你如何評價超寫實畫家畫的李冰冰和張雨綺？
儘管現代技術包括照相技術越來越先進，但人們仍喜歡手工出來的東西，繪畫的創造性，情感性和可收藏性，是照片所不能替代的，繪畫中各種表現形式，包括這種超現實的素描人像，都是繪畫藝術豐富多樣形式中的一種，劉斌在人像素描上下了很大功夫，他畫大家都熟悉的名星人像是給自己加難度，也是一種自信，但人們也從熟悉的明星畫像中而得知了他的藝術，增加了知名度，從下面幾幅畫像中看出他不僅是畫得很像，這己很不容易，而且將人的神態氣質都有很好的表現，他一年畫700張人像，像這種類型超寫實素描僅用4天就能完成超乎想像，他現還年輕，只要堅持下去，將來會有更大成就，他自己說:"他們說我很成功，成功的標籤是別人給的，而我只知道自己做對了一件事，在畫畫的路上，我從來沒放棄過。"
張雨綺畫像，右為照片，
迪麗熱巴畫像，
李冰冰畫像。
繪畫跟「傻瓜照相機」比拼，藝術價值何在？
我對這些，超寫實「炫技派」的技巧表示驚奇，他們的確是一流的「畫師」，但談到藝術我又感到悲哀。
（寫實素描）
藝術的真諦究竟是什麼？在這個商業社會，大家都不再感興趣，沒幾個人知道，似乎也不是什麼大不了的問題。
如何衡量什麼是藝術？意見不一。
於是乎「看誰畫得最像」，誰就最牛，大家服，這個沒有人有意見！但這是藝術發展的方向嗎？我們培養強化了非藝術的「匠氣」，丟失了藝術的「初心」與靈性，實質上是一個審美標準和素養的墮落。畫得像是藝術庸俗化的表現。
寫實藝術自從歐美引入我國不到一個世紀，因為其「科學性」，在中國獲得了長足的發展，每年培養大量的藝術畢業生走向社會。據說現在給遊客街頭畫像的，屬中國畫師「最牛」，因為基本功最紮實，是不是該為我們的美術基礎教育傲嬌呢？
（超寫實素描）
這些人都是美術「科班」出身，從小一定都有超人的天賦，對繪畫藝術有燃燒般的慾望與熱情，通過堅韌不拔的努力從一波同師門兄妹中殺出重圍，那份對藝術的純真在日復一日的素描基礎強化訓練中磨的不剩多少了，走向市場要的可能就是糊口的飯碗了。當年的「小神童」、小天才不得不淪落為現今的求食者，所以我覺得悲哀。
我的結論是，這是畸形市場和扭曲的素描培訓班，催生出的「藝術品」！
我覺得，應該開掘本土審美趣味，開發傳統文論資源。傳統繪畫講求的是人的身心靈整體素養，畫作是內在「生命律動」的產物，就是人與藝術是合一的。
我要說的是，生命有一百萬個可能，藝術更應該有「一百萬個平方的可能」，何其逼仄到只剩下「超寫實」這一獨木橋呢，藝術家本來應該是革命家、創造者，民眾生活的引領導師！
樂活美學，一家之言，一起學習，共勉！
繪畫選擇的對象，也就是模特的大體內外特徵，這是非常關鍵的。畫家作畫的最終目的不是要表現模特的自然美，而是表現超出模特本身的自然美，需要藝術加工和渲染。這就需要將畫家各人的修為和思想融入進畫裡面，做到超俗的美，這就需要畫家本人具備比較高的個人素養了。
一幅好作品取決於畫家個人的全面修養，這個是精髓所在。好作品必須有一個令人無限留戀而美麗的故事在裡面
凡事物有具有多面性，超寫實畫畫本身應該列入藝術創造的一小部分，往正方面看，把這方面的藝術創造發展到極致，也無不顯示了超寫實藝術家的耐心細緻入微的觀察力，整個藝術界也應該是允許存在多樣化的藝術創造形式，五彩繽紛，精妙絕倫，才會讓藝術更好更完善的發展。往負方面看，就是缺少了藝術創新和靈性等。
展示自己的基本功，同時蹭熱點唄，用明星作為素材，大家都認識，一眼就能辨別像不像
藝術之種種終是藝術，尤其是優秀優異者更具備具佳於表現共通的藝術特徵風貌要素所謂萬變不離其宗。超寫實藝術落地於藝術實美又美實！
藝術是思想靈魂情感的結晶，高於現實，是人類精神的高地。
我沒見著有圖畫寫像！要寫生名星最好畫全身，畫出他們『心靈』所追的現實才是真藝朮，，，
這是畫的么？
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