《小飛象》失利後，動畫真人化要如何走？
3月底，由迪士尼出品的真人童話電影《小飛象》在全球公映。
從票房來看，《小飛象》的表現不盡如人意：在北美地區，《小飛象》首週末進賬4599萬美元，並未達到映前預期；在內地市場，《小飛象》則以7216萬元屈居次席，創今年進口分賬片開畫新低。
在童話/動畫真人化蔚然成風後，《小飛象》是這一IP改編方向的最近嘗試，但云集蒂姆·伯頓和愛娃·格林等頂尖陣容，《小飛象》卻以「低空姿態」亮相，顯然無法達到製片方的預期。
從2010年《愛麗絲夢遊仙境》開始，迄今已有9部經典童話/動畫被重製成真人電影，未來一年還將有多部作品登上大銀幕。在《小飛象》的低迷表現之後，這股改編風潮是否會出現新變化呢？
不妨先梳理下迪士尼童話/動畫真人化的9部作品。
2010年，由蒂姆·伯頓執導的《愛麗絲夢遊仙境》在3月亮相，藉助《阿凡達》帶起的3D電影旋風，在全球席捲逾10億美元，成為當年的現象級影片。
英國作家路易斯·卡羅的同名原著曾經歷過多次影視化，而1951年同由米老鼠出品的動畫《愛麗絲夢遊仙境》則直接啟發了新版的靈感。
應該說，最初《愛麗絲夢遊仙境》的成功只是個案式的：經由鬼才導演蒂姆·伯頓之手，為原本充滿童趣的故事加入一絲「哥特」氣息，再加上觀眾對3D特效的嘗鮮式體驗，讓《愛麗絲夢遊仙境》一炮而紅。
3年之後，由1939年經典原版《綠野仙蹤》改編而來的《魔境仙蹤》問世，但2.15億美元的巨額投資只換來不到5億美元的全球票房，彷彿在《愛麗絲夢遊仙境》掀起的熱潮上澆了一盆涼水。
不過，《魔境仙蹤》的短暫失利並未讓米老鼠停下腳步， 此後童話/動畫真人化儼然發展成新的系列，並走出持續的票房上行曲線。
2014年，迪士尼再度另闢蹊徑，將1959年《睡美人》中的反派魔女扶正，併力邀安吉麗娜·朱莉出演這一角色，最終《沉睡魔咒》果然大獲成功，以全球票房7.58億美元高居年度第4名，僅次於《變形金剛4》、《霍比特人3》和《銀河護衛隊》。
從此以後，米老鼠對旗下經典作品的再改編進入快車道，在短短三年間接連推出5部作品，其中多數作品都在財務上取得正向收益。
先是在2015年，由1950年動畫版《仙履奇緣》脫胎而來的《灰姑娘》登上大銀幕，憑藉出色的卡司和唯美的風格拿下5.4億美元的全球票房，同時成本降至9500萬美元也顯著提升了利潤空間。
一年之後，在1967年《森林王子》基礎上完全CG化的《奇幻森林》捲土重來，逼真的特效令觀眾嘆為觀止，全球進賬高達9.66億美元，也讓迪士尼完成對年度前5名的包攬。
當然，高額投入不一定換來良好的收益，稍晚亮相的《愛麗絲夢遊仙境2：鏡中奇遇記》就是一例，坐擁前作的巨大成功和1.7億美元的拍攝預算，卻被同期的《X戰警：天啟》碾壓，全球收益不足3億美元，不幸入選當年「十大虧損電影」之列。
2016年的最後一部同類型作品是《彼得的龍》：該片的改編源本是1977年的真人+動畫電影《妙妙龍》，但新版在全球也只得到1.4億美元，同時也是該系列迄今唯一未能引進內地市場的遺珠。
緊隨其後的2017年則見證了《美女與野獸》的大爆發：原本1991年的動畫版就是傳世經典，由艾瑪·沃森和丹·史蒂文斯領銜的真人版精準抓住了「懷舊」氛圍，最終單單在北美市場就衝破5億美元，全球更是掘金12.63億美元，成為當年佔據無數版面的影壇盛事。
時隔兩年，耗費1.7億美元重資打造的《小飛象》只能算不溫不火，最終恐怕將在盈虧線附近徘徊，這對於野心勃勃的米老鼠難言滿意。
在簡單回顧過往的票房表現後，童話/動畫真人化的內在機理也值得探討。
嚴格來說，將動畫角色融入真人電影的嘗試並非從近年才肇始。
早在1977年，米老鼠就在《妙妙龍》裏讓一條動畫製作的龍和真人角色同框出境，製作理念可謂相當超前，不過並未引起太多的關注。
到了1988年，迪士尼聯手安培林娛樂和試金石影業推出了《誰陷害了兔子羅傑》，這次有更多動畫角色與真人演員一同亮相，最終影片收穫票房口碑雙豐收，還在第61屆奧斯卡上得到包括最佳視覺效果獎在內的3座小金人。隨後的《宇宙大灌籃》等也遵循類似的模式。
隨著計算機合成圖像技術的進步，這種真人+動畫的「混搭」式做法漸漸被放棄，繼之以純CG製作的高概念電影。
在技術不再成為障礙之後，劇情便成為決定性的關鍵因素，特別是對於經典動畫的再影像化，如何在廣為人知的故事中推陳出新，便成為真人化的一大難點。
而在前述的9部作品中，貫穿期間的改編走向出現了變化。
具體來說，從《愛麗絲夢遊仙境》改造「瘋帽子」形象，到《魔境仙蹤》挖掘女巫故事，再到《沉睡魔咒》聚焦反派角色，在經典動畫的元素上作出一定創新，這原本是一個不錯的改編方向。
但從《灰姑娘》開始，迪士尼逐漸採取保守路線，「逐幀還原」成為重要的賣點，觀眾的期待值也趨於穩定。這種方式也一度發揮了奇效，粉絲熱衷於對比真人和動畫的還原度，而對創新的需求則被暫時抑制。
不過，即便《灰姑娘》和《美女與野獸》都收益頗豐，但毫無驚喜的故事仍飽受指責，也為負面口碑的積累埋下隱患。
此番對《小飛象》的批評便直指其平庸的改編，甚至有影評直言真人版甚至不如1941年的動畫激動人心。
單純寄望於調動觀眾的「懷舊」情緒，而在劇情上則小心翼翼不逾越原版設定的框架，以「不求有功但求無過」的心態製作的《小飛象》，顯然落入了難以突破的窠臼之中。
9年之前，蒂姆·伯頓用天馬行空的想像力為《愛麗絲夢遊仙境》注入了獨特的氣息，但由蒂姆·伯頓回歸執導的《小飛象》卻平平無奇，這不得不說是一個諷刺的變化。
當然，米老鼠對旗下動畫寶庫的再挖掘還不會停止，5月底飽含阿拉伯風情的《阿拉丁》將起映，7月份萬眾矚目的「真獸版」《獅子王》蓄勢待發，而10月還會有《沉睡魔咒2》延續瑪琳菲森的故事。
從預告片來看，《獅子王》基本是「像素級拷貝」的集大成之作，《阿拉丁》則大概率會在現下的政治環境中作一定微調，只有非原素材改編的《沉睡魔咒2》有創新的空間。
而對於中國觀眾而言，明年亮相的《花木蘭》無疑將吸引最多的注意力，這部由劉亦菲領銜的好萊塢大製作會否在境內產生共鳴，可能決定迪士尼接下來的運作方向。
由此觀之，《小飛象》的暫時失利只是此輪大潮之中的一朵小浪花，未來一年紛至沓來的新作仍有充足的看點。
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