高更個性強烈，執着追求藝術的背後也有根深蒂固的自我主義。

高更的朋友舒芬內克曾向他伸出援手，但高更多次無情嘲諷舒芬內克平庸的才能，有些尖酸刻薄。

高更作品

1887年，高更與梵高在第一次巴黎相遇，很短暫的相遇，而第二次相遇在阿爾，他們就同住在一間小屋裏兩個月，一起生活，一起畫畫，在孤獨的世界中尋找唯一知己的夢幻破滅。

高更《獻給梵高的自畫像》

高更《梵高繪向日葵中》

離家出走的原因很簡單，高更以前當水夫的時候，曾經到過塔希提島，藍藍的天空海洋，茂密的熱帶叢林，叢林間映照陽光的綠色草地，草地上徜徉着慵懶的閒散的土著男女，島上的原始的生活，在他覺得非常可慕。

後來高更在塔希提島上居住了20年，創作了很多作品。

高更《黃色的基督》

高更《大溪地牧歌》

孤獨成就了高更的藝術：《我們從哪裏來？我們是誰？我們向哪裏去？》是高更最傑出的一件作品。

此時的高更貧病交加，心情沮喪，就是在這樣極端孤獨中，高更以巨大的熱情完成了此畫，這幅畫展現了人類從出生到死亡的過程，意向綿密，極具象徵意義，是高更的巔峯之作。

一直到1903年，他也在這個島上去世。

高更《我們從哪裏來？我們是誰？我們到哪裏去？》

出走，只是要一個簡單的世界。

孤獨成就的是藝術還是孤獨。

意大利藝術家喬治·莫蘭迪所在的時代是一個爵士樂統治下的浮躁年代，全球幾乎所有的藝術家都湧到藝術之都巴黎，瘋狂的發泄自己的藝術細胞，

而這個名叫莫蘭迪的男人卻選擇終其一生，在他的家鄉波洛尼亞擺弄着那些瓶子，足不出戶地調配着“高級灰”。

莫蘭迪故居

他愛他的這些瓶瓶罐罐，平淡孤獨的生活造就了莫蘭迪謙遜、寧和的性情，以及淡泊、靜謐、質樸的繪畫圖式。

他享受在隱遁的孤獨之中，在孤獨中沉思，一生如此。

莫蘭迪以此性情與高貴的藝術追求抵禦着時代的喧囂，在其寧靜的畫室中享受着屬於自己的那份平靜，不湊熱鬧，從容淡定。

莫蘭迪在當時的雜誌《造型價值》上說：

把靜物畫看爲是超越時間之事，是不動之物的相遇對質，是在它們天生之美上作祥寧的沉思，並賦以時光永恆之感。

莫蘭迪：由於藝術與性情，我傾向孤獨。這個全球自殺率最高的地方孤獨的人太多了

格陵蘭島是全世界自殺率最高的地方，每年10萬人就有超過100人自殺，在首都努克，四處可見政府張貼的海報，上面寫：“沒有人會孤獨無助，不要被黑暗的思緒所吞噬，這是免費電話，請找我們聊聊。”

格陵蘭島

正因爲當地人酗酒、自殺，很多孩子成了孤兒，被送去中部的烏瑪奈克育幼院。

爲了讓大衆關注到這羣在地球盡頭的孤獨，中國著名油畫家劉小東來到了這裏。

剛到格陵蘭時，劉小東寫下這樣一段話。

“這裏是格陵蘭島的自殺率最高的地區之一，冬季昏黑漫長，夏天長夜無眠。設想從今天起，我將永遠生活此地，該如何度過只能聽到自己鞋子咯吱咯吱聲響的人生，如何面對每天的灰白晝夜？”

格陵蘭島約四分之三的地區都在北極圈內，全年平均氣溫在0℃以下，最冷的中部內陸地區最低可達到零下70℃，因爲太冷，島上連一棵樹都沒有，都是低矮的植物。

《融冰》

《白夜》

《木爬犁》

《冬天過去了》

在格陵蘭語裏，“烏瑪”是心的意思 ，再加上其陡峭的一面呈心臟的形狀，烏瑪奈克又被詩意地稱爲“心之山”，而另一面的平地，住着這個城市僅有的1000多人。大家都互相認識，如果有人自殺，當靈車從教堂開出駛向墓地時，無形的陰霾會籠罩在每個人心裏。

人們生活在嚴寒漫長的冬季，容易患上抑鬱症。到了夏季，過於明亮的直射陽光則會讓很多人患上季節性情感障礙。

劉小東來到孤兒院，畫下了這些孤兒們。

孩子們非常聰明乖巧，懂得感恩，在餐桌上，他們會手拉手祈禱唱歌，“讓我們真心地祝福彼此，讓我們站起來...”

對有些孩子來說，孤兒院確實能改變他們的生活方式和命運，但依舊活得很痛苦。有些孩子親口說過，“這裏就像孤兒監獄。”

孩子們的年齡從7歲到27歲不等，有不少人長大後纔跟家人“分開“。

他們充滿了恐懼，每天都很掙扎，哪怕被虐待，哪怕活得很辛苦，還是思念自己的家人。因爲這樣的生活，他們已經跟家人過了很多年。

《平安》

在離開格陵蘭島之前，劉小東給每個稚嫩的孩子都畫了肖像畫。

他說，“每一個生命都是那麼不可替代，那麼珍貴。”

這個處於地球最北端的孤兒院，只是看似離我們很遠，但孤獨觸手可摸。

也許你的孤獨會成就你的才華，可是我由衷的希望，這世界上不會再有孤獨。

只爲你

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