怎樣拍出像畢加索一樣藍色的悲傷？

攝影和畫畫一樣，本身就是一門藝術。您太有才了。問到了這個問題。是不是你也像畢加索一樣？成為一代的藝術家。這個想法是挺好的。現在有很多攝影師都像畢加索一樣學習他的藝術風格。攝影師又想拍出畫意效果。必須得有五年以上的畫畫功底。對藝術的敏感。又有獨特的看法。懂得每個立體感的細節方面。再加上嗯漫畫的那種感覺。我見過一個攝影師，確實拍出了漫畫的效果。叫畫意攝影。確實比我想像的又好。攝影就是一門藝術。只要努力，不斷的學習。不管有多少挫折都堅持下去。一定會成功的。不過這個是你現在已經很普通了。已經有很多人在這方面曾經下過功夫。已經拍出了很多很新穎的作品。攝影還是離不開創新，離不開你對藝術的成就感。對藝術的看法。建議在拍攝之前最好是先學畫畫。畫畫和攝影，這兩個是分不開的。學過畫畫的攝影師拍出來的片子我是很喜歡。拍出來的構圖呀，取景，作品的立體感。都和普通的攝影師有一定的區別。

謝邀。

我對攝影是外行，但又覺得藝術都是相通的。故胡亂寫上幾句，拋磚引玉，希望有所幫助。

藝術大多是靠天份的。靠人生的感悟，而感悟又是無形的。

藝術家必定有犀利的眼光和獨到的藝術感覺。

如果沒有，可以慢慢培養一下。悲傷的藍色，可意會難以言傳。姑且用語言描摹一下那種壓抑憂鬱的氛圍。看是否有帶入感。

李清照：莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

《草地夜行》：天邊的最後一絲光亮也被黑暗吞沒了。滿天堆起了烏雲，不一會兒下起大雨來。

海明威：你們是迷惘的一代。

在這種沉悶的氛圍中，滿是陰暗和清冷。背景籠罩住模糊的人像。一顆千瘡百孔的內心在獨白，也許還有病痛的呻吟。

對這樣的氛圍要感同身受，真正理解。

少年不識愁滋味是無法做到的。藝術要入魔。不瘋魔不成活。

從色溫，場景考慮，拍攝問題不大