作是源於生活，高於生活的。問君哪得清如許？為有源頭活水來！寫作的源頭，我覺得在我們的日常生活中！

據目前見到的啞巴是很難可以重新說話交流的，認命吧，樂觀積極點保持好的心態微笑面對每一個人，交流有困難，努力攻肢體語言，簡單易懂的大家一看都能明白所要表達的意思，難一點的或自己不會表達，或表達了也別人也不懂的，可以隨身攜帶一個小本本和一隻筆，寫出來給他人看，或者用手機打字出示給人家看，大家也都明白了～～～啞巴還好，是嘴，如果是眼瞎子那才叫困難，相比之下應該慶幸一下自己其它沒毛病～

個人認為寫作的源泉是靈感，而靈感勢必會紮根在個人的興趣與愛好裏。只要不離開孕育靈感的「土壤」，你自然就會筆耕不斷，滔滔不絕起來！反之自然就「啞巴了」。更有甚者，如果走到了「為寫作而寫作」的境地。那便是「生不如死」如墮地獄了。要想解決寫作「啞巴」症，唯一的方法就是：去除心中雜念，使自己沉浸在孕育靈感的「土壤」中。回想當初寫作的初心，耐心等待那一瞬間蹦出的「火花」！要知道：文章本天成，妙手偶得之。

寫作的啞巴病，就象一塊線路板，短路卡頓了，一種可能，閱歷不豐富，知識面不廣泛，水平發揮有限，則需要平時多看書，積累經驗，吸收知識營養，日長天久，持續下去，必會取得學習成效，還有一種就是遇到事情，分散思路，沒有即興，在一段時間內創作不佳，這也有發生的，兩者看起來同出一轍，實質上迴然不同，後者應是暫時性的。

這個帖子分析的非常到位，也非常的全面。但是對於中國網路文學現象，仍然沒有概括到。是人類文學的神來之筆。我記得魯迅先生曾經說過這樣的話。人物是非常，難描寫的，描述的。因為我們就是人類，而且非常的熟悉。而鬼神非常好寫，因為誰都沒有見過。於是乎，那些網路高手們。寫得翻江倒海石破天驚。而且自封為網路文豪,我請這些大作家慢下來。寫一篇人間的短篇小說。不要多了。1萬字。你讓我看看，你的真本色。